Les 10 meilleures raisons d'admirer John Lennon

John Lennon est l'une des personnes les plus influentes de l'histoire. Son message de paix, d'amour et de bonheur restera à jamais gravé dans nos mémoires. Dans les années 1960 et 70, Lennon était révolutionnaire en modifiant les valeurs sociales négatives. Son ton lyrique était incomparable et ses prouesses musicales sensationnelles. Au cours de sa vie, John Lennon a été au centre d'une campagne médiatique négative qui considérait son message comme une menace.

Aux États-Unis, Lennon était régulièrement battu par la presse qui fabriquait des histoires pour lui donner une mauvaise image. Cette tendance s'est poursuivie jusqu'à ce jour avec des centaines d'articles en ligne relatant des événements isolés de la vie de Lennon et faisant de fausses déclarations sur sa vraie personnalité. John Lennon était un pionnier de la musique et un homme pacifique. Il a aidé à présenter le monde au rock & roll et à la pensée libre. Pour cela, nous vous en serons toujours reconnaissants.

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Il réunit les gens

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En cette période de lutte nationale, de deuil et de souffrance, nous nous tournons toujours vers la musique et le message de John Lennon. Le 2 octobre 2001, trois semaines après les attentats terroristes du 11 septembre, une collecte de fonds télévisée intitulée Come Together: une nuit pour les paroles et la musique de John Lennon a été diffusée aux États-Unis. L'événement a eu lieu au Radio City Music Hall de New York et dédié aux habitants de New York. Des milliers de spectateurs se sont rassemblés et ont célébré le message de la musique de John Lennon.

Un grand nombre de musiciens populaires sont venus assister au concert et interpréter les chansons les plus célèbres de Lennon. La gamme comprenait Sean Lennon, Rufus Wainwright, Alanis Morissette, Nelly Furtado, les pilotes de Stone Temple, Marc Anthony, Moby, Natalie Merchant, Cyndi Lauper, Lou Reed, Dave Mathews et Kevin Spacey.

Spacey a interprété la chanson de Lennon, Mind Games, qui comprend la célèbre phrase: «Faites l'amour, pas la guerre». Avant sa performance, Spacey avait déclaré: «John Lennon était une chose pour beaucoup, un poète, un rocker, un leader, un fauteur de troubles, un père, un mari, un homme. En grandissant, il était pour moi un héros. Le travail de John Lennon a été marqué par sa beauté exquise et par son honnêteté brutale. Dans cet ordre d'idées, permettez-moi de dire que, même si je suis profondément honorée d'être ici, je suis aussi extrêmement énervée. Je suis scandalisé parce que ce passionné prophète de la paix et tant d'autres ne sont pas avec nous ici, parce que nous vivons dans un monde trop violent. Et dans l’esprit de cette occasion, il nous appartient à tous de faire ce que nous pouvons, non seulement pour garder les chansons de John en vie, mais aussi pour aider à reconstruire New York. "

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L'homme de la connaissance

Lorsque la Beatlemania a explosé au milieu des années 1960, John Lennon a été la cible d’attaques injustifiées de la part des médias. On lui a posé des questions absurdes sur sa motivation lyrique. La pression a fini par faire des victimes et les Beatles ont cessé de donner des interviews ou des concerts. Lennon a commencé à s'intéresser à l'expansion de sa production musicale et a abandonné l'écriture de succès pop. Les partenaires du groupe, qui ne souhaitaient gagner que de l'argent, ont rencontré l'hostilité. Cela a également été accueilli avec hostilité par Paul McCartney.

Après la dissolution du groupe en avril 1970, John Lennon ne s'est pas concentré sur les biens matériels et s'est tourné vers le spiritualisme. Lennon et Yoko Ono ont entrepris une thérapie primaire sous la direction d'Arthur Janov. McCartney a publié son premier album solo intitulé McCartney en avril 1970. Le 11 décembre 1970, John Lennon a publié son premier album solo intitulé John Lennon / Plastic Ono Band. Ce fut un succès majeur et a montré la polyvalence de Lennon. Le 31 décembre 1970, Paul McCartney intenta une action en justice contre les trois autres Beatles devant la High Court de Londres pour dissolution d'un partenariat contractuel.

Lorsqu'on lui a demandé comment il pourrait retracer la dissolution des Beatles, Lennon a déclaré: «Après la mort de Brian (Epstein), nous nous sommes effondrés. Paul a pris le contrôle et nous a supposément dirigés, mais qu'est-ce qui nous guide quand nous tournons en rond? C'était la désintégration. "

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Femme

Un grand nombre de fausses affirmations ont été écrites sur la vraie personnalité de John Lennon. En dépit de ses contributions incroyables au monde de la musique, certains auteurs ont attaqué son personnage et falsifié des histoires afin de vendre des livres. En ce qui concerne les femmes, Cynthia Lennon a écrit dans sa biographie que John s’était cogné la tête contre le mur, ce qui est inacceptable, mais certains auteurs ont pris ces informations et écrit des récits détaillés qui ne sont tout simplement pas vrais. John Lennon aimait la femme et écrivait souvent à propos de son admiration.

Dans le single célibataire de 1981, Woman, Lennon écrivait: «Une femme que je peux difficilement exprimer, mes émotions mélangées et ma stupidité. Après tout, je suis à jamais dans votre dette et ma femme, je vais essayer d’exprimer mes sentiments intérieurs et ma gratitude de me montrer le sens du succès. Femme, s'il vous plaît, laissez-moi expliquer que je n'ai jamais voulu vous causer de chagrin ni de douleur, je vous aime. »Je pense que cette citation est représentative d'un homme de cœur.

Avec l'expansion d'Internet, certaines personnes se sont engagées à publier des documents qui se trouvaient dans des livres étranges, comme celui écrit par un homme du nom d'Albert Goldman. Goldman a fait des déclarations folles à propos de Lennon. Albert Goldman a déclaré que John Lennon était schizophrène et un meurtrier de sang-froid. C'est ridicule. Tous ces mensonges ont amené certaines personnes non éduquées à regarder sous un faux jour l'héritage musical de Lennon, qui ne fait que noircir la situation. Lennon a dit un jour: «Comptez votre âge en amis, pas en années. Comptez votre vie par des sourires, pas des larmes."

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Une enfance dure

Au fur et à mesure que les gens franchissent de nouvelles étapes dans la vie, ils tirent les leçons des expériences passées et modifient des habitudes malsaines. Les gens grandissent, se repentent et souvent, ils cherchent le pardon.John Lennon a eu une enfance difficile. Il est né au début de la Seconde Guerre mondiale et n'a jamais vraiment connu son père. Quand Alfred Lennon est revenu de la bataille en 1944, Julia Lennon était enceinte d'un enfant d'un autre homme. John Lennon a été contraint d'emménager avec sa tante maternelle, Mimi Smith, qui a souvent fait fi de ses ambitions musicales et de ses amies. Le 15 juillet 1958, alors que Lennon avait 17 ans, sa mère est frappée par une voiture et est tuée après avoir visité le domicile de John.

Le premier fils de John Lennon, Julian, est né en 1963, alors que son père était l'un des musiciens les plus populaires du monde. John était extrêmement occupé à écrire de la musique et à donner des concerts, et il était au centre d'importantes questions mondiales, notamment la guerre et la religion. Lennon essaya de trouver du temps pour son fils, mais c'était difficile. John a même dédié une collection de chansons des Beatles à Julian, y compris Good Night, écrite à l'origine par Lennon comme une berceuse.

De nombreuses personnes ont mis en évidence une série de citations de Julian après le décès de son père. Il a dit que Paul McCartney était plus un père que John, mais cette position a changé depuis. En 2011, Julian a écrit sur sa page Facebook qu'il était snobé par Paul McCartney. Il aurait déclaré: «Qu'est-ce que j'ai fait pour être ignoré de cette manière?» Et même menacé «Peut-être que le moment est venu de dire la vérité, ma mère et moi ne serons pas éradiqués de l'histoire.» Apparemment, Julian n'a pas été invité à une collection de rassemblements intimes. En 1975, quand on donna à John Lennon la deuxième chance d'élever un garçon, il interrompit sa carrière musicale et devint un bon père pour Sean Lennon.

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L'esprit de Lennon

John Lennon a demandé de l'attention quand il a parlé. Les gens voulaient savoir ce qu'il ressentait et sa position sur certaines questions. C'est l'une des raisons pour lesquelles c'était si triste quand John Lennon a été assassiné. Les gens n'auront plus jamais l'occasion d'entendre ce que cet homme pensait. Nous allons examiner certaines des citations les plus importantes de Lennon.

"Tout est plus clair lorsque vous êtes amoureux."
«Pour notre dernier numéro, j'aimerais vous demander votre aide. Est-ce que les personnes assises dans les sièges les moins chers vous taperont des mains et le reste d'entre vous, si vous le voulez bien, agite simplement vos bijoux?
«Rien ne m'a vraiment touché jusqu'à ce que j'entende Elvis. S'il n'y avait pas eu Elvis, il n'y aurait pas eu les Beatles.
"Jésus allait bien, mais ses disciples étaient épais et ordinaires."
«Nous essayons de vendre la paix, comme un produit, et de la vendre comme si les gens vendaient du savon ou des boissons sans alcool. Et c'est le seul moyen de faire prendre conscience aux gens que la paix est possible. "
«Quand j'avais environ douze ans, je pensais que je devais être un génie, mais personne n'a été remarqué. Soit je suis un génie, soit je suis fou, c'est quoi? Je ne peux pas être en colère parce que personne ne m'a mis à l'abri, donc je suis un génie. "
"La réalité laisse beaucoup à l'imagination."
«Ça ne me dérange pas que les gens nous rabaissent, parce que si tout le monde nous aimait vraiment, ce serait un ennui.»
"J'aimerais dire« merci »au nom du groupe et de nous-mêmes et j'espère que nous avons réussi l'audition."
"J'espère que je vis au large des côtes d'Irlande ou quelque chose comme ça, en regardant un album de folie."

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Innovation de groupe

John Lennon aimait la technologie musicale et était extrêmement important pour amener certaines techniques au premier plan. Dans les années 1960, les Beatles ont contribué à influencer la manière dont la musique a été enregistrée. Le groupe a eu un impact important sur l'évolution du son, y compris sur des techniques telles que le retour audio, l'échantillonnage, le double suivi artificiel et l'utilisation de machines d'enregistrement multipiste. John Lennon était un maître de la musique et passait d'innombrables heures en studio à expérimenter de nouvelles idées.

Au début des années 1960, Lennon demanda pourquoi la basse d’un certain disque de Wilson Pickett dépassait de loin celle de tous les disques des Beatles. Cela a amené le groupe à expérimenter un haut-parleur et un microphone. McCartney a déclaré: «Nous avons accentué les graves en utilisant un haut-parleur comme microphone. Nous l'avons positionné directement devant le haut-parleur des basses. »Le diaphragme en mouvement du second haut-parleur produisait du courant électrique. "C'était la première fois que le son de basse était entendu dans toute son enthousiasme."

Le retour audio est une technique musicale qui consiste à ajouter une boucle de son entre une entrée et une sortie audio. Au début des années 1960, Lennon expérimenta le retour audio et la chanson I Feel Fine (1964) fut le premier single à utiliser le retour de guitare sur un disque. Plus précisément, Lennon a opposé sa guitare électrique acoustique à un amplificateur et la corde "A" de la basse de McCartney a provoqué une distorsion. Des artistes tels que The Kinks et The Who avaient déjà utilisé le feedback en direct, mais les Beatles ont été les premiers à le mettre en vinyle.

Au milieu des années 1960, John Lennon a demandé à un ingénieur du studio Abbey Road, Ken Townsend, s’il était possible de donner aux Beatles un moyen d’obtenir le son d’une voix double sans faire le travail. Townsend a conçu Artificial Double Tracking ou «ADT» et Lennon a qualifié le processus de «flanging». ADT a grandement influencé l'enregistrement et Lennon en était un maître. Aujourd'hui, le processus est largement utilisé et est connu sous le nom de double suivi automatique. John Lennon a également contribué à populariser le concept de backmasking. Rain est la première chanson à avoir été relayée par The Beatles en juin 1966.

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Un poète lyrique

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Entre les années 1962 à 1970, les Beatles ont publié 27 chansons qui se sont classées au premier rang au Royaume-Uni ou aux États-Unis.26 de ces chansons sont attribuées au partenariat de composition de chansons de Lennon-McCartney. En fait, Lennon-McCartney est le duo de compositeurs le plus titré de l’histoire. Quand ils étaient adolescents, John et Paul ont convenu que leurs chansons seraient créditées aux deux parties.

Au début des années 1960, Lennon et McCartney travaillaient souvent «à la loupe» et échangeaient leurs idées tout en écrivant des chansons. Parmi les 27 singles les plus populaires, 14 auraient été écrits principalement par McCartney, 7 par Lennon, 5 en collaboration et 1 par George Harrison. Il était rare qu'une chanson soit publiée sans la moindre contribution de Lennon et de McCartney. À cette époque de l'histoire, le style d'écriture de Lennon-McCartney était unique et controversé. Leur prouesse lyrique était innovante et les Beatles ont contribué à donner naissance à une nouvelle ère de musique populaire.

Dans de nombreuses chansons des Beatles, John Lennon parle d’amitié, d’amour, de bonheur, de paix et de liberté. Certains de ses chefs-d'œuvre lyriques les plus célèbres sont Imagine, Réunis, Tout ce dont tu as besoin est Amour, Je me sens bien, Partout dans l'univers, Dans ma vie, Nulle part, L'homme, Et Strawberry Field Forever. John Lennon était un maître de l'arrangement et comprenait comment développer un hit. Plus tard dans sa carrière, il a écrit des chansons de protestation qui ont examiné les problèmes mondiaux.

Il ne fait aucun doute que le message général de John Lennon demeure 32 ans après sa mort. «Quand je suis allé à l'école, ils m'ont demandé ce que je voulais être quand je serais grande. J'ai écrit «heureux». Ils m'ont dit que je n'avais pas compris la tâche et je leur ai dit qu'ils ne comprenaient pas la vie.

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Un géant social

Dans les années 1960, la diffusion de la musique rock a eu un impact puissant sur la société. Contrairement à tout ce que les représentants du gouvernement avaient vu auparavant, la musique commença à influencer les activités de la vie, les objectifs, la mode, les attitudes et même la langue. Les Beatles sont devenus des géants sociaux et tout ce qu'ils ont dit ou fait était acceptable, en particulier pour les jeunes. Le groupe a appris aux gens à célébrer la liberté et à changer les normes sociales. Leur expression a contribué à ouvrir la voie à l'individualité moderne en musique.

Il était important pour John Lennon de faire passer son message de paix aux enfants. En 1969, Lennon était à l’hôtel King Edward à Toronto quand il rencontra un garçon de 14 ans, Jerry Levitan, qui tentait de rencontrer son idole. Levitan a dit à Lennon: «John, puis-je revenir plus tard et apporter un magnétophone et faire une interview sur la paix, afin que je puisse laisser les enfants l'écouter?» Lennon a répondu: «Ouais, génial! Yoko, Derek, ce gamin a une bonne idée, il va faire une interview et l'amener à son école. C'est pourquoi nous faisons cela! C'est génial, génial, génial! Mettre en place!"

Le lendemain, Levitan est revenu et a interrogé John Lennon pendant 30 minutes. Lennon était très gentil et a parlé de sa mission de paix et de ses points de vue sur la guerre. Il est cité: «Demandez-leur de vous montrer une révolution qui s'est avérée être ce qu'ils ont promis. Protégez, mais protestez sans violence parce que la violence engendre la violence ». En 2007, Jerry Levitan a produit un court métrage d'animation de 5 minutes avec des extraits de la conversation. Il a remporté une collection de prix et est une montre à ne pas manquer.

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Pur talent

John Lennon possède l'une des voix les plus uniques de l'histoire de la musique. Son son instinctif est immédiatement identifiable, semblable à Jagger, Dylan et Mercure. Lennon a interprété les voix principales sur un certain nombre de chansons des Beatles sans McCartney, dont Tout ce dont vous avez besoin est: amour, aide, rencontre, bébé, tu es un homme riche, je me sens bien, pluie, révolution, Ticket to Ride, Twist and Shout , Tu ne peux pas faire ça, vrai amour, et j'aurais dû mieux le savoir. Lennon et McCartney ont également partagé les voix principales d'une grande collection de singles n ° 1.

John Lennon n'est pas connu pour avoir une gamme vocale finement réglée et n'a pas utilisé de coach. Il avait un ton apaisant et utilisait des interprétations rauques dans ses paroles. Lennon avait plus d'avantages sur son son que McCartney et a contribué à rendre les Beatles uniques. John était connu pour ses chants et performances émotionnels forts. Paul McCartney est aussi un grand chanteur. Les deux hommes ont utilisé leurs points forts pour créer une incroyable collaboration. John Lennon était également intéressé par la modification de sa voix enregistrée pour produire de nouveaux sons.

Lennon était un maître musical et capable de jouer d'un large éventail d'instruments. Il n’était pas aussi bon guitariste que George Harrison, mais qui l’est. Lennon a fortement contribué au son du groupe. Un jour, on a demandé à Lennon s’il était un grand guitariste et il a répondu: «Cela dépend de quel genre de guitariste. Je vais bien, je ne suis pas techniquement bon, mais je peux le faire hurler et bouger. J'étais guitariste rythmique. C'est un travail important. Je peux faire jouer un groupe. »Il a ensuite déclaré:« Je suis vraiment très gêné de jouer de la guitare, d'une certaine manière, parce que c'est très pauvre. J'aimerais pouvoir le faire comme B.B. King. Si vous me mettiez avec B.B. King, je me sentirais vraiment idiot. Je suis un artiste et si vous me donnez un tuba, je vous en apporterai quelque chose.

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Activisme politique

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Au cours de l'été 1969, au plus fort du mouvement de contestation de la guerre du Vietnam, John Lennon écrivit et enregistra une chanson intitulée simplement «Give Peace a Chance» (Chante pour la paix). Cette chanson devint un succès international et alimenta une vaste collection de manifestations anti-guerre dans le monde. fin des années 1960 et début des années 1970. À cette époque de l'histoire, John Lennon et Yoko Ono étaient d'importants activistes de la paix. Ils ont organisé des rassemblements célèbres et développé des concepts de protestation tels que le bagisme (porter un sac) et la paix au lit.

Les manifestations ont même attiré l’attention du gouvernement américain et John Lennon a été victime de harcèlement de la part de la CIA.En 1973, il reçut un avis d'expulsion indiquant à Lennon que «son séjour temporaire aux États-Unis était maintenant terminé». Cette décision a ensuite été annulée après le départ de Richard Nixon. En 1976, Lennon a reçu sa «carte verte» attestant de sa résidence permanente aux États-Unis.

Le 15 octobre 1969, la chanson Donnez à la paix, une chance, a été chantée par 500 000 manifestants à Washington, DC, lors de la journée du moratoire au Vietnam. La protestation était dirigée par le chanteur Pete Seeger, qui a crié des phrases telles que "Écoutes-tu, Nixon?" Et "Écoutez-vous, Agnew?" ). En 1972, il a participé au John Sinclair Freedom Rally, qui soutenait John Sinclair, condamné à une peine de dix ans d'emprisonnement pour possession de deux cigarettes de marijuana. Lorsque vous examinez une liste de chanteurs de protestation influents, John Lennon est l’un des plus importants.