10 faits peu connus sur vos personnages préférés de bande dessinée

10 faits peu connus sur vos personnages préférés de bande dessinée (Culture pop)

Les super-héros: ils sont tout ce que nous souhaiterions être nous-mêmes (mis à part le spandex; ce sont des choses qui nous chagrinent, apparemment). Mais un si grand nombre de nos personnages de bandes dessinées préférés n’était presque pas ce qu’ils sont aujourd’hui. En fait, ils ont dû faire face à de nombreuses difficultés avant de devenir les personnages que nous aimions, craignons et révérons au cours des décennies. Voici donc dix faits peu connus sur vos personnages de bande dessinée préférés:

10

Merveille craint que Spider-Man effraie les gens

Spider-Man est sans aucun doute l'un des personnages les plus célèbres, les plus populaires et les plus lucratifs de Marvel. Mais Spidey était sur le point de se faire jeter dans la corbeille à papier quelques instants après l'avoir fait sortir du tableau. Martin Goodman, directeur de Marvel à l'époque, a déclaré au créateur de Spider-Man, Stan Lee, qu'il pensait que le nouveau héros était une "idée pourrie" pour un héros de bande dessinée.

Goodman croyait sincèrement que le personnage aurait du mal à se faire plaisir avec les fans adorés de Marvel, simplement parce que les gens avaient peur des araignées - alors ils auraient soi-disant peur de lui.

9

Superman était à l'origine un mégalomane chauve

Énumérons les attributs visuels de Superman: grand, beau, avec un sourire charmant; large épaules, et avec une pleine tête de cheveux lisses en arrière. Mais les choses auraient pu être très différentes.

Le fils des créateurs de Krypton, Jerry Siegel et Joe Shuster, a initialement conçu The Superman comme un scientifique télépathique obsédé par la domination du monde. Et le botteur? Il était chauve. Un mauvais professeur Xavier si vous voulez. Mais au moment où Superman avait trouvé un éditeur - un processus de six ans - le personnage était devenu le héros fringant, avec une chevelure complète, que nous connaissons et aimons aujourd'hui.


8

Captain America a dû changer de bouclier

L'une des caractéristiques les plus populaires de Cap doit être son bouclier. Il a frappé Hitler avec elle, l'a sauvé des profondeurs les plus sombres de la mer et a battu plusieurs méchants à mort, avec son bouclier de justice argenté. Mais le bouclier devait à l'origine être très différent de celui en forme de disque polyvalent qui orne aujourd'hui les capots avant de Cap.

Joe Simon et Jack Kirby ont à l'origine imaginé un bouclier en forme d'héraldique. Mais l'éditeur de bandes dessinées rival, MLJ, avait déjà un personnage patriotique appelé The Shield, qui portait un logo héraldique très similaire sur la poitrine. En raison de la pression légale exercée par MLJ, Marvel (alors appelé «Timely») modifia le dessin. Dès que Captain America fit sa première apparition dans America Comics No.1, en mars 1941, le nouveau bouclier avait été écrit, encré et signé. de.

7

Stan Lee inquiet Daredevil offenserait les gens

Bien que Ben Affleck ait fait de son mieux pour abattre le personnage dans la version cinématographique de la bande dessinée, les fans de Daredevil comptent parmi les plus fidèles adeptes de la bande dessinée (parmi les fans de Flash de DC). Mais le vengeur acrobatique des rues est presque tombé de son perchoir quelques instants après avoir pris son envol.

Stan Lee expliqua clairement à l'équipe de Marvel: s'il y avait la moindre odeur que le comique offensait les aveugles, ou organisations aveugles, il sortirait le livre des étagères plus rapidement que vous ne pouvez le dire Matt Murdock.

6

Hulk devait être gris

Quelle est la première chose à laquelle vous pensez quand vous imaginez le Hulk? Le fait qu'il soit vert clair, non? Eh bien, ce n'était presque pas le cas. Stan Lee a toujours voulu que Hulk soit gris, comme il l'a été dans le tout premier numéro de la série The Incredible Hulk en 1962.

Cela n'a pas duré longtemps, cependant. En raison du problème majeur posé par l’incohérence de l’impression, ils ont finalement dû choisir une couleur. L’une des couleurs les plus uniformes à l’impression à l’époque était le vert, et ils ont donc opté pour cela.

Lorsque la bande dessinée a été intégrée à l’émission de télévision classique, le producteur exécutif Kenneth Johnson a insisté pour que Hulk soit rouge, pour symboliser la colère. De plus, l’imprimerie devenant de plus en plus performante, un Hulk gris est apparu à de nombreuses reprises à l’ère de la bande dessinée moderne. Combien de temps faudra-t-il avant de le voir en rouge?


5

Le Joker allait mourir à Batman No.1

Le Joker doit être le meilleur super méchant de tous les temps. Mais le créateur de Batman, Bob Kane, était prêt à tuer le bouffon maléfique dès sa première apparition. Comme beaucoup des premiers méchants de Batman, le plan était de faire mourir le Joker dans un accident mortel. Cependant, Whitney Ellsworth, rédacteur en chef de Batman, vit le potentiel de ce personnage et obligea Kane à inclure un panneau montrant le retour du Joker à la vie.

4

Venom allait être une femme

Lorsque le Symbiote, un costume extra-terrestre diabolique qui prend le relais de son hôte, a été abandonné par Spider-Man, l'écrivain David Michelinie ne savait pas quoi en faire. Finalement, il décida de confier le costume à une femme. Mais Michelinie a décidé qu'elle avait tellement besoin de détester Spider-Man qu'elle voulait le tuer. Il a donc inventé une histoire qui, dans un style comique, est extrêmement compliquée.

Préparez-vous-cette version tracée est la suivante: une femme très enceinte voyage dans un taxi; Spider-Man distrait le conducteur et le taxi heurte son mari. Le mari meurt sous les yeux de sa femme et celle-ci perd son bébé à cause du choc. Elle finit par être internée avec une maladie mentale et se promet de venger la mort de son mari et de son bébé.

Quand Michelinie est passé chez Amazing Spider-Man, il a présenté cette idée à son patron, qui a déclaré que les lecteurs ne verraient jamais une femme comme une menace physique réaliste pour Spider-Man. Finalement, Michelinie a créé le personnage d'Eddie Brock, qui est devenu synonyme de Venom.

3

Iron Man a été créé comme un défi

Stan Lee et l'artiste Don Heck ont ​​créé Iron Man au plus fort de la guerre froide en 1963, alors que le peuple américain était très conscient de la guerre et de son impact sur sa vie.

Sur le papier, Tony Stark n’a proposé aucune autre solution. En fait, il n'était vraiment pas le super-héros le plus comparable. Il était un marchand d'armes, un coureur de jupons et plus arrogant que toute autre création de bande dessinée. Mais c'était le point. Son éditeur, Martin Goodman, avait mis au défi Lee de créer un super-héros qui serait aussi un «riche profiteur de la guerre capitaliste». Lee releva le défi, persuadé que Stark serait un grand succès et qu'il avait parfaitement raison.

L'une des raisons du succès d'Iron Man réside peut-être dans le fait qu'il s'est inspiré de la célébrité Howard Hughes, qui a incarné nombre des traits du super-héros dans la vie réelle. Et quand l'artiste Heck a d'abord dessiné le héros, il a imaginé le célèbre acteur Errol Flynn.

2

Wonder Woman a été créée comme un idéal féministe

Tout au long de l'âge d'or de la bande dessinée (années 1930-1940) et de l'âge d'argent (1950-1960), l'industrie a suscité de nombreuses critiques. Fredric Wertham, un psychiatre pour enfants, était l'un de ces critiques. Il était convaincu que les bandes dessinées transformaient les jeunes Américains en délinquants juvéniles pervers.

En véritable bande dessinée, cependant, un héros a sauvé la journée. Dr. William Moulton Marston était non seulement une psychologue américaine, mais aussi une ardente défenseure de la libération des femmes. Et Marston avait un point de vue totalement opposé à celui de Wertham, estimant que la bande dessinée pouvait avoir un effet extrêmement positif sur les fondements éthiques des enfants.

Pour prouver son point de vue, Marston a créé Wonder Woman dans le but d'éduquer les lecteurs de Marvel sur les idéaux féministes (Marston pensait qu'une période de «matriarcat américain» était sur le point d'arriver… bien qu'il croyait également que cela se réaliserait en partie grâce à l'esclavage des hommes. via la séduction).

Bien sûr, Wertham, le comique de la bande dessinée, a vu le pire dans ce nouveau personnage et a méprisé ce qu'il a appelé les «connotations lesbiennes» du livre. Nous devons également garder à l'esprit que Marston était plutôt libéral dans sa vie personnelle; il vivait dans une maison avec deux femmes et avait des enfants par elles deux. En fait, son épouse Elizabeth et sa maîtresse Olive ont exercé une influence considérable sur la création de Wonder Woman.

Incidemment, Marston était également responsable de l’invention de l’un des premiers appareils polygraphiques, raison pour laquelle toute personne surprise au lasso de Wonder Woman est obligée de dire la vérité.

1

Le carcajou était presque appelé le blaireau

Wolverine a été créé par l'écrivain Len Wein, car il avait besoin d'un personnage capable de se battre avec L'Incroyable Hulk. Le Wolverine a fait ses débuts dans le numéro 181, il y a longtemps, en 1974, en tant qu'agent spécial canadien chargé par un ministère du gouvernement de capturer Hulk et de le "faire entrer".

Le premier Wolverine affichait de nombreux traits - les griffes, le costume jaune et bleu et le masque aux oreilles pointues - qui resterait lorsqu'il deviendrait un favori des fans en tant que membre des X-Men. Mais les choses auraient pu être très, très différentes.

Le personnage de Wolverine a été conçu lorsque Wein a décidé de créer un personnage populaire au Canada. Il savait que les héros basés sur les animaux étaient très populaires aux États-Unis. Il a donc organisé une séance de remue-méninges sur les animaux canadiens, pour finalement le réduire à deux: le Wolverine et le Badger.

Heureusement, l'éditeur de Wein est intervenu et a suggéré que la connotation d'un loup ferait un meilleur super-héros… et que tout l'univers Marvel a esquivé une balle de taille considérable. "Cet été! Dans un cinéma près de chez vous! Le blaireau! ”N'a tout simplement pas le même ton, n'est-ce pas?

Gareth May

Gareth May est un auteur et co-éditeur du site Web de relations His 'n' Hers Handbook. Son premier livre, 150 choses que tout le monde devrait savoir, publié en novembre 2009, a été sélectionné comme l'un des meilleurs livres de l'année par The Independent on Sunday. Il a été publié aux États-Unis, en Russie et en Chine. Son deuxième livre, Man of the World, a été publié en juin 2012. Né et élevé à Devon, il vit maintenant à Londres.