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10 icônes de la culture pop bien-aimées avec des histoires haineuses
Qu'il s'agisse d'une chanson, d'un film ou d'un livre, nous avons tous cette œuvre qui résonne vraiment avec nous. Nous pouvons le regarder, le lire ou l'écouter encore et encore, émerveillés par le talent des génies créatifs qui le composent. Nous imaginons des artistes satisfaits, qui sourient à la vue de leurs créations, sachant qu’ils ont rendu service à l’humanité. Mais parfois, les circonstances entourant ces œuvres sont loin d’être aussi romantiques; en fait, parfois, ils sont carrément méchants. La violence et la haine derrière ces dix œuvres d’art agressives vous éviteront de les revoir de la même façon.
10 Sherlock Holmes
Si vous ne pouvez nommer qu'un personnage littéraire du 19ème siècle, c'est probablement Sherlock Holmes. Le détective très populaire a séduit le public avec ses aventures insensées et son pouvoir surhumain de déduction. Certains ont même attribué à l'enquêteur imaginaire la possibilité de faire connaître l'art de la médecine légale aux combattants du crime dans le monde réel. Alors, qu'est-ce qui pourrait vaincre le plus grand détective qui ait jamais «vécu?», Son propre créateur, Sir Arthur Conan Doyle.
Dans une tournure des événements étrange pour un auteur très populaire, Doyle détestait absolument Holmes. En fait, c'est la popularité du personnage qui a alimenté la haine de Doyle. Désespéré pour de l'argent, un jeune Doyle écrivit de la fiction pour compléter ses revenus, jouant avec des sujets tels que les plantes gorgées d'hommes et les momies avant de finalement trouver un auditoire avec son personnage de détective, Sherlock Holmes. En dépit du succès commercial immédiat, Doyle considérait son travail avec Holmes comme peu coûteux et compliqué et préférait travailler avec des sujets plus historiques. Cependant, le public ne voulait que Holmes et Doyle se trouva de plus en plus épuisé par la charge de travail croissante et de plus en plus mécontent de l'homme fictif dont la réputation éclipsait la sienne.
Alors il a essayé de le tuer. Dans la nouvelle «Le dernier problème», Doyle a envoyé son super limace légendaire avec style, le jetant à la fois avec son ennemi juré, le professeur Moriarty, par-dessus une cascade. Doyle a déclaré que la décision était un acte de légitime défense, affirmant: "Si je ne l'avais pas tué, il l'aurait certainement tué." Malgré cette haine passionnée, Doyle finit par céder et ramena Holmes de sa "fausse mort". . ”Il a continué à écrire des histoires qu'il ne pouvait supporter jusqu'à la fin de ses jours.
9 Pinkerton
Au cours des années 1990, le groupe de rock alternatif Weezer était une grosse affaire. Connu pour être le clinquant loufoque et optimiste d'une scène musicale occupée à se prendre trop au sérieux, le premier album du groupe a connu un succès retentissant. Malheureusement, leur deuxième jouissait de la haine de presque tout le monde.
Nommé Pinkerton, c’était un 180 dramatique de la gaieté de l’offre précédente du groupe. Écrites pendant une période de turbulences émotionnelles dans la vie de l’homme de la première scène, Rivers Cuomo, ces chansons étaient une expression laborieuse de la tourmente personnelle. Mais les fans attendaient plus de la Weezer qu'ils connaissaient déjà, et ils étaient impatients de déchirer le travail émotionnel sincère de Cuomo. Pinkerton était universellement méprisé, ce qui a incité un Cuomo humilié à comparer l’expérience à «se saouler réellement lors d’une soirée, se vider le ventre devant tout le monde et se sentir incroyablement formidable et cathartique à ce sujet, puis se réveiller le lendemain matin et réaliser à quel point vous avez fait de vous-même. "
Mais la haine a été de courte durée. Au début des années 2000, le monde est venu pour PinkertonL’émotion de ce groupe, demandant au groupe de jouer des chansons de l’album sous-apprécié lors de leurs concerts. Mais Cuomo était moins que soulagé. La base de fans volage du groupe avait laissé le musicien un peu amer. Cuomo a déclaré dans une interview: «Ce n'est qu'un album malade, malade d'une manière malade. […] Honnêtement, je ne veux plus jamais jouer ces chansons; Je ne veux plus jamais les entendre. " Pinkerton a depuis été nommé Pierre roulanteLe 16ème plus grand album de tous les temps.
8 Willy Wonka et la chocolaterie
L'adaptation cinématographique du roman en 1971 Charlie et la chocolaterie a été un favori parmi les enfants partout depuis des décennies. Cela est quelque peu déroutant, étant donné que l’histoire se concentre sur les disparitions de plusieurs enfants dans des circonstances extrêmement suspectes, mais qu’un seul homme ne l’aurait pas fait autrement. En fait, il était absolument déçu que la version troublante du film atténue beaucoup les sinistres manigances de la source. Ce n'était cependant pas une personne trop importante, juste l'auteur Roald Dahl.
Oui, l'auteur de livres pour enfants bien-aimé, Dahl, était furieux contre pratiquement tous les aspects du passage de son roman au grand écran. De la décision de confier Gene Wilder en tant que candy man titulaire à l’altération du titre en passant par l’ajout de numéros musicaux, Dahl n’a aucun amour pour la production. En général, il a estimé que le film, qui suit, encore une fois, un chocolatier extrêmement effrayant qui élimine négligemment des accidents horribles impliquant des enfants, était trop dur pour être adapté aux enfants. En fait, Dahl était tellement enragé par l’éclaircissement de son travail qu’il a failli faire campagne contre le film dans les magazines et à la télévision. Il finit par se calmer, mais sa confiance dans l'industrie du film resta à jamais brisée.
7 Lolita
Le roman de Vladimir Nabokov de 1955 Lolita est considéré comme l'une des plus grandes œuvres littéraires du 20ème siècle. Mais comme cela raconte l'histoire d'amour entre un homme d'âge moyen et Lolita, âgée de 12 ans, il faut se demander exactement qui décide de telles choses.Quoi qu'il en soit, le monde de la littérature a presque perdu de vue ce «chef-d'œuvre» en raison des sautes d'humeur violentes de son créateur.
Un soir dans les années 1950, Nabokov décida brusquement de détruire le manuscrit sur lequel il travaillait depuis des années. Peut-être que cela n'a pas répondu à ses attentes. Peut-être qu'il avait peur pour sa réputation. Peut-être voulait-il simplement rester en dehors des listes de surveillance du gouvernement. Quelle que soit la raison, il a ramassé les pages, les a emmenées dans son jardin et a fait une allumette. Cette relation d'amour-haine avec son travail n'était cependant pas nouvelle et son épouse Vera avait sauvé plus d'un de ses manuscrits de bûchers funéraires similaires. Lolita n'était pas différent elle s'est précipitée à la rescousse et a tiré la majorité des pages des flammes. Nabokov a finalement terminé ce travail controversé, permettant au monde de partager son opinion contradictoire à son sujet.
6 'Assistant de flipper'
Avez-vous déjà fait quelque chose que vous désapprouvez complètement pour gagner l'approbation de quelqu'un d'autre? Si c'est le cas, je parie que cela vous a laissé un sentiment terrible. Presque physiquement sale, comme si vous aviez besoin d'une douche. Maintenant, imaginez que le monde entier vous demande de revivre ces sentiments encore et encore pour le reste de votre vie. Bienvenue dans le monde de Pete Townshend.
Townshend, auteur-compositeur et guitariste principal pour The Who, s'est retrouvé dans une situation plutôt sinistre lors de la composition de l'opéra rock Tommy. Les choses se gâtaient et le succès du projet dépendait de plus en plus d'une bonne critique du journaliste de musique influent Nic Cohn. La réaction initiale de Cohn à l’album fut au mieux tiède, mais Townshend, très rapide, conçut un plan pour sauver la critique. Sachant que Cohn était un grand fan de flipper, Townshend a laissé entendre qu'il avait écouté une chanson sur le thème du flipper. Cohn a immédiatement qualifié le projet de chef-d’œuvre.
Le seul problème était qu'aucune chanson de ce genre n'existait. Townshend a dû concocter négligemment les paroles gênantes qui lui venaient à l'esprit pour produire «Pinball Wizard» pour le critique. Il a ensuite qualifié la chanson de «terrible, le morceau le plus maladroit que j'aie jamais écrit». Townshend était certain que la chanson s'effondrerait, mais à sa grande surprise, elle est devenue l'un des plus grands succès du groupe. Malheureusement, cela signifiait que, pour le reste de sa carrière, il serait constamment rappelé à la terrible chanson qu'il avait écrite lorsqu'il avait échangé son intégrité contre de l'argent. Je ne suis pas sûr qu'ils fabriquent du savon assez fort pour le laver.
5 L'histoire sans fin
En 1984, le film L'histoire sans fin a séduit le public de tous les âges avec son approche atmosphérique du genre fantastique. Il est devenu plutôt populaire et a engendré plusieurs suites. Il est donc intéressant de noter que si peu de gens savent qu’il s’appuie sur un roman. Vous ne pouvez pas vraiment leur en vouloir, cependant. C'est à prévoir lorsque l'auteur perd complètement la raison et désavoue le projet.
Quand le romancier fantastique Michael Ende a vu ce que l’industrie du film avait fait à son bébé, sa réaction a été moins féerique et plus incroyable Hulk. Sentant que son travail avait été massacré et reconstitué en un «mélodrame de kitsch, de commerce, de peluche et de plastique», Ende était furieux de l'intérêt que la société du film mettait sur l'argent plutôt que sur l'histoire. Ayant déjà vendu les droits, cependant, il ne pouvait rien faire d'autre que retirer son nom du générique et se distancer du projet. Ou alors pensa-t-il.
Plutôt que de se calmer après avoir quitté l'incident, Ende n'a fait que s'énerver. Quelques scènes qui avaient été modifiées pour le film l’ennuyaient particulièrement, alimentant sa colère jusqu’à ce qu’il poursuive la société en justice, exigeant qu’elles soient retirées. Malgré des frais de justice qui ont finalement dépassé le montant total de ses droits, il a considéré la lutte comme une question d'honneur et a refusé de céder aux "tours sournoises" des cinéastes. Mais après une longue bataille juridique, il a été obligé de céder lorsque les tribunaux se sont prononcés en faveur de la société de production cinématographique. Il n'a jamais perdu son ressentiment amer pour l'industrie.
4 Le travail d'Emily Dickinson
Si vous avez même une connaissance passagère de la poésie, vous avez probablement entendu parler d'Emily Dickinson. Image parfaite de la célébrité posthume, cette poète américaine introvertie n'a vendu que huit poèmes au cours de sa vie. Comme tant de grands écrivains littéraires, son travail n'a été pleinement apprécié qu'après sa mort. Mais si elle l'avait eue, elle aurait immédiatement sombré dans l'obscurité après avoir brûlé toutes ses œuvres.
En contraste frappant avec l'image discrète et discrète qu'elle était supposée projeter, Dickinson avait apparemment une tendance destructrice. Dans des lettres adressées à sa sœur Lavinia, elle a exigé qu'à sa mort toutes ses écritures soient rassemblées et brûlées, y compris les lettres qui avaient servi à faire cette demande. Cette décision soudaine et audacieuse du poète à la voix douce était pour le moins choquante.
Mais heureusement pour des générations d’amoureux de la poésie, lorsque Dickinson mourut en 1886, à l’âge de 55 ans, Lavinia ne respecta que de moitié les dernières volontés de sa sœur. Elle a consciencieusement incendié leurs vieilles lettres, mais elle n'a pas réussi à détruire les 1 700 poèmes qu'elle a découverts et a plutôt travaillé pendant des années pour les voir publiées. C'est une bonne chose aussi. En 1893, Le New York Times a annoncé que "Emily Dickinson serait bientôt connue parmi les immortels de poètes anglophones."
3 'Tarte Aux Cerises'
Qu'on aime ou qu'on déteste, le single «Cherry Pie» de 1990, du groupe de hair metal metal, fut facilement le couronnement du groupe.C’était un de ces airs incroyablement polarisants qui poussaient la moitié de la population à fredonner, à chanter ou à jouer sans arrêt, tandis que l’autre moitié tentait désespérément de se rendre à leur endroit heureux pour éviter le massacre à venir. Malheureusement, la chanteuse principale du groupe, Jani Lane, faisait partie de ce dernier groupe.
Après avoir envoyé leur album récemment terminé à la maison de disques, le groupe a appris qu'aucune de leurs chansons n'avait de potentiel. Cherry Pie, ils voulaient quelque chose d'absolument stupéfiant, mais rentable. Alors, Lane commença avec colère la chanson la plus idiote, la plus répétitive et la plus juvénile imaginable, "Cherry Pie". une insulte. Il s'est trompé.
En quelques jours, la chanson occupait tout l’album et, à sa sortie, sa popularité explosive consuma rapidement l’image du groupe, notamment celle de Lane. Son hymne délibérément ridicule aux vagins est devenu son héritage personnel, le qualifiant toujours de «Cherry Pie Guy». Dans une interview avec VH1, il a carrément admis: «Je pouvais me tirer une balle dans la tête pour avoir écrit cette chanson. »Lane est décédé en 2011, son insulte sournoise le suivant jusqu'à la tombe.
2 Mary Poppins
Peu de gens semblent le savoir, mais le film très réussi de Disney Mary Poppins était en fait basé sur une série de livres pour enfants de P.L. Travers. Ce n’est qu’après deux décennies de recherches acharnées par Walt Disney que l’auteur réticent a finalement cédé en raison de difficultés financières, lui permettant d’adapter ses histoires bien-aimées au grand écran. Et c'est la partie la plus heureuse de l'histoire.
Dès le début, le processus a été dévastateur pour Travers. Elle a critiqué absolument toutes les décisions prises par Disney, de la musique au scénario. Elle n'aimait pas le choix des acteurs et l'apparition de pingouins animés. Elle-même-sans blague-détesté que la couleur rouge a été utilisée dans le film. Mais ce qu'elle détestait le plus, c'était que Mary Poppins soit décrite comme trop gentille. Dans les livres, elle était beaucoup plus brève. Sa fureur devint un tel obstacle que Disney refusa presque de l'inviter à la première, craignant de ne pouvoir se contrôler. Cela aurait pu être mieux s'il avait refusé; Travers a été vu en train de pleurer de frustration après la projection du film.
Malheureusement, Travers a passé le reste de sa vie dans l’ombre de son travail tordu. Bien qu'elle ait remporté cinq pour cent des recettes brutes du film, elle ne s'est jamais remise émotionnellement de l'incident. Dans un film qui réjouissait des générations d'enfants, elle ne voyait que déception et regret.
1 Tuer un oiseau moqueur
Tuer un oiseau moqueur est largement considéré comme l'un des plus grands romans jamais écrits. Traitant des thèmes extrêmement lourds du racisme et de l'injustice, le conte a parlé à des générations d'amateurs de livres du monde entier. Mais une fois, ce drame a réussi à se libérer du monde réel, condamnant presque l'une des plus grandes réalisations littéraires de l'humanité à une tombe glaciale.
Le roman tel que nous le connaissons est l'aboutissement d'un processus exhaustif de modifications et de réécritures demandé par l'éditeur de l'auteur Harper Lee, Tay Hohoff. Il reste peu de la première ébauche, intitulée Allez mettre un gardien, sauf pour les emplacements et les noms de personnage. Mais ces révisions incessantes ont eu des conséquences néfastes sur Lee, qui passerait des heures à se disputer avec Hohoff au sujet de ses dernières suggestions.
À une occasion particulièrement intense, un Lee frustré a jeté le manuscrit entier par la fenêtre dans la neige. Heureusement, Hohoff est devenu un négociateur en otage décent et a convaincu Lee de ne pas laisser le plus grand roman du XXe siècle mourir de froid et de solitude. Finalement, Lee a traversé le processus de montage et a terminé son travail emblématique, en veillant à ce que toutes les classes de littérature aient au moins un moment raciste maladroit pour les décennies à venir.