Partager:
Top 10 des dioramas bizarres
Les motifs pour créer des dioramas varient. Certains sont inspirés par l'art. D'autres sont des outils pédagogiques, utilisés pour transmettre des faits scientifiques ou historiques. D'autres encore sont le produit de loisirs qui ont aidé leurs créateurs à passer du temps. Beaucoup sont inhabituelles, certaines sont extraordinaires et d'autres, comme ces dix, sont absolument bizarres.
10 évasion du Chapo
Le Mob Museum de Las Vegas, dans le Nevada, présente un diorama montrant l'évasion du chef du cartel de Sinaloa, Joaquin «El Chapo» Guzman. Les fabricants de modèles Shawn Bicker et Adam Throgmorton ont passé six semaines à construire le modèle à l'échelle de la prison.
Le diorama comprend des tours de garde, le mur, une clôture surmontée de barbelés au rasoir et une vue en coupe de la douche dans la cellule d'El Chapo et du tunnel situé sous celle-ci, qui a conduit le prisonnier à une moto et à une liberté éphémère. Le tunnel du diorama relie la douche du seigneur de la drogue à un bâtiment de chantier, situé à 1,5 kilomètre de la prison.
9 Henry Ford's Monkey Bar
Sur une estrade dans une taverne, un singe joue du piano, accompagné d'un harpiste et d'un violoniste, tandis que d'autres primates scannent des partitions ou s'assoient à des tables pour écouter de la musique. Trois singes de cuivre au sommet du couvercle du piano sont posés dans des poses de non-mal, d'entendre-pas-mal et de parler-pas-mal. Un bar bien garni, une armoire remplie de casiers et un billard garnissent la taverne surpeuplée, posée sur le plancher de bois franc qui réunit les éléments des étranges tableaux.
Le singe bar diorama est l'un des nombreux ouvrages créés par Patrick J. Culhane, alors détenu à la prison d'État du Massachusetts à Charlestown. Pendant qu'il purgeait une peine pour «larcin d'un moyen de transport», Culhane sculpta des dioramas élaborés et détaillés dans divers matériaux. Il a voulu que son travail illustre la folie de se livrer à des vices tels que boire, fumer de l'opium et jouer aux jeux d'argent. Culhane a présenté son diorama de singe à Henry Ford, qui l'a embauché après avoir purgé sa peine. Ford a peut-être contribué à la libération de Culhane.
8 La mort et l'enterrement du coq robin
La bibliothèque et le musée de la curiosité Morbid Anatomy de Brooklyn étaient autrefois un trésor de l'étrange. Parmi ses nombreuses pièces curieuses se trouvait le diorama macabre du taxidermiste Walter Potter, La mort et l'enterrement de Cock Robin, qui s’inspire d’une comptine anglaise.
Créé vers 1861, le présentoir montre une paire de porteurs aviaires vêtus de rubans portant le cercueil bleu de Cock Robin, visible à travers le couvercle en verre. Chaque côté du cercueil est clouté de rivets en métal et porte trois poignées. Au sommet du couvercle, une gerbe de fleurs et une photo encadrée accompagnent le défunt jusqu'à son dernier lieu de repos.
7 'Die-o-Ramas'
Ancien journaliste judiciaire et enquêteur du défenseur public fédéral à Las Vegas, Abigail Goldman crée une série de «Die-o-Ramas» pour raconter l’histoire du meurtre et de la mort. Les résultats sont horribles, montrant un meurtre commis par une tondeuse à gazon, une attaque de tigre, une décapitation et d’autres actes ignobles.
À l'échelle 1:87, les dioramas sont logés dans des boîtes en plexiglas d'une taille allant de 26 cm carrés (4 po) à plus d'un mètre (3 pi) de long. Certaines des plus grandes présentent une attaque de requin, une fusillade, un meurtre près de la piscine et un pique-nique avec un cadavre démembré comme entrée. Parmi les plus petites œuvres, des hommes boivent de la bière en grillant un cadavre humain dépecé, la découverte d'un corps dans un parc et une femme accrochant le torse d'une victime d'un meurtre sur une corde à linge, ainsi que la lessive du jour.
6 Tableaux Apocalyptiques
L'art de Lori Nix occupe un créneau unique. Travaillant sur une vingtaine d'images, elle et sa partenaire Kathleen ont passé des mois à créer des dioramas extrêmement détaillés et réalistes, illustrant des scènes d'un avenir mystérieux et post-apocalyptique dépourvu de toute trace d'êtres humains, à l'exception des artefacts de la civilisation laissés avant la nature. le monde.
Dans BibliothèqueUne œuvre de 2007, des arbres s’immiscent dans une bibliothèque abandonnée, étirant leurs membres au-dessus de chaises renversées, de livres tombés et de débris, tandis que des centaines de livres reliés occupent les étagères, dans l’attente de lecteurs qui ne reviendront jamais. Métro (2012) montre un wagon de train, son plafond rouillé, ses murs corrodés et son sol recouvert de graviers de sable sur lesquels poussent des plantes du désert. À travers la porte manquante, au-delà du paysage aride, la silhouette d’une ville déserte, enveloppée de smog, s’élève, perdue au loin.
5 chiffres tête de poisson
On pourrait imaginer que les têtes de poisson seraient plutôt inexpressives, mais ce n’est pas le cas pour l’artiste française Anne-Catherine Becker-Echivard qui a créé les protagonistes de ses dioramas, une série intitulée Les Temps Modernes (Les temps modernes). Le but de ses dioramas est de représenter les "réalités absurdes de la vie moderne", qu’elle amène à "un niveau comique de comédie".
Elle passe souvent des mois à créer un seul diorama. Elle achète du poisson sur un marché local, les décapite, garde les cadavres pour les repas et monte la tête sur des figures humaines. Le contraste entre les corps «humains» et les têtes de poisson est saisissant et absurde, comme le souhaite Becker-Echivard.
Dans un diorama, tout en emballant du chocolat, un ouvrier de chaîne de production a accidentellement coupé un morceau en deux et se fait réprimander par son superviseur.Le travailleur a l'air décontenancé, tandis que la colère du superviseur est évidente lorsqu'il fronce les yeux vers son infortuné employé. Dans un autre diorama, un homme-poisson au béret bleu se tient devant une peinture à l'huile expressionniste montée sur un mur de galerie, le menton sur la main, alors qu'il étudie l'œuvre d'art. Sa bouche tournée vers le bas suggère, peut-être, qu'il ne pense pas beaucoup au chef-d'œuvre.
4 affichages de bogues
L'entomologiste Daisy Tainton utilise ses connaissances des insectes pour créer ses dioramas d'insectes. Elle a également enseigné à la bibliothèque d'anatomie Morbid, montrant aux étudiants comment créer leurs propres écrans infestés de bogues. Elle donne un aperçu du contenu du cours: «Nous accompagnons les gens dans la cuisson à la vapeur, les ramollissant et les repositionnant, puis vous devez créer une armature pour les épingler et les sécher à la position que vous souhaitez.»
Ses propres dioramas se concentrent sur «des scènes domestiques». Un scarabée tricote, assis dans un fauteuil à bascule à côté d'un meuble présentant des bibelots. La salle est confortable, un mur tapissé de papier peint avec un miroir et une photo encadrée d’un autre insecte (peut-être un membre de la famille). Les enfants du coléoptère l'assistent en tenant sa bobine de fil. Un autre diorama montre un coléoptère qui lit un journal alors qu’il est assis sur une toilette et répond à l’appel de la nature. La salle de bain est chauffée par un radiateur; un panier de magazines est assis sur le sol et un chat s'étend sur une palette près de la porte.
3 site de crash d'hélicoptère
En 1993, alors qu’il rentrait chez lui sous une pluie torrentielle après sa fouille du côté est de la rivière Potomac, l’archéologue Frank Owens a aperçu un hélicoptère. Plus tard dans la matinée, il a de nouveau vu l'avion, le vol Nighthawk 18 du Marine Helicopter Squadron One. Il s’était écrasé et son pilote, le major William S. Barkley, qui transportait les présidents George Bush et Bill Clinton, était avec ses quatre membres d’équipage, tous morts ou décédés.
Selon le Corps des Marines, Barkley enquêtait sur le rapport d'un pilote précédent selon lequel "l'avion avait fait une vitesse excessive pendant l'autorotation" lorsque l'avion s'est écrasé, mais Owens a déclaré que le site de l'accident semblait suspect, et qu'il pensait que le gouvernement aurait pu dissimuler l'incident. . Selon Owens, l'hélicoptère "a été abattu par un faisceau d'énergie de type Star Wars tiré d'une installation militaire secrète engagée dans des essais expérimentaux d'impulsions électromagnétiques".
En raison de son expérience, Owens a construit un diorama du site de l'accident, situé dans un coin de son bureau à la maison, portant les marques indiquant l'emplacement du corps du pilote et des membres de l'équipage.
2 expositions taxidermiques
Au Musée national d'histoire naturelle de Washington, DC, les dioramas ont disparu. Lorsque le dernier taxidermiste à temps plein a pris sa retraite, il n'a pas été remplacé et en 2003, le musée a décidé de cesser, de démonter et de supprimer la plupart de ces expositions. D'autres ont été donnés aux collections d'autres musées.
À l’époque, cependant, les grands dioramas du musée apportaient aux visiteurs des scènes qui, autrement, n’auraient peut-être jamais vu de visions comme une fierté des lions d’Afrique de l’Est "vivant" dans la nature, des pumas debout ou adossés à un fond de montagnes enneigées, des wapitis les arbres d'une forêt, un hippopotame dans la savane africaine ou un morse sur un iceberg.
Beaucoup de ces dioramas ont été créés par une équipe de taxidermistes, de gardiens de zoo et d'assistants dans le laboratoire des taxidermistes situé derrière le bâtiment de la Smithsonian Institution. L'un des taxidermistes, William Temple Hornaday, était également un grand chasseur de gibier. Après une de ses expéditions, il a personnellement fourni le bison au diorama qu'il avait créé.
1 'Dioramas' photographiques
Si, pour certains, les dioramas suivent le chemin des dinosaures, le photographe japonais Hiroshi Sugimoto s’est consacré à la préservation de leurs souvenirs. Au cours des 40 dernières années, il a photographié en noir et blanc les dioramas des musées d’histoire naturelle. Pour améliorer leur apparence réaliste, il filme les écrans «comme s'ils étaient réels, en omettant le mur de cadrage, en évitant les reflets et les reflets», et en éliminant toute autre suggestion selon laquelle les scènes sont moins authentiques.
Il explique ce qui l'a conduit à son obsession: lors de sa visite au musée américain d'histoire naturelle de New York, il a été frappé de voir à quel point les dioramas étaient «faux», mais lorsqu'il a «regardé d'un œil fermé, toute perspective a disparu». et soudainement ils semblèrent très réels. [Il avait] trouvé un moyen de voir le monde comme le fait une caméra. "Depuis, il a réalisé des" dioramas "réalistes, notamment des vautours se rassemblant pour se régaler de charognes, des gorilles à l'état sauvage et une forêt surplombant une falaise mer enveloppée de brouillard.