Top 10 des films racistes de tous les temps

Top 10 des films racistes de tous les temps (Films et télé)

Le monde cinématographique a une longue histoire de racisme, direct ou implicite. On pourrait soutenir qu’ils étaient simplement le produit de leur époque dépassée, mais même dans ce cas, on pourrait penser que la ligne serait tracée quelque part.

10 Mandingue
1975


Basé sur le roman Mandingue de Kyle Onstott, l’adaptation cinématographique est considérée comme l’un des films les plus racistes jamais réalisés et a été critiquée par de nombreux critiques lors de sa sortie. Roger Ebert le décrit comme une “corbeille raciste” et un “fumier”.

Il se déroule dans l'Amérique de l'époque de l'esclavage et est réputé pour sa représentation violente des relations interraciales. Les deux principaux personnages blancs sont représentés en tant que violeurs, obligeant leurs esclaves à dormir avec eux. Les personnages blancs et noirs ne sont que des stéréotypes à tous les égards, même dans la façon dont ils parlent.

9 La passion du Christ
2004


L'antisémitisme déclaré de Mel Gibson n'a pas aidé le public à percevoir ce film, mais La passion du Christ dépeint clairement le peuple juif comme la cause de la mort de Jésus-Christ, une idée fausse malheureuse qui a entraîné un nombre inconnu (mais certainement extrêmement élevé) de morts juives au fil des ans.

Dans le film, les antagonistes qui forcent la main de Ponce Pilate sont présentés comme des méchants tricheurs, assoiffés du sang du Christ. Même les Juifs qui ne faisaient pas partie de ce groupe sont considérés comme muets ou sans éducation parce qu'ils n'ont pas accepté Christ comme leur Messie.


8 Emporté par le vent
1939


Considéré par presque tous les critiques et les téléspectateurs comme l'un des plus grands films jamais réalisés, Emporté par le vent est une représentation romantique du sud pendant et après la guerre civile. C'est la représentation des Noirs, esclaves ou non, qui rend ce film si raciste. Le personnage le plus visible, Mammy, est incapable de fonctionner sans ses maîtres blancs. Pratiquement tous les esclaves étaient présentés comme dociles, voire aimants, aux Blancs qui les possédaient.

Les «mauvais» Noirs ont reçu un traitement encore pire. Accusés de tous, y compris de Mammy, ils étaient décrits comme des «singes» qui attaquaient les femmes blanches à chaque occasion.

7 Chant du Sud
1946


À la suite d'un jeune garçon blanc nommé Johnny qui retourne dans le sud, Chant du Sud est raciste sans équivoque dans ses descriptions de ses personnages noirs, notamment Oncle Remus. L'ex-esclave réconforte Johnny avec diverses histoires de grande taille sur des animaux mythiques, eux-mêmes stéréotypés. Le film a été si mal vu que Disney n’a pas permis la vente du film depuis les années 1980.

Information intéressante: parce que l'histoire du film "Baby Baby" dans le film était considérée comme raciste, le tour de Splash Mountain à Disneyland a provoqué la chute de Br'er Rabbit dans une ruche.

6 Le plus petit rebelle
1935


Dans ce film, Shirley Temple joue Virginia, la plus jeune membre d'une famille propriétaire d'une plantation pendant la guerre civile. Lorsque Fort Sumter est attaqué, son père quitte la maison pour devenir un éclaireur de l'armée confédérée. Laissée sous la garde de sa mère et de son oncle Billy (l'un des esclaves de sa mère), Virginia reste à la plantation jusqu'à ce que son père soit arrêté et condamné à mort. Elle est finalement autorisée à rendre visite au président Abraham Lincoln, qui pardonne à son père après avoir entendu son histoire.

Ce film est coupable de deux infractions majeures communes avec les films se déroulant pendant la guerre civile. Premièrement, oncle Billy est clairement un «oncle Tom», dans la mesure où il est censé montrer que les hommes noirs ne se souciaient vraiment pas d’être des esclaves et qu’ils étaient joyeusement soumis. Deuxièmement, il a été démontré que les autres esclaves du film avaient peur du soldat de l'Union. En fait, ils sont réticents à abandonner l'esclavage, souhaitant pouvoir rester en esclavage.


5 Le masque de Fu Manchu
1932


Le personnage de Fu Manchu, joué dans le film de Boris Karloff avec un maquillage ridicule, existe depuis 20 ans maintenant. Habillé comme un stéréotype chinois, Karloff a reçu de longs ongles et des yeux bridés. En outre, de la poudre jaune s’était généreusement répandue sur son visage dans un effort pour paraître plus «oriental».

Le personnage de Fu Manchu était un cerveau criminel sadique, déterminé à détruire l'homme blanc. Une de ses citations les plus tristement célèbres: "Tuez l'homme blanc et prenez ses femmes!" Les films avec Fu Manchu étaient également extrêmement sexistes, les femmes n'étant là que pour servir d'objets sexuels.

4 Homme d'âme
1986


En raison de sa nature comique, ce film peut ne pas sembler raciste à première vue, mais il ne fait aucun doute. Homme d'âme suit Mark Watson, un étudiant aisé de Harvard dont le père cesse de payer ses frais de scolarité. Face à l'idée de se faire virer de l'école, Watson conçoit un stratagème: il prend une overdose de pilules de bronzage, se transformant effectivement «en noir» et recourt à l'action positive pour obtenir une bourse.

Le film lui-même est relativement bénin, mais l'utilisation de Blackface, en particulier à la fin du XXe siècle, n'a certainement pas de goût.

3 Triomphe de la volonté
1935


N'importe quel nombre de films de propagande allemande aurait pu faire cette liste - peut-être même la remplir complètement - mais Triomphe de la volonté est le pire du pire. Considéré comme une prouesse technique spectaculaire, le film n’est que de la foutaise pro-allemande.

Voilé par son antisémitisme et son autre racisme, la seule citation qui semble viser la supériorité aryenne par les nazis est celle de Julius Streicher: «Un peuple qui ne protège pas sa pureté raciale périra. vrai but, le film est encore un phare du racisme.

2 La naissance d'une nation
1915


La plupart des gens placent probablement cela en haut de la liste et un argument pourrait être avancé en ce sens. Situé pendant la guerre civile et la reconstruction qui s'ensuivit, D.W.L'épopée de Griffith était un chef-d'œuvre technique qui allait influencer le cinéma pendant des décennies. Jusqu'à ce que Emporté par le vent a été libéré, La naissance d'une nation était le film le plus rentable jamais et c'était à propos du KKK.

L’une des critiques émises lors du film était que Griffith utilisait des acteurs blancs à tête noire pour la plupart des personnages noirs. Le film raconte que les Noirs sont des sauvages qui ne peuvent contrôler leur désir sexuel envers les femmes blanches. Il rompt également les origines du Ku Klux Klan et leurs effets sur la société américaine.

1 Au revoir oncle Tom
1971


Sans aucun doute, Au revoir oncle Tom est l’un des films les plus racistes et dépravés de tous les temps. Ce film italien, claqué par pratiquement tous les critiques, prétendait être un documentaire sur l'esclavage. Au lieu de cela, ce qui s'est passé était une farce raciste sur le fait que les Noirs étaient des monstres diaboliques qui «méritaient» tout ce qu'ils avaient.

De nature presque pornographique, le film est également connu pour le racisme réel de ses producteurs. Presque tous les acteurs étaient des Haïtiens ou des Africains pauvres et ils étaient dégradés pour peu d’argent parce qu’ils n’avaient rien. Certes, la représentation de l’esclavage était probablement correcte, mais le film est délirant dans la dépravation dans la mesure où il est raciste en soi.