10 Neo-Noirs exceptionnels des années 2000

Du début des années 1940 à la fin des années 1950, «Film Noir» a dominé Hollywood. Aux États-Unis, l'industrie cinématographique a été fortement influencée par les romans «Hardboiled Fiction» issus de la Grande Dépression. Un style littéraire caractérisé par une vision dure et sans compromis de la criminalité, qui inclut souvent des références gratuites à la violence et au sexe. La plupart des romans de l'époque seraient intégrés dans des films, notamment des classiques durables tels que Le Faucon maltais, Double Indemnity et Le facteur sonne toujours deux fois.

Les principales caractéristiques de Film Noir incluent:

-Un style visuel spécifique caractérisé par un éclairage discret, des ombres profondes et des angles de caméra obscurcissants.
-Désorientation à travers des dispositifs de tracé tels qu'une ligne de tracé non linéaire, un narrateur peu fiable ou des flashbacks.
-Un sentiment de malheur ou de désespoir imminent.
-Histoires sur le crime, soit du point de vue du criminel ou de l'enquêteur. Ces crimes comprennent souvent des vols, des braquages ​​ou des crimes passionnels tels que le meurtre ou le suicide.
-Les protagonistes moralement discutables qui ne sont pas représentés sous un jour sympathique. Ils peuvent être mentalement instables, corrompus, avoir un passé criminel ou être impliqués avec des criminels.
-La "femme fatale" - un amour mystérieux et séduisant qui mène souvent le héros dans des positions compromettantes. Elle n'est pas nécessairement une mauvaise personne, même si elle est le plus souvent décrite sous un jour peu flatteur.

Malgré la fin de la période classique du Film Noir à la fin des années 50, le style et les caractéristiques de cette période influencent encore les films hollywoodiens à ce jour. Vous trouverez ci-dessous une liste de dix films exceptionnels de l’an 2000 ou plus récents qui présentent de nombreuses caractéristiques du cinéma noir classique.

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Black Swan 2010

Pour commencer, nous avons un thriller psychologique que certains pourraient trouver controversé d’inclure sur cette liste. Je soutiendrais cependant que le sombre voyage dans la psyché de notre rôle principal féminin est directement en ligne avec le sentier du destin imminent qui est la pierre angulaire des films classiques de Noir. Dès le début, un sentiment de désespoir imprègne l'écran et ne le lâche pas. En dehors du drame policier, Film Noir s'est souvent tourné vers les interprètes et leurs démons intérieurs pour créer un drame intense inspiré par des sentiments d'insuffisance et d'égoïsme (on pense à des classiques tels que The Big Knife (1955) et Sunset Blvd. (1950)). Les résultats intenses que cela peut produire sont illustrés avec force dans la lutte en cours entre Black Swan entre Nina (Natalie Portman) et sa rivale de ballet Lily (Mila Kunis). En dépit de la torsion de la structure du «Noir séduit par la femme» plus communément observée, la séduction de Portman par Kunis est une femme fatale classique au travail. La seule question est, est-ce que ça s'est vraiment passé?

Aspects clés du film noir: sentiment de désespoir, instabilité mentale, femme fatale

9

Le belvédère 2007

http://www.youtube.com/watch?v=RFKRYBgjaYE

The Lookout fait la liste avec une intrigue classique de Film Noir: notre «héros», dans ce cas Chris Pratt (Joseph Gordon-Levitt), se mêle à la mauvaise foule et se retrouve involontairement au centre d'un hold-up. L'exploitation du personnage principal à travers ses sentiments pour le bien nommé Luvlee (Isla Fisher) est un regard superbe sur les pouvoirs de la femme fatale au travail. C’est l’un des films les plus inconfortables de la liste, car vous ne pouvez pas vous empêcher de sympathiser avec l’exploitation de Chris après avoir appris au début du film qu’il avait des difficultés avec les interactions quotidiennes après avoir subi un traumatisme crânien. accident de voiture. On peut comparer le Lookout, à bien des égards, au classique Scarlet Street (1945) et à l’exploitation tout aussi brutale de la penaude Christopher Cross (Edward G. Robinson).

Aspects clés du film noir: Actions criminelles, Femme Fatale

8

Le machiniste 2004

Un autre voyage dans le côté psychologique de Film Noir, celui-ci est étrange. Vraiment bizarre. Ce film est probablement mieux connu pour l’engagement incroyable de Christian Bale dans le rôle, ayant perdu plus de 20 kg (60 lb) afin de pouvoir jouer de manière crédible le rôle de Trevor Reznik, notre «héros» qui lutte avec de graves problèmes mentaux attribués à son insomnie. Il nous faut tout le film pour enfin avoir une idée claire de ce qui se passe exactement avec Trevor et, en cours de route, nous sommes confrontés à un déluge de scènes extrêmement sombres. Certaines sont réelles et d’autres imaginaires, mais la ligne est incroyablement floue. L'utilisation classique d'un style visuel sombre, d'un mystère qui se dévoile lentement et de flashback désorientants font de celui-ci l'un des plus inquiétants des néo-noirs que vous verrez jamais.

Aspects clés du film noir: style visuel, instabilité mentale, «héros» moralement discutable

7

Memento 2000

Je ne pense pas avoir jamais rencontré quelqu'un qui ait vu ce film et qui n'ait pas été époustouflé. Un des meilleurs de tous les temps de Christopher Nolan, il est écrit par Noir. Meurtre, style visuel classique de Noir, narrateur peu fiable et intrigue non linéaire, nommez-le et c'est ici. Pour couronner le tout (sans trop en dévoiler), dans le style classique noir, nous découvrons en grand que notre «héros» a été condamné dès le début. Un must pour tout fan néo-noir (ou tout fan de Christopher Nolan d'ailleurs).

Aspects clés du film noir: style visuel, instabilité mentale, narrateur non fiable, traceur non linéaire, mystère de meurtre

6

Collatéral 2004

Pensez ce que vous voulez des affiliations religieuses de Tom Cruise, mais il est un dur à cuire dans ce film. Même s’il est vrai que Jamie Foxx est le véritable héros, si vous n’aimez pas Cruise, vous devez regarder un film différent.Ce n'est que tard dans le film que nous nous rendons compte que l'homme d'affaires suave à l'arrière de la cabine n'est peut-être pas aussi admirable que nous sommes amenés à le croire. Cruise nous présente comme notre «héros moralement discutable» et, à la fin, à la manière brutale de Film Noir, il apprend la même leçon que Walter Neff (Fred MacMurray dans Double Indemnity (1944)) et d'autres criminels classiques des années 40 et 50. toujours appris: le crime ne paie pas. La vie nocturne minable et les ruelles de Los Angeles constituent le décor parfait pour ce thriller policier étroitement tissé.

Aspects clés du film noir: style visuel, «héros» moralement discutable

5

À Bruges 2008

Notre seule entrée sur cette liste de l'autre côté de l'étang, ne vous y trompez pas: à Bruges, c'est drôle. Allez au-delà de la plaisanterie spirituelle et des nains, cependant, et ceci est un film sombre. Bien que la ville de Bruges ne soit pas un établissement noir classique, les rues sombres et l’atmosphère froide le sont certainement. En style classique, nous ne savons pas grand-chose de nos «héros» au début, mais grâce à un flashback bien placé et à un dialogue intelligent, nous apprenons tout ce que nous devons savoir. Et bien que ça commence lentement, quand celui-ci se met en marche, on ne peut pas revenir en arrière. Est-ce que quelqu'un convient mieux à un rôle que Ralph Fiennes ici?

Aspects clés du film noir: style visuel, actions criminelles, retours en arrière, «héros» moralement douteux

4

Une histoire de violence 2005

http://www.youtube.com/watch?v=QBerc2JwN4I

AND Eastern Promises (2007). D'accord, j'ai un peu triché ici. Vraiment cependant, l’un ou l’autre de ces films étonnants pourrait s’intégrer à cet endroit. Les deux sont réalisés par David Cronenberg et la star Viggo Mortensen dans deux de ses meilleures performances filmées. History of Violence revient sur l'exceptionnel Robert Mitchum Noir, Out of the Past (1947), alors qu'un ex-criminel qui tente d'oublier sa vie antérieure parvient enfin à le rattraper. Eastern Promises est bien plus direct et plus en face de ses affaires criminelles, mais partage l'humeur sombre et l'étrange sens du malheur imminent qui sont si courants dans le cinéma Noir. Si vous envisagez de regarder ces deux-là, préparez-vous à de graves violences à l'écran.

Aspects clés du film noir: sentiment de désespoir, actions criminelles, «héros» moralement discutable

3

Kiss Kiss Bang Bang 2005

Bien que Kiss Kiss Bang Bang soit certainement une comédie noire, il est également très conscient de son style Noir. En fait, le film est presque devenu réalité: un œil privé (interprété par Val Kilmer dans l'un de mes rôles préférés personnels) et un compagnon maladroit (Robert Downey, Jr.) tentent de résoudre un meurtre. cela a été commis d'une manière étrangement similaire à un meurtre décrit dans un roman de Hardboiled Fiction-esque. Ajoutez à Downey la narration peu fiable (et parfois hilarante) de Jr., quelques flashbacks clés et la belle Michelle Monaghan dans Harmony, notre femme fatale classique, et vous avez un film noir de bout en bout.

Aspects clés du film noir: Mystère de meurtre, moralement discutable «Héros», Femme Fatale

2

Brique 2005

Joseph Gordon-Levitt est l'un des films néo-noirs les plus uniques et les plus évidents de notre liste. Que se passerait-il si nous prenions un mystère de meurtre classique de Noir, complet avec des personnages, un style visuel et des dialogues tout droit sorti des années 50, mais que nous le placions dans un cadre moderne moderne? Bienvenue dans Brick, un hommage direct à Film Noir avec une touche jeune millénaire. Rian Johnson savait exactement ce qu'il cherchait quand il écrivait et réalisait celui-ci, insufflant les caractéristiques classiques du Noir dans ce film jusque dans les années 1950. Cependant, ne laissez pas la jeunesse des personnages vous tromper: c'est un mystère aussi sombre et tordu que n'importe quel film de cette liste.

Aspects clés du film noir: style visuel, mystère de meurtre, dialogue classique noir

1

Drive 2011

Cela peut commencer un peu lentement pour certains, mais si vous donnez une chance à Drive, vous serez heureux de l'avoir fait. Lorsque j'ai vu celui-ci pour la première fois, les performances de Ryan Gosling sont devenues un classique instantané dans mon esprit. Si vous vous demandez à quoi ressemblerait Humphrey Bogart dans un film moderne, il suffit de regarder Gosling en tant que Driver anonyme dans le film envoûtant de Nicolas Winding Refn. C'est un dur type noir classique: doux, calme, réfléchi, mais jamais sur la défensive et prêt à faire tout ce qu'il faut à tout moment. Nous ne savons pas grand-chose au sujet de notre «héros» pour commencer, et il y a un sentiment de désespoir alors que sa relation avec sa magnifique voisine d'à côté et son fils l'amène à s'embrouiller avec le mauvais type de personnes. Cependant, il devient vite évident que ce pilote est bien plus complexe qu’il n’est à l’œil. Lorsque l'action se produit, elle se produit rapidement et ne fait pas de bruit. Les rues et les ruelles de Los Angeles constituent à nouveau un fond classique pour le style visuel noir de ce film étonnant.

Aspects clés du film noir: sentiment de désespoir, style visuel, «héros» moralement discutable