Top 10 des couvertures défiant le genre

Pensez à votre chanson préférée. Pourquoi est-ce votre préféré? Eh bien, c'est probablement fait par un groupe favori et joué dans un style qui convient à vos goûts. Maintenant, prenez le style de cette chanson et faites-en le contraire. Bizarre, hein? C'est exactement ce que les groupes suivants ont choisi de faire avec des chansons très populaires. Tandis que ces chansons défiant le genre (pour la plupart) conservent les paroles et les mélodies des originaux, les groupes qui les interprètent ont tellement altéré le style que c’est une chanson presque entièrement nouvelle. J'ai inclus des liens vers les couvertures, car je suppose que la plupart d'entre vous ont entendu la majorité des originaux. N'hésitez pas à laisser des additions (ou des soustractions, je suppose) dans les commentaires. Prendre plaisir!

10

Heure d'été

Couverture: Sublime (Renommé: Doin 'Time)
Original: Opéra “Porgy and Bess” de George Gershwin

Quand on pense à la sensation punky-ska de Sublime, le mot «opéra» ne vient pas immédiatement à l'esprit. Cependant, cette étrange combinaison a inspiré Brad Nowell pour couvrir l'opéra classique «Porgy and Bess» de George Gershwin. Même s'il ne s'agit pas d'une reprise au sens strict du terme, la version de Sublime s'appuie fortement sur l'interprétation de la chanson de Gershwin par Herbie Mann. conserve également les premières lignes mémorables, «Summertime, and the livin's easy».

Fait intéressant: les paroles de la chanson de Sublime commençaient à l’origine, «Doin 'Time, and the livin' easy», mais après une petite bagarre juridique, il a fallu modifier les paroles pour utiliser la mélodie originale de Gershwin. Malheureusement, le chanteur principal Brad Nowell est décédé avant que la chanson puisse être réenregistrée. En conséquence, le producteur Michael Happoldt ouvre la chanson sans jamais chanter pour Sublime avant ou après.

9

Je porte mes lunettes de soleil, la nuit

Original: Corey Hart
Couverture: La fédération

On pense généralement à Michael Buble quand on pense aux musiciens canadiens de nos jours. Il y a 20 ans ou plus, Corey Hart aurait été la meilleure chose à faire au Canada pour les mélomanes. Cependant, peu importe à qui vous vous adressez, la musique new-wave canadienne ne fera presque jamais penser à du hip-hop West Coast. Toutefois, la Fédération a envisagé cette possibilité, a estimé qu'il était grand temps de faire revivre Corey Hart et, en 2006, elle a publié sa version de «Je porte mes lunettes de soleil la nuit», intitulée «Je porte mes lunettes Stunna de nuit». . "

8

Ces bottes

http://www.youtube.com/watch?v=AYj9-96HYPk

Original: Nancy Sinatra
Couverture: Megadeth

Les paroles de Megadeth sont souvent liées à la mort, à la guerre, à la toxicomanie et à d'autres sujets politiquement chargés. Cela a donc surpris tout le monde lorsque la déclaration insolente d'indépendance féminine de Nancy Sinatra a été révélée sur le premier album d'un nouveau groupe de heavy metal. Avec quelques ajustements des paroles et une instrumentation de 180 en instrumentation, la mélodie enjouée de Sinatra est devenue ce que Lee Hazelwood a appelé «une perversion de l'original» et «vile et offensant». Apparemment, les fans de Megadeth et de Sinatra ont au moins un terrain d'entente, comme l'album sur lequel cette chanson est apparue a reçu des critiques favorables.

7

Je fais fondre avec toi / Chant d'amour

Original: anglais moderne / The Cure
Couverture: Jason Mraz / 311

J'ai combiné ces chansons à cause de la similitude dans la façon dont elles sont couvertes. Les deux chansons proviennent de groupes de rock anglais similaires. Bien sûr, quand je parle de pareil, je veux dire qu’ils sont tous les deux anglais et qu’ils peuvent, à un moment de leur carrière, être classés dans les catégories New Wave / Post-Punk. Cependant, ni le son influencé par la nouvelle vague de «I Melt With You» ni le rock gothique (oui, c'est une chose) de «Lovesong» du Cure ne semblent plaire au musicien alternatif Jason Mraz ou aux styles reggae-funk de 311 , respectivement. Les deux artistes ont couvert leurs chansons pour le film 2004 «50 First Dates», qui présente presque exclusivement des reprises de 80s dans le style du ska ou du reggae.

6

Eleanor Rigby

Original: Les Beatles
Couverture: Royaume

L'invasion britannique a provoqué un afflux massif de groupes de rock dans la culture populaire et, avec tous ces nouveaux groupes, de nouveaux fans. Les fans, dans l'industrie de la musique, sont synonymes de succès. Il semblait que ces Britanniques détenaient la clé d'une fortune scandaleuse, et de nombreux groupes de cette époque restent très populaires à ce jour. Realm nous prouve que ce ne sont pas seulement les paroles qui ont capturé les cœurs et les oreilles de millions de personnes. Ne gardant que les mots classiques, Realm s’essayait à reproduire une chanson des Beatles à leur manière. Je crains que mon parti-pris ne se manifeste, mais j'espère que vous en conviendrez: c'est une chanson qui n'aurait pas dû être essayée.

5

Humeur d'amour (1949, 1954)

http://www.youtube.com/watch?v=OHho1IxcjbE

Couverture: Amy Winehouse
Original: James Moody (solo original); King Pleasure (premières paroles)

Bien que Eddie Jefferson ait crédité d’avoir écrit les paroles du célèbre solo de James Moody, le nom de King Pleasure reste celui de l’artiste qui a enregistré la chanson pour la première fois. Cette chanson représente le premier véritable exemple de “vocalese”, un style de chant jazz dans lequel les mots sont mis en instrument. Née de l'influence d'hommes si profondément enracinés dans le jazz, la chanson est certainement frappante lorsqu'elle est transformée en version décontractée de reggae interprétée par Amy Winehouse.

4

Gin et jus

Original: Snoop Dogg
Couverture: Les Gourdes

L'influence de Snoop Dogg se ressent dans le monde populaire. Il a un grand nombre de hits, a des liens avec Dr. Dre (une mention honorable de cette liste) et est devenu un porte-parole pour tout, des écouteurs décorés à la consommation de marijuana. M.Dogg a également fait de nombreuses apparitions dans le monde du cinéma (à la fois dans les royaumes d'Hollywood et dans le divertissement plus axé sur les adultes). Les gourdes n'ont pas. Cependant, pour le petit groupe de bluegrass du Texas, la pertinence du rap autobiographique de Snoop était trop parfaite pour ne pas être couverte. Pour un genre généralement connu pour ses paroliers talentueux, c'est certainement une nouvelle expérience d'entendre ces hommes de la campagne chanter à propos des difficultés d'être Snoop D-O-Double G.

3

Oups je l'ai encore fait

http://www.youtube.com/watch?v=_d7-2wooB9g

Original: Britney Spears
Couverture: Enfants de Bodom

Ce qui est devenu malheureusement la chanson thème appropriée pour la vie de la superstar autrefois pop, «Oops, je l'ai fait de nouveau», a fait de Britney Spears le symbole de la culture de l'industrie de la musique pop des années quatre-vingt-dix. La chanson a brisé le Top Ten du Billboard Hot 100 et a reçu divers prix pour les centaines de milliers d’exemplaires vendus à travers le monde. Naturellement, cet énorme succès séduisait un groupe finlandais de death metal mélodique cherchant à percer sur la scène internationale. Bien que quelques années se soient écoulées avant la sortie de la chanson sur un CD complet, la reprise de COB a été largement diffusée sur la sortie japonaise de leur album «Are You Dead Yet?».

2

Sent comme de l'alcool d'ados

Original: Nirvana
Couverture: Paul Anka

Le son grungy et alternatif de Nirvana se prête parfaitement à l'hymne pour adolescents du début des années 90. Des guitares cruelles, déformées, des paroles incompréhensibles et le look généralement sale de la vidéo musicale se sont tous combinés de manière tout à fait satisfaisante. La chanson vous donne envie de vous élever contre le système oppressif et d'exercer votre indépendance. Au moins, c'est ce que fait Nirvana. La version swingin 'de Paul Anka de la chanson vous met juste mal à l'aise. Ce peut être son profond, son faux bronzage ou son comportement manifestement inconfortable sur la scène (son échange avec le public au début de la vidéo le montre bien), mais un homme de presque 70 ans chantonne ce qui devrait être un hymne grunge-rock de l'angoisse insupportable de l'adolescence ne semble pas juste.

1

La bannière étoilée

http://www.youtube.com/watch?v=oa-q-ztyZZw

Original: Francis Scott Key (Mots); John Stafford Smith (Musique)
Couverture: Jimi Hendrix

La bannière étoilée, telle qu’elle est connue aujourd’hui, est la première strophe d’un poème plus long écrit par Francis Scott Key pendant la guerre de 1812. Elle est accompagnée de «La chanson anacréontique» de Smith. Elle a été adoptée comme hymne officiel de aux États-Unis en 1931. Quand on considère les véritables origines de la chanson, la performance sui generis de Jimi Hendrix (Wikipédia) de l'hymne américain à la Woodstock Music & Art Fair, en 1969, devient instantanément encore plus mémorable. On ne peut pas dire grand chose sur cette performance que la performance elle-même ne soit pas plus performante.