Top 15 Led Zeppelin Songs

Led Zeppelin est le groupe le plus mystificateur du rock and roll. Contrairement aux Beatles, aux Rolling Stones, aux Who, à Dylan, à U2 ou à n’importe quel autre grand méga acte, ils s’en sont tenus à eux-mêmes et à l’écart des médias. Habituellement, ils ne sortaient pas de single, et ils ne se sont vraiment exprimés que lors des représentations. Malgré cela, ils sont aussi le groupe de hard rock le plus populaire de tous les temps. Comme n'importe quel autre grand artiste, ils ont plus de 15 grandes chansons. Il a fallu faire beaucoup de compressions (je ne sais toujours pas comment j'ai pu couper «Going To California», «Immigrant Song», «Heartbreaker» et plusieurs autres). Cependant, voici mon top 15.

15. Pas de quartier

"No Quarter" est une incursion sombre dans le rock progressif. Les voix sont très basses pour Plant, probablement à cause du ralentissement de la bande. Les paroles ont tendance à pencher légèrement vers l'étrange, faisant référence au dieu Thor et, par le titre, aux pirates. Live, cette chanson a été un coup de projecteur sur le jeu au clavier de John Paul Jones.

14. Bébé je vais te laisser

Premier exemple de la célèbre dynamique «nuances et ombres» du Zeppelin, cette chanson est en fait une reprise. Anne Bredon a écrit «Babe, je vais vous quitter», mais le groupe pensait au départ couvrir une chanson de Joan Baez. Une superbe performance de cette chanson peut être vue sur le DVD éponyme de 2003 dans les fonctions supplémentaires.

13. hébété et confuse

"Dazed And Confused" est la pièce maîtresse du premier album de Led Zeppelin. La ligne de basse est l’une des plus reconnaissables du rock. L'original est écrit par un auteur-compositeur nommé Jake Holmes, qui, en entendant la version de Zeppelin, aurait déclaré: «Laissez-les l'avoir.» La chanson était un entraînement de guitare en direct, l'allongeant à près de 30 minutes.

12. Panne de communication

Une des seules chansons de Zeppelin à avoir jamais été jugée punk, la chanson est structurée pour passer du riff au blues, puis au riff, ce qui crée la formule du riff rock des années soixante-dix. Cette chanson est l’une des premières pour lesquelles le groupe a fait une vidéo et une des dernières.

11. sur les collines et loin

Après le succès de leurs quatre premiers albums, Zeppelin a essayé d’expérimenter leur son pour que cela ne devienne pas une routine. Nulle part ailleurs, cela n’est plus évident que dans «Over The Hills And Far Away», qui est l’une des chansons de Houses Of The Holy conçue comme une chanson de «riff», mais qui est différente de celle de leurs précédents riffs. Le riff est plus élaboré et change légèrement de temps en temps pendant la chanson pour le garder frais.

10. Combien de fois plus

Une des meilleures chansons de jam jamais enregistrées. "How Many More Times" a une autre excellente ligne de basse de John Paul Jones et va à des endroits que la plupart des groupes n'auraient pas osé enregistrer en 1969. La chanson est en réalité une combinaison de plusieurs morceaux de blues, y compris "The Hunter" d'Albert King. Howlin 'Wolf "Combien d'années de plus."

9. Achille Last Stand

Un des moments les plus métal que le groupe ait jamais voué à la bande (bien que le groupe n’admet jamais qu’il fasse partie du metal), la chanson est une formidable vitrine pour tous les membres du groupe. La batterie de mitrailleuses, la basse puissante, la guitare tranchante et les voix puissantes s'unissent pour créer l'une des dernières grandes chansons de la carrière de Zeppelin. Cette chanson serait la chanson préférée de Jimmy Page, Zeppelin.

8. Whole Lotta Love

Techniquement, «Whole Lotta Love» est le plus gros succès de la carrière de Zeppelin (bien que, maintenant que le groupe est passé au numérique, il pourrait être dépassé par des téléchargements, mais cela n’a pas encore eu lieu). Cette chanson est certainement l’une des meilleures chansons du groupe, et est sans doute l’un des riffs les plus mémorables de tous les temps.

7. Depuis que je t'aime

Probablement la meilleure vitrine des débuts de la voix de Robert Plant, «Since Since Loving You» est la composition épique enregistrée par le groupe pour son troisième album. Le solo de guitare est le vrai bijou, qui a été improvisé en studio selon la tradition du rock. La chanson est encore mieux en direct, et je recommanderais à ceux qui sont intéressés d’écouter la version intitulée «Comment l’ouest a été gagné».

6. C'est comme ça

La chanson figure dans le catalogue Zeppelin malgré le fait que John Bonham ne joue pas dessus. Les paroles sont parmi les meilleures de Plant et abordent des questions telles que le racisme et l'amitié infantile. Ce fut l'une des plus belles pièces acoustiques jamais enregistrées par le groupe, et ce fut toujours un grand concert.

5. chien noir

C'est le riff qui s'appelait autrefois «le riff le plus sale et le plus sexy du monde». Qui était ce commentateur? Nul autre que la gloire de Slash of Guns N 'Roses, qui connaît peut-être une chose ou deux sur les grands riffs. La chanson est l’un des riffs les plus compliqués du catalogue du groupe et, chose surprenante, ce n’est pas Jimmy Page qui l’a écrit (bien qu’il ait toujours participé à son écriture). L’auteur des riffs était en fait John Paul Jones, qui l’avait écrit après avoir écouté Electric Muddy Muddy de Muddy Waters.

4. Cachemire

Souvent revendiqué comme la plus grande chanson épique du groupe par les deux fans et par Robert Plant lui-même, «Kashmir» est véritablement épique. Le riff est porté non seulement par la guitare, mais par un orchestre et la chanson semble à la fois comme une pièce orientale et quelque chose qu'un super méchant aurait pour thème. Les paroles sont géniales et font référence à un voyage de Robert et Jimmy au Cachemire (un voyage qui s'est terminé avant d'atteindre leur destination).

3. Escalier vers le ciel

La pièce la plus louée de toute la musique rock. "Stairway To Heaven" est à la fois la chanson la plus aimée et la plus détestée jamais écrite.Pour certains, la chanson est le morceau de musique le plus beau et le plus émouvant qu’ils aient jamais entendu, alors que d’autres craquent pour l’entendre. Le fait est que, même si ce n’est pas nécessairement la meilleure chanson jamais écrite, c’est là-haut. Les paroles sont brillantes, faisant référence à la fois à la cupidité des gens tout en adoptant une perspective optimiste. Oh, et ce solo de guitare est très bon aussi.

2. Dix ans plus tard

Une chanson sur un amour qui a mal tourné et qui n’a apparemment aucun intérêt à figurer sur un disque de Zeppelin, car elle est si mélodique et douce qu’elle contraste avec ce que la plupart des gens associent au groupe. Le fait est que Zeppelin a toujours eu beaucoup de grandes pièces mélodiques, et aucune n’est plus émouvante que celle-ci. Un autre cas de grande guitare, une bonne section rythmique et de super paroles et voix.

1. Quand la levée se brise

"When The Levee Breaks" est une grande tranche de blues apocalyptique. La chanson est souvent mal attribuée à la couverture d’une chanson de Memphis Minnie. Bien que la chanson emprunte certaines lignes de cette chanson, celles-ci sont réarrangées et combinées à de nouveaux couplets lyriques et la musique est totalement différente. La chanson contient l'échantillon de batterie définitif de John Bonham, un échantillon qui a été utilisé au cours des décennies suivantes, notamment par les Beastie Boys.

Contributeur: Jason Hirschhorn