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10 tendances étranges qui continuent à apparaître dans l'art médiéval
L'art médiéval est un peu bizarre. C'est le sale oncle de l'histoire de l'art. Nous continuerons à dire que nous sommes fiers de la Renaissance et des classiques, mais si quelqu'un nous parle des années 1 000 à 1 500 après JC, nous toussons et essayons poliment de changer de sujet.
Et c'est ce qui le rend si génial. Pendant une période d'environ 500 ans, les artistes ne se sont pas tués en essayant de faire des peintures photo-réalistes ou d'expliquer comment la peinture qu'ils avaient jetée sur la toile symbolisait d'une autre manière que la panique d'une échéance imminente.
Beaucoup d'entre eux n'étaient que des moines ennuyés gribouillant dans les marges des livres pour passer le temps. Si rien d’autre, c’était une période d’art unique au monde.
10 lapins meurtriers
Les moines du moyen âge travaillaient à la fabrication de «livres manuscrits enluminés» dans lesquels chaque page était remplie de belles œuvres d'art. Parfois, ils remplissaient la page avec de beaux motifs de fleurs et de lierre. Parfois, ils ajoutaient de la profondeur aux mots en illustrant les histoires. Et parfois, ils ne faisaient que dessiner des lapins frappant des personnes à la tête.
Les lapins blessant les gens sont un thème étrangement commun dans l'art médiéval et personne ne sait vraiment pourquoi. Il y a des images de lapins se battant dans la bataille, mutilant des chevaliers, traînant des femmes, frappant des personnes avec des gourdins et coupant des personnes avec des haches - et ils n'ont jamais rien à voir avec les mots dans les livres.
La théorie est qu'ils ont juste été gravés dans les marges par des moines ennuyés qui voulaient s'amuser. Ils trouvèrent drôle que les lapins se vengent des humains qui les chassaient. Alors les moines passaient de longues journées ennuyeuses à gribouiller des images du soulèvement inévitable des lapins.
Mais ce n'est qu'une théorie. Un seul moine du Moyen Age a jamais fait des commentaires à ce sujet et, en ce qui le concerne, ses compagnons moines ne faisaient que perdre du temps et de l'encre. «Bon Dieu», a-t-il écrit. "Même si la sottise de toutes les occasions ne fait pas honte, au moins on pourrait reculer devant la dépense."
9 chats léchant leurs mégots
Les images de chat existent depuis plus longtemps que l'Internet. Les artistes médiévaux ont dessiné des tonnes de félins mignons et câlins, comme nous le faisons aujourd'hui. Sauf qu'ils ne se concentraient pas autant sur la partie mignonne et câline. Au lieu de cela, ils pensaient qu’il n’y avait qu’un instant qui méritait d’être immortalisé dans une œuvre d’art: le moment où un chat se penche et se lèche son propre anus.
L'époque médiévale nous a laissé une collection étrangement volumineuse de photos de chats se léchant les fesses. Parfois, ils seraient réalistes. Mais le plus souvent, ils se seraient pliés dans un cercle complet pour s'assurer de bien s'exprimer.
Les gens en ont peint des peintures, les ont dessinées pendant leur temps libre et les ont même dessinées sur des images de Jésus-Christ. Un moine a même peint une telle image sur une copie illustrée de la Bible, soulignant le moment où Christ est revenu de la tombe en ajoutant un chat ennuyé qui regardait, léchait son propre trou.
8 femmes qui montent Aristote comme un poney
Le philosophe grec Aristote apparaît dans son lot de peintures. Mais pendant une courte période qui a duré jusqu'au début de la Renaissance, les gens ont vraiment voulu l'attirer dans une pose étrangement spécifique. Pendant quelques années, des artistes produisaient photo après photo l'un des philosophes les plus respectés de l'histoire, agenouillé, avec une femme qui le montait à la peau d'un poney.
Parfois, Aristote avait une bride dans la bouche. Parfois, la femme le fouettait. Et parfois, ce serait une image complète et explicite d’une femme nue fessant le père de la pensée scientifique.
Ce n'était pas que le monde était envahi par un étrange fétiche pour les penseurs grecs. Les photos ont été prises à partir d'une histoire populaire selon laquelle la femme d'Alexandre le Grand incitait Aristote à la laisser le conduire comme un poney. C'est apparemment ainsi que les professeurs d'histoire médiévale ont dû pimenter leurs histoires pour que les enfants restent intéressés.
La morale de l'histoire était que les femmes étaient des séductrices maléfiques et que nous devions toutes nous abstenir des besoins de la chair. Et si bien que les artistes médiévaux montreraient au monde qu’ils étaient au-dessus de la convoitise en peignant une dame nue fouettant un mec pendant qu’elle le montait comme un cheval.
7 chevaliers combattant des escargots
Les batailles épiques entre les chevaliers et les escargots étaient une des choses les plus étranges que les moines aimaient graver en marge de leurs livres.
Entre le XIIIe et le XIVe siècle, les images de chevaliers en armure complète qui combattaient vaillamment dans la bataille contre les escargots devinrent étrangement communes. "Vous les avez tout le temps en marge des manuscrits gothiques", a déclaré un érudit. «Et je veux dire tout le temps. Ils sont partout!
Personne ne sait vraiment pourquoi, mais les historiens de l'art ont ressenti le besoin d'essayer de le comprendre. Il y a suffisamment d'images épiques de combat d'homme à l'escargot. Ils ont lancé à peu près toutes les idées que vous pouvez imaginer. Certains pensent que c'est une allégorie des luttes sociales, de la discrimination ou de la lutte désespérée de l'homme contre l'inévitable mort - et tout ça, c'est très bien et c'est bien.
Mais il pourrait y avoir une explication plus simple: être un moine du XIVe siècle était ennuyeux. Si vous deviez passer vos journées à copier toute la Bible à la main, vous commenceriez probablement aussi à gribouiller des trucs assez étranges.
6 Moïse avec des cornes sur sa tête
Pendant longtemps, les gens avaient l’habitude de dessiner des images de Moïse avec des cornes jaillissant de sa tête. C'est un détail étrangement démoniaque à mettre sur l'homme qui a conduit les Juifs hors d'Egypte.Et pourtant, pendant un certain temps, c'était à peu près la seule façon dont les gens le dessinaient. Même Michel-Ange l'a fait.
Ce n'était pas que les gens voulaient faire en sorte que Moïse ait l'air mauvais ou quoi que ce soit. Ils pensaient réellement qu'il avait des cornes. La plupart des Bibles disent que lorsque Moïse est descendu du mont Sinaï avec les dix commandements, son visage était «brillant». Mais le mot hébreu original Keren peut signifier «rayon de lumière» ou «corne». Ainsi, la Bible pourrait en fait dire que Moïse avait des cornes qui sortaient de son visage.
Au cours de l’époque médiévale, une copie de la Bible était imprimée et indiquait que Moïse était descendu avec des cornes dans la tête. Cela semble fou, mais certaines personnes pensent encore que c'est la traduction correcte. Alors, qui sait, peut-être que les anciens artistes avaient raison. Peut-être que Moïse était vraiment un peu excité.
5 Marie-Madeleine couverte de poils
Quand les artistes gothiques ont dessiné Mary Magdalene, ils l'ont faite ressembler à P.T. L'attraction star de Barnum. Du cou aux pieds, leur version de Mary ressemblait à celle qu'elle passait chaque nuit à se baigner à Rogaine.
Ils dessineraient la femme qui aimait Jésus couverte de poils. Ce n'était pas un étrange fétiche médiéval - c'était juste ce à quoi ils pensaient qu'elle était supposée ressembler. À l’époque, l’histoire de Mary Magdalene s’est terminée par la croissance d’une longue poitrine de poils laineux qui la faisait ressembler à une chèvre.
Selon une légende, Marie-Madeleine aurait complètement abandonné toutes les préoccupations terrestres après la mort de Jésus. Elle a cessé de se baigner et de changer de vêtements et, finalement, ses robes sont devenues si déchirées et ruinées qu'elles sont tombées.
Comme un miracle pour empêcher Marie d'errer nue dans le monde, des cheveux ont poussé sur tout son corps. Mary passa le reste de sa vie à ressembler à un chauffeur de camion nu. Et cela, croyaient les artistes gothiques, était une image assez belle pour être capturée dans un tableau.
4 personnes ennuyées en train de mourir
Beaucoup d'art médiéval était violent. Mais peu importe la mort de quelqu'un, il avait toujours l'air ennuyé. Il y a des peintures de gens courus par charge de cavalerie, qui ont un couteau dans le crâne ou qui ont une hache dans chaque partie de chaque membre. Pourtant, sur toutes les photos, la victime semble avoir du mal à retenir son bâillement.
La théorie est que tout cela est lié au concept médiéval de Ars moriendi-l'art de bien mourir. La mort, croyaient-ils, était un test moral. C'était un moment où vous faisiez face au jugement divin et où vous réagissiez en disant quelque chose à propos de votre personnage.
Si vous pleuriez, hurliez et vous plaigniez de perdre vos objets mortels, cela voulait dire que vous alliez probablement en enfer. Mais si vous pouviez passer votre dernier moment à sourire, cela voulait dire que vous étiez le divin.
C'est la théorie quand même. Certes, beaucoup de peintures médiévales montrent des démons essayant de tenter les mourants de s'accrocher aux choses de la Terre en leur montrant du vin, de l'or et des femmes en liberté. Toutes ces personnes décédées ennuyées pourraient bien montrer leur volonté stoïque de passer au bonheur du ciel.
Soit ça, soit les artistes médiévaux étaient vraiment mauvais pour dessiner des expressions faciales.
3 personnes volantes
Pour une raison quelconque, beaucoup d'art médiéval montre des gens volant dans de petites machines qui ressemblent étrangement à Spoutnik.
C'est quelque chose qui apparaît généralement dans les images de Jésus. Les peintures médiévales montreront des moments importants de la vie du Christ, comme le moment où sa mère, Marie, le tenait dans ses bras pour la première fois ou le moment où il a fait face à sa mort sur la croix. Et puis, dans le coin du ciel, un petit homme dans le cockpit d'une petite fusée blanche se frayera un chemin à travers l'espace.
Il existe quelques théories sur ce que pourraient être ces images, dont la plupart ont été diffusées par des hommes aux cheveux hauts sur History Channel. Mais la théorie la plus académique est que les images sont censées symboliser la «présence extraterrestre de Dieu».
C'est juste une théorie, cependant, et la seule explication que nous ayons d'un artiste médiéval lui-même ne la supporte pas. Une gravure sur bois de Hans Glaser montre le ciel rempli de tubes et d'orbes. Glaser a déclaré officiellement qu'il s'agissait d'une image de quelque chose qu'il aurait vu se dérouler dans le ciel au-dessus de Nuremberg: une bataille entre des soucoupes volantes extraterrestres.
Donc, il se trouve que parfois la réponse est vraiment «anciens extraterrestres».
2 démons avec des visages sur leurs fourches
Les artistes médiévaux aimaient dessiner des démons. Ils ont rempli leur art de monstres terrifiants qui voulaient prendre les âmes d'innocents. Et, pour une raison quelconque, beaucoup d'entre eux avaient deux yeux, un nez et une grande bouche sur leurs fourches.
Ces images étaient étrangement sexuelles. Souvent, le visage de l'entrejambe du démon crachait un feu étrangement phallique, juste entre leurs jambes. Et parfois, les visages ne couvraient pas seulement les fourches des démons - ils étaient là sur le bout de leurs organes génitaux.
C'était une façon de montrer les maux de la tentation sexuelle gratuite. Les démons étaient censés symboliser les dangers de la luxure, et les visages sur leurs fourches étaient un moyen de montrer où se cachait le vrai visage du mal.
Certaines personnes étaient si inquiètes des dangers de la luxure que les démons étaient le sujet le plus populaire de l'art à l'époque médiévale. Apparemment, les autres personnes étaient moins inquiètes parce que le deuxième sujet le plus populaire était les personnes ayant des relations sexuelles.
1 choses qui sortent des culs du peuple
Lorsqu'ils ne dessinaient pas d'animaux meurtriers ni de démons de l'entrejambes, les moines du Moyen Âge emplissaient leurs livres saints illustrés d'un sujet qui méritait vraiment d'être à côté de la parole de Dieu: des images de gens avec des objets dans les fesses.
D'habitude, c'était une trompette.Beaucoup de grands arts médiévaux créés par des hommes saints montrent des hommes nus collant la moitié d'une section de cuivres dans leurs fesses, transmettant à travers des illustrations la sagesse ancestrale de la façon dont on peut jouer du tuba avec leurs pets.
Cependant, il y a des variations. Certaines pages étaient remplies de beaux motifs de fleurs et de feuilles, toutes poussant à l’arrière d’un homme penché et luisant le lecteur. Et d'autres encore ont montré des hommes tirant des flèches dans les cibles rouges et rondes des fesses les unes des autres.
Malgré tous les efforts des historiens de l'art pour expliquer les escargots en tant que symbolisme et les lapins en tant que commentaires sociaux, vous ne pouvez trouver un sens plus profond à celui-ci. Oui, parfois, l'art est plein de symbolisme codé. Mais quand quelqu'un tire un gars avec une trompette dans les fesses, ça ne peut être que pour une seule raison. Pour toute notre culture peut avoir changé, blagues de pet restent éternelles.
Mark Oliver est un contributeur régulier à Listverse. Ses écrits figurent également sur plusieurs autres sites, notamment StarWipe et Cracked.com de The Onion. Son site Internet est régulièrement mis à jour avec tout ce qu'il écrit.