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10 tendances de la mode déprimante, nous espérons que l'histoire ne se reproduira plus
Ils disent que la beauté est une douleur, mais certaines tendances de la mode sont si horribles qu’elles sont réellement douloureuses pour tous ceux qui les voient. D'étranges moments de l'histoire ont créé des modes assez étranges au fil des ans, des looks qui (espérons-le) ne se reproduiront plus ou ne se verront plus jamais maintenant que leur temps d'être à la mode est terminé. La mode peut être cyclique, mais certains looks ne doivent jamais être époussetés.
Vous avez peut-être eu l’impression d’étouffer un rire en voyant ce que vos parents portaient sur de vieilles photos, mais ces vieux vêtements n’ont rien sur les entrées de cette liste. Revenez sur les tendances de la mode les plus déprimantes de l'histoire et promettez de ne jamais porter un sac de farine, peu importe le nombre de personnes qui le font!
Crédit d'image sélectionnée: Wikimedia10 sac de farine
Quoi de plus déprimant qu'une tendance née de la Grande Dépression? À une époque où rien n’était gaspillé en Amérique, les sacs de farine devenaient le matériau de toilette par excellence pour les femmes du monde entier. La tendance est à la fin des années 1930 et au début des années 1940, lorsque la mode rurale a atteint son apogée. Les paysannes qui pouvaient coudre proprement et rapidement sont devenues les fashionistas de leur époque et ont dominé les compétitions nationales de couture qui ont vu le jour à travers les États-Unis.
L'économie était à la mode et la tendance de la mode connue sous le nom de sac de farine se répandait partout. Les femmes qui étaient vraiment douées pour les robes en sac de farine ont même réussi à gagner de l'argent supplémentaire en vendant leurs robes à d'autres. Des entreprises comme le Conseil national du coton et la Textile Sac Manufacturers Association (Association des fabricants de sacs en textile) ont parrainé des concours au cours desquels les femmes pouvaient montrer leurs créations de sacs en farine, ce qui donnait aux robes de farine leur propre influence.
Dans les années 1940, les fabricants de sacs avertis répondaient à la demande en produisant des sacs de couleurs plus vives et avec des motifs plus complexes, dans l'espoir que leurs produits seraient privilégiés en raison de l'emballage plus joli. Les grands sacs de fourrage et de farine sont particulièrement souhaitables car ils fournissent beaucoup de matière. Alors, quand la vie te donne des sacs de farine… tu fais une robe?
9 Le look de la tuberculose
La mode a connu de nombreuses tendances étranges dans l’histoire, mais l’un des plus discutables est le look de la tuberculose. À l'époque victorienne, il était de plus en plus en colère de mimer les effets de la maladie, ce qui rendait les gens très pâles et maigres dans leurs phases finales (juste avant leur mort). Le regard a été partiellement inspiré par la littérature populaire du jour, notamment des contes tragiques comme La dame aux camélias.
Parce que la tuberculose était endémique et qu’elle n’était pas une simple fantaisie littéraire, l’aspect tuberculeux était devenu une tendance de la mode viable et souhaitable. Le look a été populaire pendant des décennies, atteignant son apogée de 1780 à 1850. Le regard maigre et pâle provoqué par la maladie correspondait déjà aux idéaux de beauté des classes supérieures. Mais c’est là que sens de la mode et sens commun s’opposent directement, car pendant des générations, les femmes de l’époque victorienne se sont affamées et ont évité la lumière du soleil afin de donner l’impression qu’elles étaient en train de dépérir de la tuberculose. Comme c'est attrayant.
8 jupes
Dans ce qui semble maintenant impossible, la jupe à nœuds était si populaire que personne ne sait qui l’a réellement inventée car tout le monde voulait en prendre le crédit. C'était dans les années 1910 et les femmes étaient prêtes à exprimer leur liberté dans la mode en se débarrassant des tendances qui les enchaînaient dans le passé. Finis les couches de jupons, les gros cerceaux et le tissu supplémentaire. Au lieu de cela, les femmes ont commencé à se prendre la cheville.
Dès que la jupe a fait son chemin de Paris aux États-Unis, elle est devenue l’affaire du scandale de la mode. Les caricaturistes ont dessiné des caricatures de femmes essayant de marcher dans les jupes restrictives, et Le New York Times a écrit un article géant sur l'impact sur l'industrie textile, car de nombreux jupons seraient sacrifiés à la nouvelle tendance. L’histoire a appelé les jupes «un maniaque de la mode sans grâce et impudique» et a demandé aux lecteurs d’imaginer 10 000 familles affamées.
Mais la tendance ne disparaîtrait tout simplement pas. Bientôt, tellement de femmes portaient des jupes chaotiques que les tramways et les trains ont dû abaisser leurs marches afin que les femmes puissent toujours monter à bord avec succès, leurs marches étant restreintes. La tendance des jupes à chaussons a peut-être continué à prospérer, en fait, si la Première Guerre mondiale n’avait pas tout changé pour la mode dans le monde entier. De nouvelles restrictions sur les tissus et une pénurie de main-d’œuvre à Paris ont bouleversé le secteur de la mode et mis fin à l’époque de la jupe à nœuds. Heureusement, les femmes ont choisi de ne pas retourner à leurs jupons.
7 vert de Scheele
Si la beauté est une douleur, le vert de Scheele est la plus belle des couleurs. Karl Scheele était un chimiste en Suède quand il a créé le pigment dans les années 1770. La jolie teinte verte qu’il a trouvée était peu coûteuse à fabriquer et facile à utiliser dans toutes sortes d’articles, des vêtements aux papiers peints. Et c'est vraiment dommage, puisque le vert de Scheele était fabriqué avec de l'arsenic. Oops.
Le magnifique vert était utilisé dans les robes de bal et les rideaux, à peu près n'importe quel tissu pour la maison, et était si banal qu'il n'entourait nul autre que Napoléon dans ses derniers jours. En fait, le pigment imprégné d’arsenic a peut-être contribué à sa mort. Puisque le vert de Scheele était une couleur chaude en Grande-Bretagne victorienne et ailleurs en Europe, il n'était certainement pas la seule victime de l'ombre.
Le vert de Scheele a été utilisé dans la mode pendant environ 100 ans, un siècle de mort, avant qu'un autre chimiste décide de jeter un regard approfondi sur le pigment et de découvrir sa véritable nature.
6 masques d'oiseaux
Les masques pour oiseaux étaient à la fois une tendance de la mode et une nécessité professionnelle.Les masques d'oiseaux ont été portés pour la première fois au XVIIe siècle comme défense contre la peste, mais ils ont inspiré des siècles de mode vestimentaire et persistent encore aujourd'hui en tant que choix de mascarade populaire.
La peste était mortelle; Au XIVe siècle, elle avait décimé environ un tiers de la population totale de l'Europe et s'est périodiquement élevée la tête depuis. Les médecins parcouraient les rues et allaient dans les villages, prenant soin des affligés. Mais pour faire le travail, ils avaient besoin de ces masques.
Les becs sur les masques n'étaient pas seulement à la mode; ils étaient fonctionnels. Les masques étaient remplis de fleurs et d'herbes parfumées et portés directement sur le nez. Cela empêchait les médecins de sentir les odeurs de mort et de pourriture alors qu'ils tentaient de transporter les cadavres. Les masques ont été portés en raison de la théorie du miasma, selon laquelle la maladie était transmise par un gaz toxique et nauséabond dans l'air, qui était produit par la pourriture.
5 crinolines
C'est un incontournable pour tous les films de la deuxième moitié du XIXe siècle Emporté par le vent qu'il aurait dû être crédité. C'est la crinoline, l'une des tendances les plus mortelles et les plus stupides de la mode de tous les temps. Conçues pour donner aux jupes des femmes une forme de grosse cloche, des crinolines, des jupons raides parfois même encadrés, ont littéralement tué des milliers de personnes au cours de leur carrière sous les projecteurs de la mode.
À leur apogée dans les années 1850 et 1860, les crinolines fabriquaient des jupes trop grandes et trop gonflées. Cela les rendait dangereux. Au cours de ces deux décennies seulement, environ 3 000 femmes en Angleterre sont mortes des suites d'incendies causés par des crinolines. Les grandes jupes et les bougies ne se mélangent pas bien; ils ne permettent pas non plus aux gens d’éviter rapidement un bâtiment en train de brûler. Certaines femmes ont tout simplement pris feu parce qu’elles se tenaient trop près de la cheminée, alors que d’autres sont mortes lors d’événements massifs.
Le plus infâme incendie à la crinoline a eu lieu en 1863 dans l'église de la Compagnie de Jésus à Santiago, au Chili. Près de 3 000 personnes sont mortes à cause de la quantité de crinolines inflammables dans la pièce. En 1864, on estime que depuis 1850, près de 40 000 femmes dans le monde sont décédées des suites d'incendies liés à la crinoline.
4 soutiens-gorge
Une anomalie qui, espère-t-on, restera confinée à la fin des années 1940 et aux années 1950. Les soutiens-gorge pare-balles étaient partout pendant quelques années. Les soutiens-gorge très pointus étaient portés par toutes les femmes bien habillées, et certains modèles étaient suffisamment dangereux pour pouvoir en décoiffer l'œil. Le soutien-gorge pare-balles est devenu l’accessoire indispensable des filles pin-up classiques de l’époque.
Plus connu sous le nom de soutien-gorge Chansonette, le soutien-gorge par balles est apparu dans Frederick's of Hollywood et est rapidement devenu une icône de la mode. Une partie de la popularité du soutien-gorge était due à la Seconde Guerre mondiale et aux restrictions de tissu de nylon qu'elle a créées; coutures en spirale et différents tissus ont rendu les soutiens-gorge plus rigides et plus pointus.
Le soutien-gorge de balle s'est estompé dans l'obscurité à la fin des années 50 avec l'apparition des modes plus douces et plus neutres des deux sexes, même s'il a connu un regain de popularité grâce au look «Blonde Ambition» de Madonna en 1990.
3 chaussures de tatou
Bien qu'elles n'aient pas existé assez longtemps pour être véritablement historiques, car elles ont été conçues par Alexander McQueen en 2010, les chaussures en tatou resteront certainement parmi les pires des pires. Tout le monde espère que ces chaussures resteront dans les annales de l’histoire de la mode, où elles appartiennent, pour ne plus jamais être vues sur un podium ou lors d’une cérémonie de remise de prix.
La première ligne de chaussures de tatou a été taillée dans du bois, ce qui signifie qu'elles sont probablement aussi inconfortables qu'elles le paraissent. Lady Gaga, célèbre pour ses choix de mode bizarres, a porté ces chaussures à la vente pour un prix de vente de 3 900 à 10 000 dollars la paire. Seuls quelques-uns de ses parents ont été produits - et seulement pour des clients extrêmement spéciaux, tels que Gaga elle-même. Bien que Gaga les ait fait travailler, un Vogue blogueur de mode a admis qu'il est impossible d'entrer. Aucune surprise là-bas.
2 zibellinos
Aussi connu sous le nom de tippets et de fourrures aux puces, les zibellinos étaient importants en mode et portés seulement par les plus fortunés. Si vous étiez un noble de haut rang ou un membre d'une famille royale, vous n'iriez nulle part sans son accessoire indispensable, qui était vraiment l'une des choses les plus terribles qui soit.
Fondamentalement, un zibellino est la peau d'une martre ou d'un zibeline… avec la tête toujours attachée. Il est simplement porté sur un bras, car c'est là que vous voulez suspendre votre peau. Parfois, les têtes étaient incrustées d'or et de bijoux.
Ce n'est qu'à la fin du 16ème siècle que de fausses versions ont été créées pour remplacer les restes d'animaux réels.
1 dents noires
La mode d'aujourd'hui consiste uniquement à avoir les dents blanches, et vous ne pouvez pas regarder la télévision ou ouvrir un magazine sans voir une publicité pour blanchisseur. Mais si vous viviez au Japon dans le passé, vous auriez besoin de dents noires pour être à la mode. Les dents noires étaient un symbole de richesse et de prouesse sexuelle, en particulier pour les femmes dans la société japonaise, pendant des années. Pour obtenir le look, ils ont bu du colorant noir mélangé avec de la cannelle et des épices pour le goût. La pratique, appelée Ohaguro, a été mis hors la loi en 1870 et la tendance des dents blanches s’est installée après que l’impératrice japonaise eut dévoilé en public son propre sourire non noirci.
Mais il se trouve que les dents noires étaient meilleures, du moins en ce qui concerne la santé. Le mélange de teintures qui donnait l’aspect noirci des dents les protégeait de la carie, car il avait un effet laqué sur l’émail. Le mélange a même permis d'éviter certaines bactéries pour améliorer la santé globale. Peut-être est-ce une tendance qui fera son grand retour?