10 projets d'art scientifique bizarre
Les gens ont tendance à diviser la population en deux catégories: les types analytique et scientifique et les gens libres penseurs et artistiques. Cependant, la vraie vie n'est pas aussi claire. Que ce soit en biologie, en technologie ou en météorologie, de nombreux artistes s’expriment par le biais de la science. Et certains d'entre eux sont assez étranges.
Crédit photo en vedette: University College London10 La météorite qui retourne dans l'espace
Il y a environ 5 000 ans, un groupe de météorites ferreuses a traversé l'atmosphère et s'est écrasé dans la Terre, juste un peu à l'extérieur de Buenos Aires, en Argentine. Connu comme Campo del Cielo («Champ du ciel»), les roches sont restées logées dans le sol pendant des millénaires. De temps en temps, les autochtones utilisaient le métal pour forger des armes, et pendant un moment, les Espagnols ont creusé des fouilles dans la région dans l'espoir de trouver une veine de fer. Finalement, une des pierres a fini entre les mains de l'artiste écossaise Katie Paterson.
Nommé «Campo del Cielo, champ du ciel», le projet de Paterson consistait à faire fondre la météorite déformée, à couler la matière ardente dans un moule et à la laisser durcir sous une nouvelle forme, probablement plus proche de sa forme d'origine. Pesant 110 kilogrammes (240 lb), le rocher a été exposé à Selfridges London.
Mais Paterson n’a pas encore fini avec la météorite. La deuxième phase consiste à renvoyer la roche dans l’espace.
Avec l'aide de l'Agence spatiale européenne, Paterson prévoit de renvoyer la météorite dans les étoiles à bord d'un vaisseau spatial cargo. C'est un geste en grande partie symbolique que Paterson espère susciter la prochaine génération d'astronomes et amener les gens à réfléchir aux origines de la vie, de l'univers et de tout le reste. C'est beaucoup de pression sur un petit rocher.
9 nuages intérieurs
Les nuages ont toujours captivé les gens. Qui n'a pas passé quelques minutes à chercher dans le ciel des châteaux gonflés ou des éléphants moelleux? Les artistes sont particulièrement désireux de capturer des nuages sur une toile. Il suffit de regarder des peintures comme «Le cri» de Munch ou «Les huit cloches» d'Homère. Cependant, Berndnaut Smilde pourrait être le premier à créer ses propres nuages. L'artiste néerlandais supprime les pinceaux et se fie totalement à la science pour réaliser ses portraits réels.
Depuis 2012, Smilde a parcouru le monde à la recherche d'églises et de galeries dans lesquelles exercer sa magie météorologique. Une fois qu’il a trouvé le réglage idéal, il utilise sa machine et commence à s’installer. Pour que son projet fonctionne, la pièce doit être «acclimatée» et Smilde a passé plusieurs jours à ajuster la température et à réguler l'humidité, à pulvériser de l'eau au sol et à l'air. Quand il est temps de jouer, il tire du brouillard depuis une machine, ce qui crée un nuage intérieur.
Bien que les créations de Smilde soient toujours une variété de cumulus, certaines sont lourdes tandis que d'autres sont plus éthérées. Quoi qu’il en soit, ils ne durent que quelques secondes, ce qui donne à l’artiste une courte fenêtre pour photographier son travail. En fin de compte, alors que de nombreuses activités scientifiques sont en jeu, Smilde est plus «intéressée par l’aspect éphémère du travail». C’est là pour un moment, puis tout est parti.
8'Blue Shift '
Crédit photo: Angelo Vermeulen)Le grand théologien Gozer le Gozerian a demandé un jour: «Es-tu un dieu?» Même si tu devrais dire «oui», il y a de bonnes chances que tu ne l'es pas. Cependant, les amateurs d’art qui ont visité le «Blue Shift» d’Angelo Vermeulen en 2005 ont eu la chance de faire travailler leurs muscles omnipotents et de montrer leurs pouvoirs divins. L'installation interactive a non seulement permis aux invités de contrôler la vie et la mort, elle leur a également donné le pouvoir de créer.
Faisant équipe avec le biologiste de l'évolution Luc De Meester, Vermeulen a créé une série d'aquariums comprenant des poissons affamés et des puces d'eau anxieuses. Les chars étaient divisés horizontalement avec une planche, mais le diviseur était plein de trous. Ils étaient assez petits pour garder le poisson au fond, mais assez gros pour que les puces de crustacés puissent nager dans les deux sens. Bien sûr, n'importe quelle puce d'eau avec un demi-cerveau le saurait mieux que de chiner avec un banc de poissons, non? Eh bien, tout dépend de l'éclairage.
Au-dessus des aquariums se trouvaient un groupe de projecteurs reliés à un capteur de mouvement. La plupart du temps, les lumières étaient jaune vif, et les puces étaient très bien. Ces petits gars sont attirés par le jaune et ont nagé autour du sommet de l'aquarium, essayant de se rapprocher le plus possible de la lumière. Cependant, les puces d'eau ne sont pas friands de bleu. Cela signifie en eau libre, ce qui signifie que les puces sont exposées aux prédateurs. Ainsi, chaque fois qu'un invité s'approchait de l'aquarium, la lumière jaune devenait bleue, envoyant les puces paniquer directement au fond de l'aquarium. Cela signifiait que chaque fois que quelqu'un regardait l'exposition, il envoyait les crustacés à leur perte.
Cependant, quelque chose d'autre se passait ici. Quelques puces d'eau ont fini par comprendre ce qui se passait et ont cessé de se retirer jusqu'au fond. Ils ont surmonté leur peur naturelle de la lumière bleue et ont évité de devenir des fruits de mer. C'était une microévolution en action, une adaptation dans une boîte et exactement ce que Vermuelen voulait voir.
Bien sûr, «Blue Shift» soulève quelques questions intéressantes, à savoir s’il est acceptable de tuer au nom de l’art, mais le poisson était probablement cool avec cela.
7 vêtements de culture de bactéries
Fatigué de passer tout votre temps à magasiner? Achetez quelques bouteilles de Kombucha et cultivez les vôtres.
Ok, c'est un peu une simplification excessive, mais la créatrice de mode Suzanne Lee fait quelque chose de similaire depuis des années.Avec l'aide de quelques millions de microbes, le directeur du projet de recherche BioCouture a créé une gamme complète de vestes, de chemises et de chaussures.
Avant que les robes de Lee ne soient prêtes pour la vente, elle prépare d'abord 30 litres de thé vert, en veillant à ajouter beaucoup de sucre. Après qu'il se soit refroidi, Lee ajoute un mélange de bactéries et de levure, de petits microbes à la dent sucrée qui se nourrissent du mélange sucré. Au fur et à mesure que les liquides fermentent, les créatures produisent des nanofibres de cellulose, qui forment une feuille collante sur le dessus du bain. Après quelques semaines, Lee évite une croissance épaisse d'un pouce d'épaisseur, qu'elle lave et sèche avant de commencer à concevoir.
La texture des créations de Lee dépend de la recette utilisée. Certaines de ses pièces ont une sensation légère et papyracée, tandis que d'autres sont plus épaisses et plus coriaces. Une fois le matériau découpé ou enroulé autour d'une forme tridimensionnelle, les fils se fondent l'un dans l'autre et forment un objet que vous pourriez porter à une balle microbiologique.
Lee espère faire avancer le processus un jour en fabriquant des vêtements avec les microbes eux-mêmes. Elle rêve de porter des vêtements capables de nourrir le corps et même de protéger les personnes de la maladie.
6 faces en ADN
https://www.youtube.com/watch?v=IIh9X-EZsjI
À moins qu'ils ne viennent de marcher sur certains, la plupart des gens ignorent les bourres de chewing-gum collées au trottoir. Pas Heather Dewey-Hagborg, cependant. Elle passe ses journées à fouiller les rues à la recherche de Juicy Fruit, de mèches de cheveux et de mégots de cigarettes mastiqués. Dewey-Hagborg utilise ces indices épineux pour avoir un aperçu du visage des étrangers. La clé est dans l'ADN.
Demandez à n'importe quel criminel derrière les barreaux: vous laissez votre ADN partout où vous allez. Chaque fois que vous fumez ou perdez un poil, vous laissez des indices sur votre identité, des indices que Dewey-Hagborg apporte à un laboratoire de biotechnologie de Brooklyn appelé Genspace. Une fois sur place, elle extrait l'ADN, des séquences (comme les régions codant des caractères tels que le sexe, la couleur des cheveux, les dimensions du visage et le risque d'obésité) et transforme les données en un programme informatique. Ensuite, elle crée une image de ce à quoi le fumeur ou le chewing-gum pourrait ressembler. Bien sûr, les visages ne sont pas des copies parfaites, mais Dewey-Hagborg les décrit comme ayant une «ressemblance familiale».
Comme l'artiste new-yorkaise ne peut pas déterminer son âge, tous ses modèles ont l'air d'avoir environ 30 ans. Une fois le portrait terminé, elle l'imprime avec une imprimante 3D et, voilà, elle a pris une photo sans appareil photo.
Nommé «Stranger Visions», ce projet est un formidable exemple de notre avancée technologique. En fait, le programme de Dewey-Hagborg pourrait être utilisé en dehors du domaine de l'art. Un médecin légiste lui a déjà demandé d'utiliser son projet pour aider à identifier un cadavre inconnu.
D'autre part, il y a beaucoup d'implications effrayantes. Si Dewey-Hagborg peut créer l'image d'un inconnu, que peut faire le gouvernement? C'est exactement ce à quoi Dewey-Hagborg veut que nous réfléchissions. "Stranger Visions" est destiné à susciter des questions sur la vie privée et la surveillance. Une chose est sûre: les gens vont réfléchir à deux fois avant de jeter leurs déchets.
5 Le pétunia humain
Crédit photo: Rik Sferra
Eduardo Kac (prononcé «Katz») pourrait ne pas ressembler à un savant fou stéréotypé, mais ne laissez pas les apparences physiques vous tromper. Cet artiste né au Brésil est surtout connu pour son «art transgénique», des œuvres qui changent la nature et créent de nouvelles formes de vie. Prenez son controversé "GFP Bunny" par exemple. Avec l'aide d'un scientifique français, Kac a extrait une protéine fluorescente d'une méduse en cristal, une créature qui brille dans le noir. Kac a ensuite mis la protéine dans un œuf de lapin et en 2009, le lapin bioluminescent Alba était né. Chaque fois que le petit gars sautait sous une lumière noire, elle devenait verte. Bien sûr, son projet a provoqué la colère de certains groupes de défense des droits des animaux, mais leurs critiques ne l’ont pas empêché de créer un autre hybride inhabituel.
En 2009, Kac a présenté le monde à Edunia, un pétunia rose partiellement humain. Le clou de son travail intitulé «Histoire naturelle de l'énigme», la fleur contenait des gènes prélevés dans le corps de Kac. L'artiste a demandé à des scientifiques de prélever son sang, de copier une séquence génétique de son système immunitaire et d'injecter le gène dans la plante.
Le système immunitaire fait la distinction entre le corps et les menaces extérieures. Ainsi, l’ajout symbolique d’un gène du sang au pétunia confère à Edunia un sentiment de soi. Ce qui est encore plus étrange, c'est que le pétunia est rempli de veines rouges, établissant des parallèles avec nos propres vaisseaux sanguins. Kac a qualifié sa création de «plantimal» et l'a exposée avec fierté au Weisman Art Museum de Minneapolis.
«Il vit», a-t-il déclaré. "Il est réel, aussi réel que vous et moi. Sauf que la nature ne l'a pas fait, je l'ai fait." Espérons simplement que le monstre du bon docteur ne devienne pas conscient et s'en va tous. Petite boutique d'horreurs sur nous
4 Opéra comestible
Soyons honnêtes. Tout le monde n'est pas fan d'opéra. Mais si vous n'aimez pas le son de l'opéra, vous pourriez quand même en apprécier le goût.
Les artistes londoniens Michael Burton et Michiko Nitta («Burton Nitta») ont trouvé un moyen de capturer la voix d'un chanteur d'opéra et de la transformer en une expérience culinaire délirante. Au lieu d'utiliser des casseroles et des casseroles, Burton et Nitta ont conçu l'Algraculture, une combinaison de science-fiction en tubes qui s'enroulent autour du corps du porteur et se retrouvent dans la bouche. Et dans ce cas, le porteur était justement Louise Ashcroft, une mezzo-soprano à la voix particulièrement puissante.
Chaque fois que Ashcroft entend une mélodie, elle libère du dioxyde de carbone qui chemine dans les tubes et nourrit une colonie d'algues au fond de la combinaison.À l'aide d'un engrais à action rapide, les eucaryotes se nourrissent du CO2et à la fin des représentations d'Ashcroft, ils sont en bonne santé, délicieux et prêts à manger. Non seulement sa respiration joue un rôle vital, mais la hauteur et la fréquence d'Ashcroft affectent la couleur, la texture et le goût des algues. En fonction de la manière dont elle chante, les organismes peuvent devenir doux ou amers.
L’Algae Opera n’est peut-être pas musicalement la tasse de thé de tout le monde, mais c’est définitivement une nouvelle façon de découvrir la culture.
3 fromages à base de bactéries humaines
Avez-vous déjà goûté au fromage Limburger? Vous pourriez dire que ça sent les pieds moites, mais ce n’est vraiment pas surprenant. Après tout, la bactérie responsable de l'odeur des pieds est liée à la matière première utilisée dans la fabrication du Limburger. En fait, de nombreux fromages comme le parmesan et le cheddar américain sont créés avec du «lactobacille», le même produit qui pousse dans nos systèmes digestif, urinaire et génital. La microbiologiste Christina Agapakis et l'expert en parfums Sissel Tolaas ont décidé de pousser les choses un peu plus loin.
Armés de cotons-tiges, Agapakis et Tolaas ont balayé diverses parties du corps des personnes. Ils ont tamponné le nez de quelqu'un, frotté dans une bouche, sondé dans un nombril, épongé quelques larmes et même tamponné un ou deux orteils. Ensuite, ils ont ajouté les organismes au lait frais et ont créé onze fromages, qui présentaient tous l'odeur distincte de leurs donneurs. Malheureusement pour les gourmets intrépides, ces fromages n'étaient pas à manger. Au lieu de cela, ils ont été exposés à l'exposition «Grow Your Own… Life After Nature» à la Science Gallery de Dublin, exposition qui s'est achevée plus tôt cette année.
Intitulé «Selfmade», le projet était censé aider les gens à mieux comprendre les microbes. Il était également censé faire réfléchir les gens et leur expliquer pourquoi ils étaient si dégoûtés. "Pourquoi sommes-nous plus mal à l'aise," a demandé Agapakis, "avec les bactéries présentes sur le corps plutôt qu'avec les bactéries présentes dans le fromage?"
2 l'homme avec une troisième oreille
L'artiste australien Stelarc n'a pas besoin d'une toile. Il utilise juste son corps. Depuis les années 70, Stelarc s'est suspendu dans les airs avec des crochets en métal, est monté à bord d'un robot géant, a collé une caméra dans le ventre et s'est même branché à Internet. Mais rien de tout cela n’est aussi étrange que la dernière modification anatomique de Stelarc, une expérience si étrange que cela ferait frimasser Frankenstein.
Intitulé «Ear On Arm», ce projet bizarre est exactement ce à quoi il ressemble. En utilisant la peau de Stelarc, les médecins ont construit un «échafaudage biocompatible» en forme d'oreille. En 2006, ils ont inséré chirurgicalement la structure dans son avant-bras gauche, lui fournissant ainsi une troisième oreille inachevée. Comme vous pouvez l'imaginer, le nouvel orgue de Stelarc suscite beaucoup d'attention, allant de la curiosité au dégoût total. Cependant, l’artiste n’a pas encore terminé et envisage de faire plusieurs chirurgies supplémentaires pour améliorer l’organe et lui donner un lobe d’oreille.
La dernière étape consiste à installer l'oreille avec un microphone et un émetteur sans fil. Stelarc a pour objectif de se connecter à Internet pour que quiconque dans le monde puisse entendre ce qu'il écoute. Il envisage même de le construire de telle sorte que si quelqu'un l'appelle au téléphone, il peut lui parler par l'oreille. Il entendra leur voix dans sa tête grâce à un haut-parleur implanté dans sa bouche. Quelle que soit votre opinion sur Stelarc, vous ne pouvez pas dire que l'homme n'est pas dédié à son art.
1 Donner naissance à un requin
L'artiste japonaise Ai Hasegawa était confrontée à un double dilemme. Premièrement, elle voulait accoucher mais croit fermement que trop de gens encombrent déjà la planète. Deuxièmement, elle se soucie de l'environnement mais aime manger des animaux en voie de disparition. Alors que la plupart des gens considéraient ces problèmes comme des problèmes totalement séparés, Hasegawa a décidé de tuer deux oiseaux avec une pierre très étrange. Elle donnerait naissance à un requin.
Hasegawa a étudié les possibilités d'accoucher de dauphins ou de thon, et son dernier plan consiste à transporter un aiguillat commun à terme. Pourquoi est-ce qu'elle a choisi un requin? Eh bien, selon ses propres mots, "Ils sont en danger, leur durée de vie est presque aussi longue que celle d'un humain, et plus important encore, ils sont délicieux."
Après l'accouchement, Hasegawa élèverait le requin avant de le relâcher dans la nature. Elle pense que le poisson devrait passer un peu de temps dans l'océan avant de retrouver sa saveur savoureuse. Cependant, le requin se verrait implanté avec un GPS, de sorte que si quelqu'un l'attrapait, Hasegawa pouvait le localiser, acheter quelques filets et manger son propre «gamin».
Le plan de Hasegawa présente plus d'un obstacle, le plus notable étant qu'il est impossible pour l'homme de donner naissance à des requins. Mais la future mère japonaise pense avoir éliminé la plupart des rides. Elle travaille actuellement avec un gynécologue pour agrandir l'utérus humain et le convertir en une sorte d'aquarium. Elle envisage également de créer un placenta «requin-humain» génétiquement modifié afin de protéger le chiot contre les anticorps. Enfin, elle pense que la parfaite requin-mère devrait être une personne riche, célibataire et ménopausée. De cette façon, ils n'auront pas à prendre de médicaments désagréables pour cesser d'avoir leurs règles. Aussi: ils doivent aimer les requins.
Hormis avoir l'air totalement fou, le projet de Hasegawa soulève une question intéressante. Si, d'une manière ou d'une autre, une femme livrait un animal, que penserait-elle de le manger? Hasegawa pense que la plupart des gens n'auraient aucun problème à détruire leur propre ponte. Après tout, cela se passe tous les jours dans la nature.