10 innovations étonnantes mais négligées de Walt Disney
Surtout connu pour les parcs à thème qui portent son nom, l’imagination de Walter Disney était véritablement superbe. Bien que ses débuts en tant que dessinateur soient assez humbles, il a rapidement révolutionné l’industrie de l’animation, contribuant bien plus qu’à une souris habituelle enjouée. Il a ensuite influencé d'innombrables domaines tout au long de sa vie, y compris la robotique et les transports. Véritable point culminant de tous ses talents, Walt a même conçu une «ville du futur» pleinement fonctionnelle avant sa mort en 1966.
10Switch-Back / Lignes interactives
Disney a souvent présenté ses innovations à la foire annuelle de New York World's Fair. Ses attractions ont attiré des foules record qui ont débordé des zones d’attente à l’intérieur des pavillons et sur le champ de foire. La mise en place de lignes de commutation (lignes qui se replient sur elles-mêmes au lieu de rester droites) a permis de condenser davantage de personnes dans un espace plus petit de manière efficace et organisée. On peut voir aujourd'hui des lignes de renvoi dans les banques, les aéroports et, bien sûr, les parcs thématiques de Disney. Disney a par la suite porté le concept de «attente en ligne» à un tout autre niveau avec l'introduction de lignes interactives. Ce sont des lignes qui deviennent réellement une partie de la course elle-même. Par exemple, les attractions Disney telles que le manoir hanté, la tour de la terreur et Midway Mania (photo ci-dessus) présentent toutes des lignes interactives uniques.
9 Centres commerciauxDisney a été à l'origine de nombreuses innovations extrêmement influentes au cours de sa vie, certaines même involontairement. La rue principale de Disneyland, aux États-Unis, est largement reconnue comme le premier centre commercial intérieur au monde. Les magasins de chaque côté de la rue ont des ouvertures qui vous permettent de vous promener d’un magasin à l’autre, le tout à l’abri, d’un bout à l’autre de la rue. La conception n’a peut-être pas été conçue en pensant aux centres commerciaux, mais les entreprises l’ont certainement adoptée.
Transport / Monorails
Déplacer rapidement et efficacement de grands groupes de personnes était l'un des principes fondamentaux d'Epcot (à l'époque où Epcot allait devenir une ville modèle du futur). Disney a été le premier à utiliser le système tout électrique PeopleMover, conçu pour permettre aux résidents de se déplacer dans les environs d'Epcot. L'utilisation de monorails pour le transport en masse des habitants de et vers la partie urbaine de la ville était également à l'étude. Les deux systèmes sont encore utilisés aujourd'hui. Le PeopleMover est situé dans le royaume magique et passe en fait par Space Mountain, où une partie du modèle d’Epcot est visible. Le monorail est situé dans et autour du royaume magique et d'Epcot. Le monorail de Disney était le premier système de monorail mis en service quotidiennement aux États-Unis.
7 MarchandiseDisney était un pionnier du marchandisage. Il a compris très tôt que les bonnes marchandises pourraient devenir un outil efficace pour promouvoir les films et les émissions de télévision de Disney. Dès que Mickey Mouse est devenu populaire, les fabricants Disney lui ont fourni des idées pour tirer profit de ce phénomène. Disney souhaitait toutefois que les meilleurs produits portent le nom et l'image de Mickey. Le studio a négocié une redevance de 2,5 à 5% sur tous les articles et, au plus fort de la Grande Dépression, les consommateurs ont acheté des centaines de milliers d'articles provenant de jouets et de cornets de crème glacée aux célèbres montres Mickey Mouse. Au début des années 50, l’émission de télévision Disneyland diffusa l’émission Davy Crockett. Un embargo sur les échanges commerciaux avec la Chine a entraîné des surplus de peaux de raton laveur et a incité Disney à négocier un accord sur des chapeaux en peau de mouton comme celui porté par Crockett lors de l'émission. La demande a dépassé les attentes et les chapeaux vendus par millions. Le compositeur George Burns a composé une chanson intitulée «The Ballad of Davy Crockett» pour le spectacle. La piste est rapidement devenue un hit, se vendant à 10 millions d’exemplaires et passant un mois à la 1ère place. Bien que nous tenions pour acquis le marchandisage ces jours-ci, à l'époque de Disney, ces innovations innovantes ont contribué à changer le divertissement américain.
6Télévision
Bien avant qu’une télévision soit installée dans chaque salon, Disney comprenait leur pouvoir. Au début de la planification de Disneyland, Walt et son frère Roy savaient qu’ils avaient besoin d’argent pour financer un projet aussi ambitieux. Roy s'est rendu à New York pour rencontrer les dirigeants du réseau afin de discuter de la capacité de la télévision à financer et à promouvoir le parc. ABC a accepté une série hebdomadaire de Disney. La série a fait ses débuts en 1954 avec un succès majeur. Le studio a utilisé cette série pour faire connaître le parc à thème et promouvoir les films Disney. Walt insistait pour filmer autant de segments que possible en couleur, même si la plupart des téléviseurs utilisaient encore le noir et blanc, car il pensait que la couleur deviendrait la nouvelle norme. Quelques années plus tard, il transfère son émission sur NBC, où l'ensemble du programme est diffusé en couleur et rebaptisé «Le monde merveilleux des couleurs de Walt Disney». Avec cette série télévisée de 1961, Disney Studios devient le premier à offrir une programmation couleur régulière à la télévision. . Disney a clairement compris la valeur du média de télévision alors infantile. Il était conscient du pouvoir de la promotion par le biais de la télévision et l’utilisait pour communiquer avec le public d’une toute nouvelle manière.
À l’exposition universelle de 1965 à New York, Disney a introduit avec succès un certain nombre d’innovations inédites en matière de conduite. Traditionnellement, les attractions du parc à thème comprenaient des manèges en plein air et peut-être une visite guidée de Fun House / Maison hantée. Disney a radicalement changé ce modèle, en créant la norme pour ce que nous considérons désormais comme des «manèges de parcs à thème». Lorsque Disney travaillait sur l’attraction «C’est un petit monde», il était prévu de l’atteindre. Disney réalisa cependant qu'il ne pourrait pas gérer suffisamment de personnes en utilisant un format de visite guidée. L’attraction devient alors une promenade en bateau, où des bateaux à fond plat sont doucement poussés par des jets sous-marins.Le système de manège a eu un tel succès que les Pirates des Caraïbes, censés être une promenade, ont été changés en balade en bateau plus réaliste. Des balades telles que Matterhorn Mountain, le premier roller coaster en acier fermé du monde, et «Soarin» à Epcot entrent également dans les paramètres de «cadrage dans le thème du spectacle». Le système de balades Omni-Mover, où les véhicules de glisse glissent le long d'une piste en mouvement constant, a été développé pour l'Exposition universelle et a été utilisé sur l'attraction Ford Magic Skyway. Des manèges comme le Haunted Mansion du Magic Kingdom (le légendaire buggy doom) et le Spaceship Earth d'Epcot utilisent toujours le système.
4Parcs à thème familiaux
Walt Disney rêvait de créer la première entreprise de divertissement où enfants et parents pourraient s'amuser ensemble. Bien que nous puissions considérer ce concept comme acquis aujourd'hui, l'idée était vraiment nouvelle au milieu du 20e siècle. Traditionnellement, les parcs d'attractions étaient réservés aux enfants, laissant les parents sans rien faire. Walt a imaginé un endroit où parents et enfants pourraient partager des expériences amusantes les uns avec les autres. Disneyland, qui a ouvert le 17 juillet 1955, était cet endroit. Disney a également entouré son parc innovant d’une barrière de terre pour isoler ses invités des intrusions du monde extérieur et les placer dans une atmosphère rassurante. Disney a souligné que les parcs ont pour objectif de rassurer, que le monde peut aller bien, que vous pouvez parler à un étranger dans un lieu public et qu'un lieu public peut être propre.
3 Audio-animatroniqueAccélérée par la participation de Disney à l'exposition universelle, l'audio-animatronique est devenue l'une des percées les plus significatives de l'histoire du divertissement dans les parcs de loisirs. Des attractions telles que The Carousel of Progress, Magic Skyway de Ford et Great Moments avec Mr. Lincoln ont toutes mis en vedette des robots jamais vus auparavant de Disney. Les personnages audio-animatroniques bougeaient et parlaient, grognaient et gesticulaient comme de vrais êtres vivants. Il s’agissait d’un nouveau jouet pour le personnel créatif de Disney et d’une nouvelle façon de raconter des histoires en trois dimensions. Alors que le carrousel du progrès et le Magic Skyway mettaient en vedette des personnages plutôt anonymes, la figure de Lincoln a reconstitué le célèbre président des États-Unis de façon irréprochable. Avec le recul, il s’est avéré être une machine radicale; la première fois que le monde allait voir une figure animée vraiment crédible. Les personnages audio-animatroniques les plus récents et les plus sophistiqués continuent de jouer un rôle de premier plan dans le monde du divertissement Disney.
2Animation et film
Il est difficile d’imaginer un aspect de l’animation non influencé par Walt. Il a créé le premier dessin animé pour synchroniser avec succès le son et l'image (Steamboat Willie, 1928). Il était responsable du premier long métrage d'animation (Blanche-Neige et les Sept Nains, 1937). Il a été le premier à utiliser la technique de tournage Circle Vision, qui lui a permis de tourner et de présenter des films à 360 degrés, entourant le public. Il fut même le premier à développer une imprimante optique capable de combiner action en direct et animation (The Three Caballeros, 1945). Et comme si cela ne suffisait pas, sa plus grande contribution au monde de l'animation a sans doute été l'invention de la caméra multi-avion, illustrée ci-dessus (brevet n ° 2 201 689). La caméra multi-avions est une caméra spéciale qui permet à Disney de transformer une animation plate unidimensionnelle en plans superposés avec profondeur et mouvement. Différentes parties des calques d'illustrations restent transparentes pour permettre de voir les autres calques derrière elles. Les mouvements sont calculés et photographiés image par image. Il en résulte une illusion de profondeur grâce à plusieurs couches d’œuvres d’art se déplaçant à des vitesses différentes. Cela a transformé l'animation de la même manière que l'infographie les années suivantes.
1 Ville du futurEPCOT signifie «Communauté expérimentale prototype de demain». Personne ne peut dire au moment même où Walt Disney a eu l'idée de créer une ville modèle pour l'avenir. Dès 1964, opérant dans le secret, Disney a commencé à planifier une véritable ville du monde. futur; un développement combinant les dernières technologies et matériaux avec des concepts éprouvés sur les communautés habitables. La conception radiale d'Epcot a entouré un noyau urbain à haute densité avec des quartiers à faible densité; en son centre se trouvait un centre-ville de 50 hectares abritant des hôtels, des appartements, des centres de congrès et des bureaux, ainsi que des lieux de shopping et de divertissement. Au-dessus se dressait la flèche d'un hôtel cosmopolite de 30 étages, offrant aux clients une vue panoramique sur l'élégante métropole de Walt.
Le transport était important pour Epcot de Walt; l'aménagement de la ville a été conçu pour décourager l'utilisation de la voiture. On pouvait accéder aux installations via PeopleMover ou, pour ceux qui conduisaient, un système complexe de routes permettait aux automobilistes de se déplacer dans la ville sans embouteillage ni arrêt. Un lobby de transport fermé dans le centre-ville a permis des transferts entre le système PeopleMover de la ville et des monorails reliant d'autres parties du projet de développement de Disney World. Walt a déclaré qu'Epcot serait constamment mis à jour afin de projeter une vision de «modèles de vie urbains optimaux» dans 25 ans, et a été conçu pour être un environnement dynamique qui «introduirait, testerait et démontrerait de nouveaux matériaux et de nouveaux systèmes». Malheureusement, Walt Disney est décédé en 1966, avant qu’Epcot puisse être réalisé. Le frère de Walt, Roy, décida de suspendre les plans directeurs afin de concentrer tous ses efforts sur l'achèvement du royaume magique. Cependant, la vision d’Epcot demeure l’un des quatre parcs thématiques de Walt Disney World.