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10 côtés fous de réalisateurs célèbres
Les administrateurs sont un groupe intéressant. Les gens qui s'assoient derrière des caméras et crient «action!» Sont pleins d'histoires inhabituelles et d'étranges petites excentricités. Certains ont des passe-temps particuliers, tandis que d'autres recèlent d'étranges secrets. Certains sont des scélérats, tandis que d'autres sont des super-héros des temps modernes. La plupart des réalisateurs figurant sur cette liste font partie des cinéastes les plus respectés de tous les temps, mais ce sont également des personnalités uniques qui mènent des vies incroyablement étranges.
10Francis Ford Coppola's Shirt grattant les démangeaisons
Francis Ford Coppola a tout fait. Non seulement a-t-il réalisé certains des plus grands films de tous les temps, mais il a également créé son propre vignoble, fondé un magazine de nouvelles, sa propre marque de sauce à spaghetti et inondé le monde de tout un tas de petits Coppolas qui aiment créer leurs propres films.
Cependant, Coppola n'est pas seulement un producteur, réalisateur et propriétaire de café à succès. Il est également un véritable inventeur qui a résolu une question qui plonge l'homme de l'ombre depuis la nuit des temps: se gratter les démangeaisons au milieu du dos. Sa solution? Un t-shirt unique, à la pointe de la technologie, spécialement conçu, avec un reptile vraiment cool.
Voici comment ça fonctionne. Au dos de la chemise se trouve une tortue. La carapace de la tortue est divisée en rangées et en colonnes. Imaginez un tableau de cuirassé ou une matrice de bingo, si vous voulez. La première rangée est composée de sept lettres épelant le mot «TROPICS». Sous chaque lettre se trouve une colonne de chiffres. Alors disons que vous ressentez une démangeaison imminente. Il se trouve légèrement à gauche du centre, vous pouvez donc dire à un ami ou à un être cher «R-5» et cogner, ils savent exactement où aller.
Certes, cela implique probablement de mémoriser où se trouvent tous ces chiffres, ce qui est assez irritant. Mais c'est beaucoup mieux que de passer plusieurs secondes atroces à crier à votre ami: "Gauche, plus gauche, plus bas, non, plus haut!"
9 George Lucas voulait être un pilote de course
Il y a longtemps, dans une ville très lointaine (enfin, cela dépend de l'endroit où vous vivez), il y avait un jeune garçon du nom de George Lucas. George aimait graisser ses cheveux en arrière, vêtu de Levis sale et clouer des claquettes aux talons de ses chaussures noires pointues. Surtout, George aimait sa voiture.
Quand George eut 15 ans, son père lui donna une Fiat Bianchina avec un moteur à deux cylindres. Au début, George n'était pas fou de sa "petite voiture idiote" avec un "moteur de machine à coudre", mais avec un peu d'huile de coude, George a transformé son "scooter" en voiture de sport la plus rapide de Modesto. L'adolescent passait son temps libre à travailler sur la Fiat chez Foreign Car Service, alors qu'il ne se promenait pas en ville, ne courait pas avec ses amis et ne cherchait pas des filles, bien sûr.
Avec sa Fiat trompée, George a piloté dans des compétitions à travers le sud de la Californie, remportant des trophées et s'entraînant pour le jour où il pourrait enfin devenir un pilote de voiture de course. Le garçon a vécu et respiré pour la course. Il adorait travailler dans les équipes de stands et éditer le bulletin d’information de son club de compétition sportive. George a eu quelques déversements en cours de route. Une fois, il a totalement renversé sa voiture en parcourant 100 kilomètres à l'heure, mais le gamin n'a pas ralenti. En fait, George était un speeder en série avec une pile de tickets en croissance constante.
Tout a changé quand George avait 18 ans. Il faisait un virage à gauche illégal quand un camion est tombé dans le côté de sa voiture. La Fiat s’est écrasée contre un arbre et George serait mort si sa ceinture de course n’avait pas cédé. Heureusement, George avait également enlevé le toit de sa voiture, alors le gamin a fait voile. En d'autres termes, s'il avait porté sa ceinture de sécurité, George serait devenu un fantôme de la Force.
Après deux semaines à l'hôpital et plusieurs mois de thérapie physique, George a renoncé à son rêve de devenir pilote de voiture de course. Au lieu de cela, il est allé au Modesto Junior College où il s’est intéressé au film, et le reste appartient à l’histoire.
8John Huston a tué une femme
John Huston était un peu comme Ernest Hemingway des administrateurs. Enfant, il a visité le vaudeville avec son père avant de quitter le lycée pour devenir boxeur. Plus tard, il a appris à peindre, a joué dans des pièces de théâtre et a travaillé comme reporter. Finalement, il s'installe au Mexique où il devient lieutenant honoraire de la cavalerie mexicaine pour pouvoir suivre des cours d'équitation gratuits. Il n'a jamais appris à parler espagnol, à l'exception de «Dos Equis».
Après avoir secoué le monde cinématographique avec Le faucon maltaisHuston entra dans l'armée pendant la Seconde Guerre mondiale, devint un commandant majeur et réalisa une série de documentaires controversés censurés par le gouvernement. Après la guerre, il a réalisé des films acclamés par la critique comme Le trésor de la Sierra Madre et L'homme qui voulait être roi, tout en faisant de la plongée en apnée au Mexique, de l’équitation en Irlande et de la chasse aux iguanes avec Papa Hemingway lui-même. L'homme a eu toute une vie.
Mais la vie de Huston n'était pas que récit d'aventures. L'homme s'est marié cinq fois, a eu une relation tumultueuse avec ses enfants et a bu suffisamment d'alcool pour faire mariner le foie d'un homme deux fois. En outre, il a accidentellement tué une femme. La date était le 25 septembre 1933 et Huston conduisait sur Sunset Boulevard. Le feu était vert, il ne fonçait pas trop vite et il était saoul, et une femme est sortie d'entre deux voitures garées.
Elle s'appelait Tosca Roulien et elle a survolé le pare-brise de Huston. Lorsque les autorités sont arrivées sur les lieux, elles ont trouvé Roulien allongée dans la rue, la tête froide, la tête écrasée. Huston a été arrêté, mais un grand jury a décidé que le jeune écrivain n'était pas à blâmer. Cependant, l'opinion publique a eu une opinion très différente.Des journaux à travers le pays ont mis Huston en pièces et, pour échapper à la publicité négative, il a déménagé en Europe pendant plusieurs années avant de revenir en Californie et de se lancer dans une brillante carrière de réalisateur.
7Wes Anderson, le cerveau criminel
Wes Anderson est l’un des directeurs stylistes les plus stylés aujourd’hui. Il adore les plans latéraux, les couleurs pastel et Bill Murray. Il a également une étrange affinité pour les voleurs. Par exemple, Le Grand Budapest Hotel repose sur le vol d'une peinture inestimable. Fantastique M. Fox suit les exploits d'un bandit professionnel. Même le premier film d'Anderson, Fusée en bouteille, centré sur trois escrocs qui planifient le vol ultime.
C'est peut-être parce qu'Anderson a déjà organisé une effraction.
En 1989, Anderson se lie d'amitié avec Owen Wilson à l'Université du Texas et les deux partagent un appartement dans un complexe d'appartements à Austin. Ils étaient modestes et ne pouvaient pas se permettre les fouilles les plus chics de la ville. Leur appartement a eu son lot de problèmes, et le duo était particulièrement ému par les manivelles de la fenêtre.
Les manivelles étaient bloquées, ce qui voulait dire que leurs fenêtres étaient à moitié ouvertes. En hiver, les choses se glaçaient et en été, leur chambre se transformait en four. Pire encore, un voleur pouvait se glisser à l'intérieur à tout moment et partir avec ses biens. Frustrés, Anderson et Wilson ont demandé à leur propriétaire de réparer les manivelles, mais le vieil homme ne s'en est jamais occupé. En signe de protestation, Anderson et Wilson ont refusé de payer leur loyer. À son tour, le propriétaire a refusé de réparer les manivelles tant que les garçons n'avaient pas réglé leurs factures.
Anderson et Wilson ont mis au point un plan pour entrer par effraction dans leur appartement, prendre des objets et appeler les flics. Espérons que le cambriolage apparent ferait pression sur le propriétaire pour qu'il répare enfin les fenêtres. Mais le vieil homme n'était pas un mannequin. Il savait que c'était un travail intérieur et, au lieu de craquer pour Anderson, il tenta de prendre leurs affaires en otage. Le propriétaire et Anderson ont eu un bras de fer violent avec une caméra de 8 mm.
Finalement, Anderson et Wilson en ont eu assez et sont partis au milieu de la nuit. En colère, le propriétaire a engagé un détective privé pour retrouver les enfants et, peu après, le duo est rentré à l'appartement, s'excusant à l'excès. L'histoire se termine bien. Voulant se faire pardonner, Anderson a proposé de tourner un documentaire sur le propriétaire et de le diffuser à la télévision publique.
Le vieil homme accepta et Anderson filma le propriétaire en racontant des histoires sur sa vie, notamment sur la mort de son python de compagnie bien-aimé dans ses bras. À la fin de la journée, l'homme était en larmes. Cependant, il était également satisfait du film et avait payé 600 $ au jeune Anderson pour l'enregistrement de son récit tragique.
6Le canular M. Night Shyamalan
Il n’ya pas de tragédie cinématographique aussi triste que la carrière de M. Night Shyamalan. Shyamalan, qui était un réalisateur prometteur avec trois films à succès, a perdu son mojo et a commencé à Dame dans l'eau, Le dernier maître de l'air, et Après la terre. Où est-il donc passé? Nous pouvons tous probablement convenir de M. Night Mania a commencé à mourir en 2004 avec la sortie de Le village… Et un documentaire incroyablement bizarre.
Produit par la chaîne Sci-Fi, Le secret enfoui de M. Night Shyamalan était prétendument une bouffée qui a mal tourné. Le documentaire a été présenté par le cinéaste Nathaniel Kahan. Au début, Shyamalan était parfaitement en forme avec le film. Cependant, alors que Kahn s'enfonçait plus profondément dans l'histoire du réalisateur, Shyamalan devint furieux et défensif. Bientôt, le réalisateur a déclaré aux journalistes qu'il s'opposait au documentaire. Il a dit que Kahn et la chaîne de science-fiction envahissaient sa vie privée et menaçaient de révéler un secret qu'il avait tenté de cacher.
Et quel était ce secret enfoui? Selon le documentaire de trois heures, quand Shyamalan avait onze ans, il s'est presque noyé et était techniquement mort pendant plus de 30 minutes. Lorsque le garçon a été réanimé, il avait développé un «sixième sens» et pouvait parler aux morts, tout comme Haley Joel Osment. Le documentaire comportait également une scène étrange où la présence de Shyamalan faisait en sorte que les microphones et la caméra se déchaînent, comme si l’homme était entouré d’une aura surnaturelle.
Le tout était un canular, et Shyamalan a été impliqué dès le début. Cependant, Sci-Fi n'a jamais vendu le film comme faux documentaire. En fait, les cinéastes ont convaincu l'Associated Press qu'ils travaillaient sur un vrai documentaire contenant de vrais secrets. Finalement, Sci-Fi a été forcée d’avouer que le canular était une «campagne de marketing de guérilla» trop poussée et n’a pas tardé à affirmer que M. Night était également à blâmer.
5Frank Capra avait une idée pour Mussolini
Avant de prendre sa retraite du cinéma, Frank Capra a réalisé certains des meilleurs films de bien-être de tous les temps. On se souvient de lui pour son classique de Noël C'est une vie magnifique, Capra a également créé des joyaux comme M. Smith se rend à Washington et C'est arrivé une nuit. L'homme a remporté trois Oscars et était le réalisateur le mieux payé dans les années 1930. Il savait comment faire des films.
Mais en politique, les choses deviennent un peu plus compliquées. Selon les mots de l'historien du cinéma Mark Harris, Capra «a été incroyablement réactif face à la dernière chose qui lui avait été proclamée de façon convaincante. Ou quelle que soit la dernière chose dont il était accusé. »En d'autres termes, Capra était un homme confus.
Par exemple, Capra détestait les syndicats mais était présidente de la Screen Directors Guild. Ses films décrivaient souvent les banquiers et les grands hommes d’affaires comme des méchants, mais c’était un républicain absolu qui détestait Franklin D. Roosevelt.Le metteur en scène disait souvent qu'il détestait les riches mais passait ses après-midi à jouer au golf avec Gerald Ford.
Les choses se sont particulièrement détériorées en ce qui concerne le fascisme. Capra était un grand fan de Benito Mussolini. Il pensait que le dictateur représentait l'homme du peuple, comme beaucoup de ses propres héros cinématographiques, et qu'il sauverait l'Italie du communisme. Capra était tellement amoureux de Mussolini qu'il aurait accroché une peinture à l'huile du dictateur dans sa chambre.
La bromance allait dans les deux sens. Mussolini était fier de son compatriote italien pour avoir fait la vedette à Hollywood et avait même proposé de financer le prochain film de Capra pour un million de dollars… à condition qu'il réalise lui-même un film biographique sur le dictateur. Cela n'a pas fonctionné et quand Il Duce a rejoint Der Fuhrer, l'attitude de Capra a changé. Quand il a publié son célèbre Pourquoi nous nous battons films de formation, il a peint son ancienne idole comme un pantin idiot carrément sous le pouce de Hitler.
4Orson Welles détestait son nez
En plus de diriger Citizen Kane, largement considéré comme le plus grand film de tous les temps, Welles a dirigé un chef-d'œuvre comme Les magnifiques ambersons et La dame de shanghai.
Welles était également tout à fait l'acteur, et le plus souvent, il a joué des personnages centraux dans ses propres films. Bien sûr, on pourrait dire que l'homme avait un ego élargi, mais comme beaucoup de grandes stars, Welles était incroyablement peu sûr de lui lorsqu'il s'agissait de son apparence physique. Et non, nous ne parlons pas de son estomac toujours plus grand. Nous parlons de son nez.
Pour une raison inexplicable, Orson Welles détestait absolument son nez. Il a déjà déclaré qu'il n'avait pas «grandi d'un millimètre depuis l'enfance» et il a tout fait pour cacher son minuscule schnoz au public. À quelques exceptions près, chaque fois que Welles passait devant une caméra, il portait un nez prothétique. Et à mesure qu'il vieillissait, le nez devenait plus gros et plus laid. Il suffit de vérifier Les tartares ou Touche du mal.
Selon le journaliste britannique David Cairns, Welles a gardé son nez dans une collection spéciale où chacun porte un surnom comme "Sandra" ou "Sloane Junior". Les nez ont posé pas mal de problèmes lors du tournage. Pendant Ferry pour Hong Kong, l'acteur a paniqué lorsque son kit de faux nez n'a pas été livré à temps et que 20 membres de l'équipage ont été envoyés dans chaque bureau de poste de Hong Kong pour retrouver ses précieuses prothèses.
Cela valait à peine la peine. Une fois le film terminé, les éditeurs ont remarqué que le nez d’Orson avait changé de taille et de forme tout au long du film.
3James Cameron, super-héros
Avant Guillermo del Toro réalisé Le Labyrinthe de Pan ou Pacific Rim, le réalisateur mexicain travaillait sur Imiter, un film monstre sur les cafards tueurs. Grâce à des producteurs dominateurs, del Toro a perdu son contrôle créatif sur le film, ce qui explique probablement pourquoi il est son film préféré.
Ça et parce qu'il réalisait le film à peu près au moment où son père a été kidnappé par des gangsters, alors oui, beaucoup de mauvais souvenirs là-bas.
Le père de Del Toro vivait au Mexique quand un groupe de voyous l'a pris en otage. Les escrocs ont demandé 1 million de dollars, mais del Toro n'avait pas autant d'argent. Il avait investi la majeure partie de son argent dans Imiter, et il ne pouvait pas payer les ravisseurs.
James Cameron s'est présenté pour sauver la journée.
Del Toro et Cameron sont des amis très proches. Cameron a aidé Guillermo sur des films comme Cronos et Lame II, pendant que del Toro a aidé à éditer Vrais mensonges et Titanesque. Cameron a déjà donné à Del Toro une leçon privée de 3-D en vue de Pacific Rim et même laisser le réalisateur mexicain rester dans sa maison d'hôtes pendant un moment. Alors, quand Cameron a appris que son ami était en difficulté, il a donné un million de dollars à Del Toro.
Armé de l'argent, del Toro s'est rendu au Mexique pour s'occuper des ravisseurs. Avec l'aide de plusieurs négociateurs en otages, ses frères et lui ont communiqué à tour de rôle avec les escrocs. Del Toro a comparé l'incident au film Fargo et passais quelques heures chaque matin à écrire des histoires fantastiques pour faire face au stress.
Après 72 jours, les ravisseurs ont finalement libéré le père de del Toro. La situation a eu un impact énorme sur le directeur. Del Toro a déplacé sa famille hors du Mexique et il vit aujourd'hui en exil volontaire de son pays natal. Del Toro pense que le Mexique est trop dangereux, surtout que la plupart des coupables sont encore en liberté. Il dit qu'une petite partie de lui est morte après l'enlèvement. Heureusement, il avait un ami comme James Cameron, ou les choses auraient pu se terminer différemment.
2Richard Linklater vit avec un meurtrier
Richard Linklater est l'un des cinéastes les plus fascinants qui travaillent aujourd'hui. Qu'il s'agisse d'une animation étrange, de récits non linéaires ou d'expériences qui durent des années, il est difficile de cerner Linklater, car il essaie toujours quelque chose de nouveau. Parfois, il est incroyablement commercial; d'autres fois, il est artiste, mais l'homme est toujours intéressant.
Il a également un condamné pour meurtre vivant dans son garage.
En 2011, Linklater a réalisé Bernie, une comédie noire basée sur un meurtre commis dans la ville de Carthage, au Texas (votre humble auteur, un Texan, pense que c’est la description la plus précise du Lone Star State jamais filmée). Le film suit Bernie Tiede (Jack Black), un entrepreneur de pompes funèbres qui élimine sa partenaire violente (Shirley MacLaine) après l'avoir poussé trop loin. Le vrai Bernie a été condamné à la prison à vie, mais les choses ont mal tourné. Mince bleu tour à tour grâce à un avocat Austin nommé Jodi Cole.
Après avoir visionné le film de Linklater, Cole a creusé un peu et a appris que Bernie avait été agressée sexuellement à l'adolescence, mais avait trop honte de le présenter devant le tribunal.Selon un psychiatre, l'abus était un facteur atténuant, car il avait un impact majeur sur l'état psychologique et émotionnel de Bernie. Forts de ces nouvelles preuves, Cole a fait équipe avec Linklater et le procureur général Danny Buck Davidson (l'homme qui a initialement mis Bernie derrière les barreaux) pour faire sortir Tiede de sa prison. Après 17 ans de prison, il était enfin libre d'homme à certaines conditions. Bernie doit travailler pour Jodi Cole, se rendre régulièrement chez un conseiller… et vivre avec Richard Linklater.
Le tueur est actuellement en train de camper dans le garage de Linklater à Austin, où il passera le reste de sa libération conditionnelle avec le réalisateur primé aux Golden Globes.
1Errol Morris's Ed Gein Obsession
Ed Gein est l'un des meurtriers les plus célèbres de l'histoire américaine. Cet assassin du Wisconsin a massacré des femmes, volé des tombes et transformé ses victimes en meubles et en vêtements de fantaisie. Gein a également inspiré des films comme Psycho et Le massacre à la tronçonneuse du Texas et attiré l'attention du réalisateur Errol Morris.
Avant de réaliser des films comme Portes du Ciel et La mince ligne bleueMorris était un étudiant en philosophie à l’Université de Californie à Berkeley. Il envisageait de faire un doctorat sur le plaidoyer de démence quand il est devenu obsédé par Ed Gein. Intrigué par un homme qu'il a trouvé «naïf et effroyable», Morris a quitté l'université pour en apprendre le plus possible sur «La goule de Plainfield».
Déterminé à découvrir ce qui se passait dans le cerveau d'Ed, Morris fit ses bagages et s'installa dans la ville natale du meurtrier, Plainview. En fait, il est devenu ami avec les voisins voisins de Gein et a même emménagé avec le couple. Au cours de son séjour dans le Wisconsin, Morris s'est rendu dans un laboratoire du crime pour se faire une idée du travail de Gein sur la taxidermie.
C'était tout à fait normal comparé à ce qui s'est passé ensuite. Morris commença à se demander si Gein avait peut-être déterré sa propre mère et l'avait transformée en chaise ou en abat-jour. Curieux de savoir si elle était toujours dans son cercueil, il a fait équipe avec un psychiatre, le Dr George Arndt, et les deux ont passé un après-midi à explorer le cimetière local, mettant littéralement leur oreille à la terre, essayant de trouver des creux dans le sol. Le duo n'a jamais déterminé si Mme Gein était réellement là-bas.
Ensuite, Morris a commis une grosse erreur. Il a évoqué sa théorie à son ami et confrère réalisateur Werner Herzog. Si vous savez quelque chose sur Herzog, alors vous savez probablement qu'il est le grand fou du cinéma. Intrigué, le réalisateur allemand a proposé de se procurer une pelle et de déterrer la tombe de la femme pour voir si elle était toujours là. Les deux directeurs ont même fixé une date, mais Morris s'est réveillé au dernier moment et a décidé de ne pas y aller. C'était probablement une bonne chose parce que Herzog était parfaitement sérieux et prêt à faire des recherches.