10 merveilles architecturales trop difficiles à construire

10 merveilles architecturales trop difficiles à construire (Les arts)

L'histoire humaine est parsemée d'incroyables monuments que nous avons bêtement démolis. Mais beaucoup ne sont même pas allés aussi loin. En fouillant dans de vieux livres poussiéreux et dans des albums d'architectes, vous découvrirez une profusion de structures impressionnantes inspirées par des structures de films de science-fiction rétro qui n'auraient jamais pu fonctionner.

10La tour de Tokyo de Babel

Imaginez toute la hauteur du mont Everest, tous les 8 848 mètres (29 029 pieds). Maintenant, imaginez un fou qui aurait bâti le record de Burj Khalifa à Dubaï. Félicitations: cette tour plus la montagne (10 fois plus grande) en dessous combiné encore à quelques centaines de mètres de la tour de Babel à Tokyo.

Le bâtiment le plus fou jamais construit par le Japon a été imaginé à la fin de l’économie de bulle de 1991. L’arrivée à une altitude de 10 000 mètres (environ 6,2 milles), sa construction aurait pris 150 ans, coûterait 306 milliards de dollars et 30 millions de personnes. Il aurait également été plus grand que de nombreux pays. Lorsqu'une tour relativement petite de 4 000 mètres (13 000 pieds) a été proposée à peu près au même moment, une personne a comparé les chiffres pour en faire une de la même taille que l'Everest. Ils ont conclu qu'une tour aussi grande aurait besoin d'une base de 4 100 kilomètres carrés (1 500 milles) - une surface presque deux fois plus grande que le Luxembourg. La base de Babel à Tokyo aurait été encore plus grande.

Bien que cela ait été proposé lors d’un engouement japonais pour des structures plus grandes que la montagne, il n’est pas évident que Babel ait jamais été construit. Et au moment où les architectes ont fait la proposition, l'économie s'est bel et bien effondrée.

9Le Fun Palace

Crédit photo: Centre Canadien d'Architecture

À la fin des années 1950, Joan Littlewood s’était déjà assurée une place dans les livres d’histoire. Metteur en scène de théâtre britannique, elle était réputée pour avoir brisé les frontières pour rendre les pièces de théâtre plus accessibles. Mais réécrire les règles du théâtre ne suffisait pas. Littlewood voulait changer notre façon de voir les théâtres.

En 1960, Littlewood a engagé l'architecte Cedric Price pour concevoir le théâtre le plus radical de l'histoire. Son Fun Palace, comme on l'appelait maintenant, redéfinissait ce que l'architecture pouvait faire. S'inspirant des théories de la cybernétique, des auteurs dramatiques d'avant-garde et de Monty Python, il a élaboré les plans d'un bâtiment où rien ne reste à la place. Tout, des sièges à l’intérieur, en passant par les scènes, le hall d’entrée, les écrans de café et de cinéma, peut être déplacé et reconfiguré à volonté. Où la scène était un jour, vous pourriez avoir le box-office le lendemain. Là où se trouvaient les vestiaires lundi, vous pouvez avoir l'auditorium dès mardi. Pas deux visites ne seraient jamais les mêmes.

Si cela semble potentiellement déroutant, vous n'êtes pas seul. Les gens l'ont détesté. Les groupes religieux, les citoyens locaux et les conseils de Londres ont tous conspiré pour empêcher le Palais Fun d'aller de l'avant. Lorsque la permission a finalement été accordée dans les années 1970, le financement s'est mystérieusement tari. Le travail n'a même jamais commencé.


8Le cénotaphe de Newton


Etienne-Louis Boullee était fasciné par Isaac Newton. Architecte néo-classique travaillant dans la France du XVIIIe siècle, il pensait que le mathématicien novateur méritait un monument tout aussi révolutionnaire. Alors il s'est assis et a dessiné des dessins pour la plus grande et la plus folle sphère de la Terre.

Un orbe de 1 500 mètres (500 pi) enfermé dans une pure base cylindrique, le cénotaphe aurait nié la Grande Pyramide à Gizeh. Cela aurait également provoqué une sensation de vertige chez toute personne assez idiote pour la visiter. Après avoir gravi un gigantesque escalier, les visiteurs ont rampé à travers un minuscule tunnel menant à l’intérieur de l’orbite. Là, ils rencontreraient un vaste vide aveugle s'étendant apparemment pour toujours. Au centre même de ce blanc déconcertant se trouverait un sarcophage unique contenant le corps de Newton, un point contre le vide de l'univers.

De minuscules trous dans la peau de la sphère auraient laissé passer des rayons de lumière sous la forme des constellations. Il était même prévu de créer en quelque sorte un effet de brouillard dans la sphère, donnant à tout un air étrange et hanté. Pour des raisons pratiques, la chose n'a malheureusement jamais été construite.

7Institut Lénine d'Ivan Leonidov


En 1927, Ivan Leonidov était un étudiant en architecture avec tout pour prouver. Radical russe de l’école constructiviste, Leonidov a voulu faire la plus grande éclaboussure possible avec ses projets de finissants. Il a fini par viser beaucoup trop haut. Sa proposition pour l’Institut Lénine à Moscou était à la fois époustouflante et complètement irréalisable.

Conçue pour fonctionner à la fois comme une bibliothèque et une salle de lecture, les projets de Leonidov ont tous été criés «grands». À elle seule, la bibliothèque aurait pu contenir 15 millions de livres, ainsi que cinq salles de lecture pouvant chacune accueillir de 500 à 1 000 visiteurs. Une bibliothèque aussi vaste nécessitait un système de livraison similaire, alors Leonidov l'a remplie de tapis roulants qui faisaient défiler des livres vers le ciel, des dizaines d'histoires à la fois. Il a également inclus une sphère gigantesque pour les conférences. Pouvant accueillir 4 000 personnes, l'énorme orbe de verre pourrait s'ouvrir en deux et hébergerait son propre système de tram privé conduisant directement à Moscou. Pour couronner le tout, Leonidov a ensuite inclus une station de radio.

Bien que le projet ait attiré de nombreux admirateurs auprès de Leonidov, l'architecte Moisei Ginzburg l'a peut-être bien résumé lorsqu'il a déclaré que Leonidov "n'était pas vraiment en mesure de prouver que son énigme constructive était réellement nécessaire" et l'appelait "impossible".

6Aéroports sécuritaires de Londres

Photo via la Fondation d'architecture

Si vous avez déjà été à Londres, vous saurez que l'insertion d'un aéroport dans le centre-ville est un rêve fou. Rencontrez ce fou: Charles W. Glover. En 1931, Glover conçut des solutions pour amener le transport aérien dans le centre de Londres.Il l'a fait en jetant chaque règle de sécurité par la fenêtre la plus proche.

Glover a proposé une piste en forme de roue d'une valeur de 5 millions de livres sterling qui serait posée sur des milliers de maisons. S'étendant de Kings Cross à Trafalgar Square, il disposait de garages privés pour avions personnels, d'ascenseurs pour faire monter les gens, et rien n'empêchait un pilote incompétent de se faufiler jusqu'au centre des quartiers commerçants de Londres. Bien que le potentiel de catastrophe soit clairement énorme, les gens prenaient toujours Glover au sérieux. Une version diluée du projet était encore à l'étude dans les années soixante.

Glover n'était pas le seul à adopter une approche cavalière pour assurer la sécurité des Londoniens. Une proposition des années 1930 suggérait de placer un aéroport près de Westminster, où un grave accident pourrait facilement anéantir le gouvernement. Un autre projet des années 50 visait à installer une plate-forme d'atterrissage pour hélicoptères personnels directement au-dessus de la gare de Charing Cross. Comme Science populaire allègrement noté, cette nouvelle aire d'atterrissage inclurait utilement «des aides radar pour les atterrissages dans les brouillards à la soupe aux pois de Londres».


5La tour dynamique


En 2008, l'architecte italien David Fisher a dévoilé les plans du plus ambitieux projet de construction sur Terre. Connu sous le nom de Dynamic Tower, ce géant de 80 étages coûterait 700 millions de dollars et générerait sa propre énergie en utilisant 79 éoliennes. Chaque étage tournant indépendamment des autres, la tour ne reste jamais dans une seule forme.

L'idée était d'utiliser des constructions préfabriquées collées à un noyau central en béton, un peu comme si l'on avait 80 bungalows séparés superposés. Les 79 turbines envoyaient alors du jus traversant chaque étage, leur permettant de tourner lentement à des vitesses légèrement différentes. Pour quelqu'un qui n'avait jamais entendu parler du concept auparavant, il semblerait que la Dynamic Tower change constamment de forme.

Avec une telle conception inspirée, vous pourriez vous demander ce qui s'est passé. Officiellement, rien. Fisher insiste sur le fait que sa tour avance toujours. Cependant, il devait initialement être terminé en 2010 et jusqu'à la mi-2015, pas une seule brique n'a été posée ni un mètre de terrain acheté. Cela n’aide peut-être pas que le site proposé par Fisher soit Dubaï: une ville dont le secteur de la construction ne s’est pas entièrement remis du krach bancaire de 2008.

4Konstantin Melnikov's Monument To Columbus


Huit décennies avant que David Fisher ne propose sa tour en rotation, Konstantin Melnikov travaillait sur un monument dynamique et émouvant. Contrairement à Fisher, Melnikov ne se contentait pas de créer un bâtiment qui changeait de sens. Il voulait en créer un capable de jouer ses propres compositions musicales.

L'une des 23 entrées officielles de l'Union soviétique au concours panaméricain pour la conception d'un monument à Christophe Colomb, le phare de Melnikov était la définition de l'ambitieux. Son gigantesque cône supérieur a été creusé pour recueillir l’eau de pluie qui alimenterait une petite turbine générant de l’électricité. Plus impressionnant encore, les immenses ailes du côté du bâtiment ont été conçues pour se balancer face au vent. En se balançant, ils frappaient l'un des sept anneaux, produisant une note de musique distincte pouvant être entendue à des kilomètres. Par temps venteux, le phare serait capable de jouer des partitions complexes.

La statue de Christophe Colomb était tout aussi impressionnante. Lorsque les deux cônes du phare se retournaient, ils se croisaient brièvement, ce qui faisait que la statue était temporairement visible. Dommage que le comité ait finalement abandonné la vision de Melnikov en faveur d'un gros bloc ennuyeux.

Cylindres de l'espace 3Gerard K. O'Neill

Crédit photo: NASA

En 1974, Gerard K. O'Neill, physicien à Princeton, rédigea un article qui inspirerait des projets pour les années à venir. Intéressé par l'idée d'amener l'humanité hors de la Terre pour habiter l'univers, O'Neill a présenté ses plans pour une vaste colonie de l'espace extra-atmosphérique vivant dans des cylindres gigantesques. Connu sous le nom de O'Neill Cylinders, ses créations étaient le summum de la pensée futuriste.

Des tubes de verre géants de 30 kilomètres (20 milles) de long, chaque cylindre O'Neill resterait suspendu au point L5 situé sur l'orbite lunaire, Gardien décrits comme «comme un tourbillon gravitationnel où les choses restent entre elles». Chacune fournirait la gravité par rotation, et des bandes de terre alterneraient avec de longues feuilles de verre pour laisser entrer la lumière du soleil. En fait, cela signifiait que les aurait toujours un autre directement au-dessus de leurs têtes. Il serait possible de regarder le matin et de voir le toit de la maison de votre voisin, plusieurs milliers de pieds au-dessus.

Encore plus impressionnant, chaque cylindre serait livré complet avec son propre système météorologique qui pourrait être manipulé pour créer la sensation des saisons. Le plan ultime d'O'Neill consistait à connecter des centaines de ces cylindres par un réseau de câbles, reliant quatre milliards de colons humains dans des espaces vides.

Malheureusement pour les amateurs de science-fiction, ses projets étaient des centaines d'années en avance sur leur temps. Même maintenant, 40 ans plus tard, la construction d'un cylindre O'Neill nécessiterait une technologie que nous n'avons tout simplement pas. Encore une fois, vous nous avez échoué, futur.

2 Prisons imaginaires de Giovanni Battista

Crédit photo: Giovanni Battista

Contrairement à la plupart des membres de notre liste, Giovanni Battista Piranesi n'a jamais eu l'intention de construire ses projets. Et c'est une bonne chose, car vivre dans les dessins de Piranèse aurait été un enfer sur Terre. Graveur et architecte italien (entre autres) du XVIIIe siècle, Piranesi a passé son temps à dessiner des prisons impossibles à vivre si horribles qu’elles semblaient tout à fait arrachées à H.P. Les cauchemars de Lovecraft.

Avec des angles bizarres, des escaliers qui ne mènent nulle part et des machines grondantes qui ressemblent à des engins de torture, les gravures de Piranesi sont issues de la tradition vénitienne des sujets imaginaires. Dans ce cas, il y a tout lieu de penser que son sujet était un enfer. Les couloirs sans fin, les personnages effondrés et les chaînes semblent tous pointer vers les personnes piégées dans un tourment éternel. Cela n'a pas empêché ses admirateurs d'y voir des possibilités plus terrestres. Selon le critique d'art Jonathan Jones, les prisons de Piranèse ont directement inspiré l'architecture du film pour Métropole et Coureur de lame et même influencé la vie réelle de Londres Tate Modern et Jubilee Line.

1La folie totale de Hermann Finsterlin

Crédit photo: Herman Finsterlin

Hermann Finsterlin a une prétention inhabituelle à la gloire. En dépit d'être un architecte visionnaire dont le travail a inspiré de nombreuses personnes, il n'a jamais vu construire un seul bâtiment qu'il ait conçu. Il y a une bonne raison à cela. Les dessins de Finsterlin étaient dithyrambiques.

Nous ne voulons pas dire qu’ils étaient inhabituels ou trop ambitieux ou tout simplement trop coûteux à fabriquer. Nous voulons dire qu'ils étaient l'œuvre d'un homme qui s'était clairement séparé de la rationalité il y a bien des lunes. Toute l’approche de Finsterlin consistait à donner aux habitants de ses bâtiments le sentiment d’être à l’intérieur d’un être vivant. Il s'est inspiré des membres de mammifères, du thorax humain, du tube digestif et des dinosaures. Dans un livre, il affirmait qu'il souhaitait que ses chambres se sentent comme des organes séparés, les habitants appréciant “la symbiose d'une matrice de fossiles géante donnant et recevant”. Au moins une de ses conceptions présente ce qui ressemble étrangement à un pénis gigantesque.

Ses modèles en 3D n'étaient pas moins absurdes. L'une des collections de la collection MOMA de New York ne ressemble en rien aux expériences surexcitées d'un enfant de cinq ans avec de la pâte à modeler. Les plus abstraits ne semblent même pas aller ensemble. Pourtant, si Finsterlin avait eu la possibilité de créer ses créations, il ne fait aucun doute que notre monde serait un lieu de vie bien plus intéressant, et encore plus cauchemardesque.

Morris M.

Morris est un écrivain indépendant et un enseignant nouvellement qualifié, qui espère toujours naïvement faire une différence dans la vie de ses étudiants. Vous pouvez envoyer vos commentaires utiles et moins que utiles à son courrier électronique, ou visiter certains des autres sites Web qui l'engagent inexplicablement.