Partager:
Top 10 des oeuvres faites d'humains
À travers l'histoire, de nombreuses cultures ont utilisé les restes humains et animaux à diverses fins: vêtements, armes, rituels, médicaments, etc. Bien que nous ne nous attendions pas à ce que beaucoup de ces choses se traduisent de nos jours, la réalité est que beaucoup de gens semblent avoir encore de nombreux usages pour les personnes décédées (et parfois vivantes) et sont déterminés à ne pas laisser un tumulte les en empêcher ce qu'ils veulent.
10 bijoux
Nous avons déjà parlé des entreprises qui fabriqueront des diamants avec votre bien-aimé après leur décès, mais ce n'est pas votre seule option si vous souhaitez porter le défunt. Sunspot Designs fabrique des bijoux en travaillant avec les os et les dents. Columbine Phoenix, propriétaire, associe ces techniques à l’utilisation «d’ivoire fait maison» et affirme que l’objectif est de célébrer la vie plutôt que la mort. Elle utilise les os de son travail auprès de fournisseurs d’enseignement, qui les achètent auprès d’écoles ou de musées qui mettent à jour leurs collections. Sans surprise, le public cible principal est goths. Les pièces peuvent coûter jusqu'à 200 $.
Si vous avez la malchance d'avoir encore dans votre vie tous vos êtres chers, n'ayez crainte, mesdames, car le lait maternel des femmes peut désormais être transformé en bijoux. En fait, pas moins de 70 entreprises se consacrent à transformer le lait d'une femme en un produit à la fois personnel et à la mode. Des entreprises telles que Breast Lait Keepsakes et Mommy Milk Creations utiliseront une petite quantité de votre lait pour en faire une perle pouvant être placée dans des objets tels que des pendentifs, des boucles d'oreilles et des bracelets pour environ 80 dollars.
Enfin, si quelqu'un se souvient de Kesha, vous saurez qu'elle a toujours eu un sens un peu bizarre du style, mais vous seriez probablement encore assez surpris d'apprendre qu'elle a confectionné certains de ses vêtements avec des dents humaines - ses fans 'dents, pour être exact. De retour en 2012, elle a demandé à ses fans de lui en mordre une dent et en a finalement obtenu environ 1 000, qu'elle utilisait pour fabriquer des boucles d'oreilles, une coiffe, plusieurs colliers et… un soutien-gorge. Parlez d'une base de fans favorable.
9 photographie
Les enchères sont un excellent endroit pour dénicher des pièces inhabituelles à bas prix et constituent une attraction populaire pour les artistes ayant l’esprit artistique. Lorsque François Robert a assisté à une vente aux enchères dans une école du Michigan, il ne cherchait en fait que quelques vieux casiers à des fins pratiques et non artistiques. Mais la règle d'or en matière de vente aux enchères est que si vous achetez quelque chose, vous gardez ce qu'il y a à l'intérieur. Ainsi, lorsque l'un des trois casiers qu'il a achetés au prix exceptionnel de 50 $ s'est avéré contenir un véritable squelette humain, Robert a su qu'il avait trouvé son prochain projet.
Pour être clair, le squelette avait été utilisé pour des cours de sciences et n'était pas les tristes restes d'un poindextre oublié depuis longtemps. En fait, ce squelette particulier avait été conçu pour conserver sa forme. Robert a donc dû l'échanger contre un autre avant de pouvoir se mettre au travail. Il décida que la meilleure façon de mettre son nouvel ami à l’usage était de créer une série de photographies dans lesquelles il disposait les os de différentes manières, rappelant la guerre. Créant des armes telles que des armes à feu, des grenades, des chars, des avions et des couteaux, Robert a utilisé son deuxième squelette pour créer une collection de photographies fascinante pour une série intitulée Arrêter la violence. Bien que ce ne soit pas la collection la plus subtile que vous puissiez voir, Robert a certainement obtenu une valeur de 50 $.
8 sculpture
En regardant les deux sculptures de 1997 de Tim Hawkinson, Oeuf et Oiseau, vous pourriez être pardonné de penser que vous regardiez exactement cela: un œuf et un oiseau. Bien sûr, ce n'est pas le cas, car les sculptures sont en réalité fabriquées à partir des parties du corps désincarnées préférées de tous: les cheveux et les ongles.
Bien plus subtiles que beaucoup d'autres entrées de cette liste, ces sculptures représentent notre lien intrinsèque avec la nature et expliquent comment notre sens de la réalité ne peut jamais échapper à notre corps, qui fournit le matériel nécessaire pour créer l'illusion que nous observons.
7 moules
Anthony-Noel Kelly est un artiste britannique qui s'est fait connaître dans les années 1990 avec ses sculptures réalistes de corps humains, principalement sous la forme de bustes. La police est devenue méfiante à son égard après une exposition en 1997 et a lancé une perquisition qui a permis de retrouver des restes humains dans sa maison et dans l'appartement de sa petite amie. Avec l'aide de Niel Lindsay du Royal College of Surgeons, Kelly avait volé les parties du corps en trois ans. Il s'en servait pour fabriquer des moulages, qui étaient ensuite dorés à l'argent et à l'or.
Environ 40 parties du corps ont été récupérées, y compris la tête, le torse et les membres. Lindsay a reçu la généreuse somme de 400 £ pour son implication, mais a également été condamné à six mois de prison, tandis que Kelly a été condamnée à neuf mois. Les deux hommes ont été les premières personnes de l’histoire du Royaume-Uni à être réellement reconnus coupables de vol de restes humains, après qu’il eut été décidé que des corps humains pouvaient être possédés et donc volés. Un tel crime avait déjà été considéré comme une «indignité publique scandaleuse».
6 abat-jour
Au fil des ans, de nombreuses spéculations ont eu lieu sur la véracité des affirmations selon lesquelles les nazis auraient fabriqué des abat-jours en peau humaine. Beaucoup de gens pensent que c'est juste une légende urbaine ridicule, créée pour donner l'impression que les nazis sont encore plus pervers qu'ils ne l'étaient réellement. Eh bien, en 2005, un homme qui a dit à l'acheteur qu'il avait été fabriqué à partir de la peau d'un Juif a acheté un abat-jour dans une boutique de bottes pour 35 $. L’acheteur, Skip, a fini par devenir trop inconfortable avec la lampe et l’a donnée à son ami journaliste Mark Jacobson, qui a enquêté davantage.
La lampe a été apportée à Bode Technology à Washington, DC, où elle a été soumise à un test ADN.Bode Technology est l’un des principaux laboratoires d’ADN au monde, ayant beaucoup travaillé pour le gouvernement des États-Unis, notamment pour identifier les restes du 11 septembre. Lorsque les résultats sont revenus, il a été confirmé que le matériau utilisé à l'ombre était en réalité une peau humaine provenant de deux personnes différentes. La première mention des abat-jours nazis en peau date de 1945, de la part d'une journaliste du nom de Ann Stringer, qui explique que d'autres articles fabriqués dans le camp de concentration de Buchenwald comprennent des têtes rétrécies et un cendrier en pelvis humain.
Un artiste du nom d'Andrew Krasnow a également réalisé un certain nombre de pièces en peau humaine, notamment des abat-jour, référence directe à Buchenwald. Il a également créé des bottes, des cartes, des drapeaux et un billet de 10 dollars. Vous n'avez probablement pas besoin de savoir qu'il s'agit d'une déclaration sur la moralité ou son absence aux États-Unis.
5 sculptures imprimées en 3D
Si quelqu'un vous demandait il y a dix ans si une machine pouvait être allumée et laissée seule pendant 24 heures pour construire une maison entièrement par elle-même, vous auriez probablement dit que c'était assez improbable, à tout le moins. Et pourtant, c'est là où nous en sommes aujourd'hui. Donc, si je vous demandais aujourd'hui si vous pouviez transformer votre grand-père en fauteuil à bascule, vous voudrez peut-être réfléchir à votre réponse.
Wieki Somers est un artiste néerlandais qui souhaitait proposer une méthode plus créative d'utilisation des cendres incinérées. Ainsi, son exposition In Progress était née. Somers a chargé des imprimantes 3D avec des cendres, qui ont ensuite été transformées en diverses sculptures et meubles. Les résultats sont des objets domestiques familiers et obsédants qui nous incitent à reconsidérer notre attachement aux biens matériels. Même si nous aimerions penser que cela ne fera pas l'unanimité, vous devrez peut-être vous habituer à l'idée de vivre dans un monde où vous devez faire la distinction entre «Rock on, Grandpa!» Et Rock on Papy.
4 fromages
La Dublin Science Gallery de Trinity College est un lieu d’exposition où la science rencontre l’art. Selfmade est l'une de ces expositions, où le fromage a été fabriqué à partir de célébrités qui ont fait don non pas de leur lait, mais de leurs mucosités, de leurs larmes, de leurs échantillons de bactéries de la peau et de tout ce qui avait été retrouvé caché au fond de leur nombril.
Les bactéries prélevées dans leur corps étaient utilisées pour faire pousser du fromage, qui sentait et goûtait comme cette partie du corps. Une soirée de fromage et de vin a été organisée, bien que les invités n’aient pas le droit de manger l’art, mais le sentir.
3 mouches
Jessica Harrison est une artiste britannique qui se spécialise dans ce qu’elle appelle «la carrosserie». C’est un nom un peu trompeur, car ses créations n’impliquent pas réellement l’utilisation de morceaux du corps humain, mais elles sont généralement inspirées par celui-ci, comme sa chaise poilue ou ses tiroirs qui ressemblent à de la chair humaine. Mais elle a attiré beaucoup d'attention en 2010, lorsqu'elle a posté une vidéo de son dernier design à la mode: de faux cils fabriqués à partir de véritables pattes de mouche.
Bien qu'ils ne soient pas disponibles à l'achat (pas encore, en tout cas), elle les fabriquait et les portait elle-même, ce qui est plutôt dégoûtant. Les cils ont attiré les critiques de PETA, qui les a comparées au piratage des oreilles de beagles pour confectionner des vêtements.
2 art mural
Héritage oublié est une pièce d'art mural faite de pierre et de sable dur qui a été exposée pour la première fois au Hawaii Convention Center à Honolulu en 1996. Bien qu'approuvé par un comité comprenant des membres natifs d'Hawaii, de nombreux autres indigènes s'offusquaient de la sculpture. La raison en est qu'il contient les véritables os des indigènes hawaïens.
Une telle sculpture susciterait probablement un certain nombre de critiques partout dans le monde, mais les habitants de Hawaii croient fermement en malama iwi, qui prend soin et respecte les os de leurs ancêtres. Après avoir reçu un grand nombre de plaintes pendant des années, les responsables du palais des congrès ont finalement recouvert la sculpture en septembre 2013 et ont commencé à chercher des moyens de l'enlever sans la détruire ni détruire les os qu'elle contient. En fin de compte, un accord a été conclu pour permettre Héritage oublié pour continuer à être affiché.
1 auto-sculpture
Hananuma Masakichi était un artiste qui vivait au 19ème siècle. Tôt dans sa vie, il a été diagnostiqué avec la tuberculose et a décidé qu'il voulait s'immortaliser en créant une auto-sculpture grandeur nature. Il a réalisé la sculpture en utilisant une disposition élaborée de miroirs qui lui permettait de sculpter des fragments de lui-même qu'il ne pouvait pas voir. Il a construit chaque partie du corps individuellement. Les quelque 5 000 pièces individuelles de la sculpture seraient si bien assemblées que même une loupe ne pourrait en détecter les coutures.
Masakichi a poli le modèle, a utilisé des aiguilles pour percer des pores minuscules dans la peau et a arraché des poils et les a insérés dans ces pores. Pour chaque partie du corps du modèle, il a utilisé les cheveux de la zone correspondante sur lui-même afin de créer un réalisme exact, jusque dans les cils. Il a également retiré toutes ses dents, ses ongles et ses ongles de pied et a fabriqué des yeux en verre.
Masakichi a terminé en 1885 et se tenait à côté de la sculpture afin que les gens puissent essayer de deviner ce qui était humain et ce qui était art. Apparemment, c'était extrêmement difficile à dire. La sculpture appartient actuellement à l’Odditorium de Ripley et a été restaurée et entretenue par des professionnels extrêmement talentueux.