10 courts métrages d'animation troublants qui vous donneront des cauchemars

L'animation est un moyen visuel fantastique. C’est celui à travers lequel le riche monde intérieur du conteur est le plus directement autorisé à prendre vie, et ce n’est jamais plus vrai que grâce à l’imagerie générée par ordinateur, à travers laquelle des univers incroyables ont été rendus.

Cependant, cela peut ressembler à une épée à double tranchant. Comme vous allez le voir, les riches mondes intérieurs de certains artistes sont profondément terrifiants. Remarque: le titre ne ment pas. Ces courts métrages animés contiennent des images et des thèmes intenses et inquiétants.

10Expression paramétrique
Par Mike Pelletier

L'artiste canadien Mike Pelletier a le goût de fusionner le créatif avec le technologique. Cette pièce, rendue avec le logiciel de modélisation MakeHuman, a été créée en traduisant les mouvements du muscle humain en algorithmes informatiques, en peaufinant ces algorithmes en utilisant des avatars étranges et réalistes, puis en optimisant ces paramètres au-delà de toute rationalité. Voir Expression paramétriqueet naviguez directement dans le golfe béant de la vallée mystérieuse.

Si vous vous êtes déjà demandé ce qui se passerait si vous pouviez sourire, continuez de sourire, tous les muscles impliqués s'étirant dans leur propre direction jusqu'à ce qu'ils éclatent tous de votre visage. Ce film est peut-être juste pour vous. . Vous pouvez également rencontrer des problèmes que le reste de cette liste va certainement exacerber. Nous espérons donc que vous ne vous êtes jamais posé la question.

9Sourire
Par Yuval Markovich et Noam Abta

Cette entrée n’est techniquement que partiellement animée (c’est le seul, promis), mais de quelle animation il s’agit. Tous les personnages de cette pièce ont une tête animée géante, bulbeuse, attachée à un corps réel, ce qui est assez troublant. Et c'est avant que la véritable horreur ne commence.

Fabriqué par des étudiants de l'Académie des arts et du design Bezalel de Jérusalem, Sourire est apparu sur YouTube en 2008. Il est difficile de comprendre d'où le concept aurait pu naître; son histoire, telle qu'elle est, joue plus comme un cauchemar exceptionnellement vif qu'autre chose (ces têtes ne vous aident pas). Laissez juste sa lente, de plus en plus surréaliste accumulation jusqu'à une conclusion étrangement inévitable se glisser sur vous. Et la prochaine fois que vous rencontrerez une fille étrange avec sa jambe dans un casting, ne lui demandez peut-être pas ce qui s'est passé.

8Échapper à Hellview
Par Hadas Brandes

https://www.youtube.com/watch?v=WxDbL2xcHTM

Hadas Brandes est un autre illustre diplômé de l'Académie des arts et du design de Bezalel. Nous commençons à nous demander s'ils font quelque chose de terrible pour leurs étudiants. Échapper à Hellview est tout ce que son titre promet. Le spectateur est attiré par le style d'animation simple et convivial, déséquilibré par de petits indices visuels étranges, et finalement récompensé par du carburant de cauchemar pur et distillé.

Le court métrage raconte l’histoire d’un petit garçon qui dessine une nuit la porte d’un royaume magique sur le mur de sa chambre une fois que sa mère s’est endormie. Ce qui se passe là-bas, y compris une figure parentale vague, presque menaçante, qui ne reste pas au même endroit assez longtemps pour que le garçon atteigne son étreinte réconfortante (?), Envoie le petit garçon crier à travers la porte après une évasion désespérée de poursuivants terrifiants. Mais même de retour dans sa chambre, il y a peu de lumière ou de réconfort à la fin du film.

7Pourriture Crooked
Par David Firth

Si Échapper joue comme une distillation des peurs de l'enfance, de l'animateur David Firth Pourriture Crooked semble être rien de moins que la version carrément, brutalement adulte. Il présente des images aussi difficiles à décrire qu’à regarder, et il n’est pas surprenant que David consacre une grande partie de son travail à la maladie mentale et à la dépression, bien qu’il affirme ne pas vouloir contrarier les autres.

Ce projet entièrement en stop-motion contient une partition originale du compositeur suédois Marcus Fjellström, qui se démarque par sa pureté. Nous avons le regret de vous informer que les entrées deviennent de plus en plus troublantes et que M. Firth apparaît à nouveau plus bas dans la liste.

6Le triste conte de mauvaise haleine Joe
Par Dimitri Kozma

Vous cherchez un peu de répit avant de parcourir le reste? Cette pièce, la plus courte de la liste, est le produit de l'artiste multimédia canadien né au Brésil, Dimitri Kozma. Son style combine un peu la méthode de la caricature «grotesque» avec la fantaisie caricaturale - et le résultat est profondément déconcertant, en particulier dans ce court métrage qui traite ostensiblement de la pression sociétale et des longueurs (apparemment psychotiques) que les gens acceptent.

Nous savons exactement ce qui va arriver dans les dernières secondes et le court métrage semble presque désespérément essayer de jouer pour rire. Mais si vous essayez de nous dire que vous n'avez pas vraiment, vraiment envie de détourner le regard, à cause du petit craquement et du léger bruit qui se brise dans votre cerveau alors que le tir s'attardait, nous essayons de vous dire que tu ment.

5Sourire
Par Aleksander Wasilewski

Le deuxième court sur cette liste à être intitulé Sourire n'a rien de commun avec le premier. En effet, plutôt qu'un cauchemar surréaliste et décousu, le court métrage animé par Flash d'Alexandre Wasilewski est calme, délibéré et presque doux dans son examen de la brutalité froide et sans faille.

Devant un panel de jurés de ce qui pourrait être ou ne pas être ses pairs, notre protagoniste est imploré par un signe clignotant (il n'y a pas de mots parlés) pour SMILE! Et il essaie, même si on dirait que son cœur n'y est pas. Ne t'inquiète pas, mon pote, ça va seulement devenir plus dur.

La fin discordante de cette pièce pourrait être considérée comme un changement de ton abrupt. Nous soutiendrions que ce n'est pas le cas, à moins que le changement en question passe de «sombre» à «désespoir écrasant».

4Visage de poupée
Par Andrew Huang

Nous ressentons le besoin de réitérer - nous nous dirigeons vers la dernière ligne droite. En continuant, vous acceptez que, oui, vous aimeriez présenter des images vraiment désordonnées. Passer à autre chose

L'artiste et cinéaste Andrew Huang, basé à Los Angeles, a produit ce film saisissant qui résume les vains efforts de l'humanité pour se donner une image satisfaisante parmi les images insipides dont nous sommes nourris par les médias. Aussi présent que puisse paraître ce message, le style visuel froid et saisissant, combiné à une animation expressive, confère à ce court-métrage sa capacité à se mettre sous la peau. La fin impitoyable sert également à souligner ce qui semble être un thème dans beaucoup de ces pièces, en particulier ces dernières: un sentiment de totale futilité.

3Bingo
Par Chris Landreth

Chris Landreth est un vétéran de l'animation par ordinateur. Son travail de pionnier a contribué au développement de Maya, l'une des toutes premières applications d'animation pour ordinateur de bureau. Son court Bingo figurait parmi ses premiers produits en 1998. Malgré cela, vous remarquerez que l’animation est… très très bonne. En fait, à ce moment-là, il est probable qu'aucune autre animation de CG comportant autant de pièces mobiles n'ait été tentée. Le style visuel incroyablement complexe et maussade de ce court-métrage complète parfaitement la rumination perverse sur l'individualité de Twilight Zone.

Un homme seul est assis sous les projecteurs sur une scène sombre; il semble ne pas savoir qui il est et comment il en est arrivé là. Mais les autres habitants du théâtre l'approchent un à un, avec une suggestion pour lui: il est Bingo. Bingo le Clown-O. Au moment où les lumières s’allument enfin dans ce théâtre, vous vous demandez peut-être qui vous êtes exactement.

2Chien de l'homme
Par David Firth

David Firth frappe à nouveau, avec une phrase très succincte qu'il décrit: «Celui-ci concerne un homme et son chien». C'est tout. Nous supposons que vous pourriez décrire cela de la même manière, si vous décriviez également Eraserhead comme un film sur un homme et son bébé.

Le court métrage simplement animé décrit en effet une relation entre l'homme et le chien. Une relation qui implique une horreur corporelle cronenbergienne telle que des prises électriques collées dans le crâne, palpitant des tumeurs malveillantes et un démembrement par un grand couteau. Une apparente tentative de faire Pourriture Crooked semble apaisant et réconfortant, Chien de l'homme frappe des notes discordantes qui étendent la raison avec chaque image et chaque ligne de dialogue, y compris en particulier la phrase finale et étouffante de «Merci beaucoup».

1Pikadon
Par Renzo Kinoshita

Enfin, nous avons un article de l’animateur japonais vétéran Renzo Kinoshita. Le réalisateur de la chaîne de télévision pour enfants primée des années 60 et 70 a été chargé de produire ce court-métrage, et, oui, il a été conçu pour les enfants japonais. Vous pouvez voir où nous allons avec cela.

Animé dans le style aimant et doux des premiers traits de Disney, le court-métrage passe presque toute sa première moitié à nous montrer simplement les routines de plusieurs citoyens - un petit enfant, une mère qui allaite, un chauffeur de chariot - dans la ville de Hiroshima, de bonne heure. un matin d’août 1945. La seconde moitié correspond exactement à ce que vous pensez. Le court métrage voulait montrer à ses téléspectateurs toute l'horreur de ce qui s'était passé dans cette ville ce jour-là.

Contrairement au reste des entrées de cette liste, le film ne vise pas à effrayer ni à déranger, mais à informer sur la capacité de destruction cachée dans les aspects les plus sombres de la nature humaine. C'est pour cette raison la plus inquiétante de toutes.