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10 faits incroyables sur le nouveau film de Jennifer Lawrence, sa mère!
Le 15 septembre 2017 a eu lieu la publication du nouveau thriller d'horreur de l'auteur-réalisateur Darren Aronofsky mère!, mettant en vedette Jennifer Lawrence et Javier Bardem dans un couple dont la relation est mise à l’épreuve lorsque des invités non invités, interprétés par Ed Harris et Michelle Pfeiffer (entre autres), arrivent chez eux et perturbent leur existence paisible.
Le film a été tourné sous le voile du secret. Quelques mois seulement avant sa sortie, nous n’avons reçu aucune information sur ce à quoi nous attendre du film.
En plus de quelques secrets amusants et bizarres dans les coulisses de mère!, nous vous indiquerons également tout ce que nous pensons que vous devriez savoir avant de seller et d’acheter votre billet pour (ou louer, le cas échéant) ce film controversé. Pour le meilleur ou pour le pire, voici le top 10 des choses folles que vous devriez savoir sur Darren Aronofsky mère!avec Jennifer Lawrence.
Crédit d'image sélectionnée: moviepilot.com10 Darren Aronofsky a écrit le scénario en cinq jours
Pour ceux qui ne le sauraient peut-être pas, Darren Aronofsky est l’auteur-réalisateur de films classiques tels que Pi, Requiem pour un rêve, Le lutteur, et Cygne noir. Qu'il suffise de dire que l'homme connaît un scénario.
Cela dit, le script de mère! a été écrit en cinq jours seulement.
Aronofsky a parlé de l'écriture du film avec les journalistes avant sa première à la Mostra de Venise. «Je ressentais beaucoup de colère et de colère et je voulais simplement en faire une émotion, un sentiment», a-t-il déclaré. «Et en cinq jours, j'ai écrit la première version du script. Ça vient de sortir de moi.
Le directeur a ensuite dit Variété, "C'était une expérience étrange. La plupart de mes films mettent plusieurs années à se réaliser. Cygne noir était de 10 ans Noé 20 ans, et ce film est arrivé en cinq jours. "
Ironiquement, le titre original du film était Jour 6.
9 Jennifer Lawrence a disloqué une côte pendant le tournage
Jennifer Lawrence est bien connue pour avoir pris les rôles (assez) au sérieux, mais elle l'a amenée au niveau supérieur dans le nouveau film de Darren Aronofsky. Pendant une scène, elle hyperventilait si intensément que la production devait être suspendue pour que l’actrice puisse avoir de l’oxygène.
Il s'est avéré qu'elle s'était tellement hyperventilée pendant la prise qu'elle s'était disloquée une côte.
Lawrence a dit Vanity Fair à propos de l'incident: «J'ai des tubes à oxygène dans les narines, et Darren est comme:« C'était flou; nous devons le refaire. Et je me disais juste: 'Va toi-même.' ”
Pour aider Lawrence à se calmer après les prises, l’équipage lui a construit une chambre heureuse. Cette salle - ou plus précisément cette tente - était remplie de gumballs et contenait une télévision qui diffusait des clips de L'incroyable famille Kardashian sur une boucle constante.
Histoire vraie.
Après coup, le réalisateur Aronofsky a été interrogé sur la «salle heureuse» de Lawrence et a répondu: «Je n'y ai pas participé. Je me suis dit: "De quoi parlez-vous, les Kardashians?" ”
Bon à savoir que le réalisateur d’un film aussi étrange que mère! trouve que l'utilisation des Kardashian comme méthode apaisante est une idée assez folle. Cela nous fait sentir beaucoup mieux.
8 Le film de sport A Hard 'R' Rating
Si vous avez déjà vu l'un des autres films d'Aronofsky, cela ne vous surprendra pas du tout. De son horrible Requiem pour un rêve, qui était tellement scandaleusement grotesque et intense que le film a été giflé avec un NC-17, à son plus récent Cygne noirAronofsky ne craint pas la violence graphique et la sexualité.
Compte tenu de la cote attribuée au film par la MPAA, mère! semble être pas différent. Classé «R» pour «contenu violent perturbant, sexualité, nudité et langage», mère! pourrait être un film que vous devriez réfléchir à deux fois avant de regarder avec votre propre mère.
À moins, bien sûr, qu'elle aime ce genre de chose. Dans ce cas, plus de pouvoir pour vous et les vôtres. Appréciez le film.
7 Jennifer Lawrence et Darren Aronofsky ont commencé à sortir ensemble pendant la production
Ok, nous entrons peut-être dans le domaine des commérages ici. Mais tout de même, c'est une information intéressante sur le film. Oui, la star Jennifer Lawrence et le scénariste-réalisateur Darren Aronofsky ont commencé à sortir ensemble après la fin du film. Signifiant pour toutes les côtes disloquées et tout le reste, la pousse a dû être assez agréable.
Au sujet de sa nouvelle relation avec le réalisateur très respecté, Lawrence aurait été cité comme suit: «Nous avions de l’énergie. J'ai eu l'énergie pour lui. Je ne sais pas comment il se sentait pour moi. »Elle a également félicité le réalisateur pour le qualifier de« père extraordinaire ». Malgré la différence d'âge du couple (Aronofsky a 48 ans, Lawrence a 27 ans), ils semblent bien s'entendre.
«Normalement, je n'aime pas les gens de Harvard parce qu'ils ne peuvent pas rester deux minutes sans mentionner qu'ils sont allés à Harvard», a déclaré Lawrence Vanity Fair. "Il n'est pas comme ça."
Bien pour lui. Personne n’aime quand j’affiche mes racines dans un collège communautaire.
6 Michelle Pfeiffer n'a pas compris le script la première fois qu'elle l'a lu
Si vous vous trouvez un peu perplexe mère!, vous pouvez être réconforté par le fait que la belle et talentueuse Michelle Pfeiffer était aussi confuse que vous. Bien que beaucoup plus tôt dans le processus.
Dans une interview réalisée par Aronofsky avec Pfeiffer avant la première du film à Venise, Aronofsky lui a demandé ce qu'elle pensait de son scénario lors de sa première lecture. Pfeiffer a répondu: "Je ne peux pas dire que j'ai compris le script la première fois."
Puis elle a poursuivi: «C'est un peu ésotérique, n'est-ce pas?» Enfin, elle a ajouté: «J'ai vraiment adoré ce personnage. Je l'aimais. J? ai compris. Je pouvais certainement l'entendre.
Heureuse de savoir qu'elle a finalement trouvé sa place dans le rôle, d'autant plus que cela ressemble à une performance éliminatoire pour nous. Et depuis quand est-il nécessaire pour une actrice ou un acteur de bien comprendre le scénario qui lui a été remis avant d’accepter de jouer le rôle qui lui a été attribué?
Exactement.
5 L'affiche du film est une réplique de la Le bébé de romarin Affiche
Comment se passe ce vieil adage? "L'imitation est la forme la plus sincère de la flatterie"?
Un de nos films d'horreur psychologiques préférés de tous les temps est le chef-d'œuvre de Roman Polanski Le bébé de romarin. Alors, lorsque l'affiche ci-dessus du nouveau film d'Aronofsky est entrée en scène, il nous a fallu 10 secondes pour crier: «La mère de Rosemary?
Cependant, le film n'est pas censé être un remake ou une réimagination du film de Polanski ou quoi que ce soit de cette nature. Aronofsky et son équipe de marketing adorent le film autant que nous.
Droite. Quoi qu'il en soit, vous pouvez consulter les deux affiches ci-dessus et prendre la décision vous-même. L'affiche est-elle un hommage affectueux au classique ou une arnaque sans vergogne?
Nous allons avec l'ancien.
4 noms de personnages étranges
Ne fais pas d'erreur, mère! est un film étrange. Si vous souhaitez savoir à quel point le film de Darren Aronofsky est «étrange» et «présent», jetez un coup d'œil rapide à la liste des acteurs sur IMDb.
Avec Jennifer Lawrence jouant un personnage simplement appelé «Mother» et Javier Bardem représentant un personnage nommé «Him», vous aurez une bonne idée du genre de film d'art house dans lequel vous vous aventurez.
Ajoutez à cela d'autres noms de personnages tels que «Whoremonger», «Fornicator», «Slave Driver» et «Herald» de Kristen Wiig, et vous ne serez pas accusé de sottise en pensant qu'il s'agit d'un nouveau George Miller. Mad Max film.
Sérieusement, passez à la liste des acteurs après avoir lu cet article et parcourez tous les noms. Ce sera l’une des choses les plus amusantes que vous ferez toute la journée.
3 Controverse murale
Dans ce qui doit être notre petit truc préféré entourant mère!, l'équipe de marketing du film a essuyé de nombreux tirs après avoir engagé un artiste pour peindre une fresque du film à Sydney, en Australie.
Apparemment, la peinture murale recouvrait une peinture vieille de 20 ans d'un artiste local dépeignant des animaux dans un paysage urbain sous les mots «c'est parfois comme une jungle». Cette ligne fait référence à une chanson de Grandmaster Flash et The Furious Five.
Aronofsky était gêné par la peinture murale peinte sur l'œuvre d'art historique et s'est excusé pour le compte de l'agence de publicité Apparition Media. Un porte-parole de l'agence a déclaré qu'ils n'étaient pas conscients de la nature emblématique de la murale et ont regretté leur "terrible erreur".
Depuis lors, l'agence a contacté l'artiste original de la murale et lui a proposé de l'aider à restaurer sa forme originale. Donc c'était gentil de leur part.
2 Le film a été hué à sa première
Le scénariste-réalisateur Darren Aronofsky n'est pas étranger à la Mostra de Venise. En 2008, son film Le lutteur (Mickey Rourke) a remporté le premier prix du festival, le Lion d'or. En outre, le festival a été la maison de premières pour ses films La fontaine et Cygne noir.
Aronofsky a même présidé le jury principal du festival en 2011.
Cependant, quand mère! présenté pour la première fois au prestigieux festival début septembre 2017, le film, certes étrange, a été salué par le public. Pourtant, beaucoup disent que les boos étaient «en train de se battre» avec les acclamations du public.
Donc, Aronofsky mère! est à peu près en ligne avec le reste de sa filmographie. Vous allez l'adorer ou le détester. Et il n’ya rien de mal à ce qu’un film suscite cette réaction du public.
1 tomates fraîches certifiées pourries
À partir de septembre 2017, mère! affiche la note «certifié frais» sur les tomates pourries. Il n’existe pas encore de consensus critique, mais le bouche-à-oreille semble l’emporter largement sur le mauvais.
En fin de compte, c’est vraiment à nous, les spectateurs, de décider de ce que nous pensons du film. Si vous ne l'avez pas déjà vu, êtes-vous impatient de voir le film? Et surtout, pensez-vous que les publicités du film disent la vérité quand elles disent: «Vous n'oublierez jamais où vous étiez lorsque vous avez vu pour la première fois mère!”
Espérons que ce dernier bit est vrai. Nous avons besoin d'un nouveau thriller d'horreur époustouflant. Ça fait trop longtemps. À peu près aussi longtemps, en fait, que depuis Aronofsky Cygne noir a frappé les théâtres.
Espérons que mère! est plus dans la veine de ce mini-chef-d'œuvre que le film précédent du réalisateur Noé. Ce film peut rester sous l'eau pour tous les goûts.