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Top 10 chansons instrumentales des années 60
Il n’ya guère d’argument selon lequel aucune autre décennie n’a donné lieu à autant de genres et d’actes musicaux différents de ceux des années 1960. De la musique qui a contribué à alimenter la révolution de la contre-culture à l’influence de l’invasion britannique, la pléthore de diversité musicale est innombrable, mais l’importance de la chanson instrumentale n’est pas à perdre. Bien qu'il puisse y avoir une liste des 100 plus grands morceaux instrumentaux, voici une sélection personnelle de morceaux considérés à la fois comme des succès commerciaux et des applaudissements de la critique qui figurent parmi mes chansons préférées. Prendre plaisir!
10Thème Percy Faith de A Summer Place (1960)
http://www.youtube.com/watch?v=mERbQIvgJXs
Comme un certain nombre de chansons de cette décennie (y compris un couple sur cette liste), cette chanson instrumentale particulière était une version enregistrée d'une chanson avec des paroles. Mack Discant a écrit «Le thème d'un lieu d'été», avec la musique de Max Steiner, compositeur autrichien de musique pour le cinéma et le théâtre. Le nom de la chanson provient du film de 1959 pour lequel elle a été créée (évidemment), mais la version la plus populaire de cette chanson a été enregistrée par Percy Faith, un chef d'orchestre canadien. La version de Faith passa un record (à l'époque) neuf semaines consécutives sur le palmarès Billboard Hot 100 en 1960, ainsi qu'un Grammy Award du Record de l'année l'année suivante. De toutes les couvertures de cette chanson, la version de Faith se distingue par son succès élogieux et sa popularité accablante.
9 Cliff Nobles & Co. Le Cheval (1968)http://www.youtube.com/watch?v=uUHMrGx_jG0
Probablement la moins connue de toutes les chansons (par leur nom) figurant sur cette liste, même si elle continue de jouer dans la fanfare scolaire actuelle, The Horse est une chanson de Cliff Nobles and Company, parue en 1968. Comme la chanson précédente, The Horse est la version instrumentale du single A-side «Love is all right». Le cheval a atteint la deuxième place du palmarès Billboard Hot 100 et a vendu un million d'exemplaires dans les trois mois suivant sa publication. Une distinction unique de The Horse est que le chanteur de titre, Cliff Nobles, ne joue pas réellement sur la piste puisque son chant est en fait présenté sur la chanson Love is All Right. Cliff Nobles avait précédemment enregistré trois singles avec Atlantic Records avant de passer à Soul Records et de percer avec The Horse, sa chanson la plus réussie et l'une de mes préférées.
Paul Mariat L'amour est bleu (1968)
http://www.youtube.com/watch?v=KqNYL8PEhLE
L'amour est bleu, ou Love is Blue, est une chanson composée par André Popp, compositeur et arrangeur français. Les paroles ont été écrites par Pierre Cour en 1967, mais la couverture la plus populaire (du moins aux États-Unis) a été enregistrée par Paul Mauriat, en 1968. Il y avait des paroles en anglais écrites pour Love is Blue par Brian Blackburn, et elles ont été incluses dans moins une reprise de la chanson enregistrée par la chanteuse grecque Vicky (Vicky Leandros). La chanson elle-même décrit l'amour en termes de couleurs et d'éléments. La version de Paul is Mauriat de Love is Blue s'est vendue à plus d'un million d'exemplaires et a été récompensée par un disque d'or en 1968. La chanson est devenue l'une des pistes les plus couvertes de l'histoire musicale, mais les versions de Mauriat continuent d'être utilisées à la télévision et aux films cinématographiques. journée.
7 Dick Dale Misirlou (1962)Misirlou est certainement une chanson grecque de renommée internationale et populaire, enregistrée depuis au moins 80 ans dans l’histoire de la chanson. La première représentation de Misirlou a eu lieu à Athènes dans le style folk traditionnel et urbain grec, Rebetiko. En 1962, quand Dick Dale réarrangea la chanson dans le classique de la guitare si bien connu aujourd'hui, Misirlou avait déjà une reconnaissance internationale, mais le changement de tempo que Dale réussit à accomplir (sur un pari non moins) contribua à en faire un classique instantané. Lorsque Pulver Fiction a été utilisé dans la version de Dale de Misirlou en 1994, un nouveau jeune public a été initié à la chanson pour que la nouvelle génération puisse en profiter et aider à se faire connaître davantage.
6Mason Williams Classical Gas (1968)
http://www.youtube.com/watch?v=HhMuCiAe6vA
Un autre des nombreux succès de 1968, Classical Gas a été composé et interprété par Mason Williams, compositeur et poète américain. Le morceau a été réenregistré et réédité à de nombreuses reprises, mais l’enregistrement original présente Mason à la guitare classique avec le soutien d’un orchestre. En vedette sur «The Mason Williams Phonograph Record», la piste a rapidement grimpé dans les charts, culminant à la deuxième place et permettant au disque sur lequel elle était présentée de se vendre à plus d'un million d'exemplaires. En 1969, Classical Gas remporte trois Grammy Awards, dont celui de la meilleure composition et arrangement arrangés. Un fait intéressant sur la piste; il était à l'origine intitulé Essence classique mais a été abrégé en essence classique par le copiste en musique.
http://www.youtube.com/watch?v=ELcmGY1Sxus
Hugh Masakela fut le premier artiste à enregistrer Grazing in the Grass en mars 1968, et sa version originale reste d'actualité, même aujourd'hui. Composé par Philemon Hou, le morceau est en fait inspiré par une autre chanson de Masakela de plus tôt dans sa carrière, M. Bull n ° 5. La chanson présente les formidables capacités de trompette de Masakela et son ouverture a permis de distinguer le public de son existence. La chanson est rapidement devenue un hit des charts Billboard et a permis de vendre plus de quatre millions d'exemplaires.Masakela est passé de la vedette sud-africaine à la sensation américaine, en grande partie grâce au succès remporté par Grazing in the Grass, qui a finalement donné lieu à de nombreuses reprises, dont la reprise vocale des Friends of Distinction l’année suivante.
4Le pipeline de Chantays (1963)
Pipeline a été enregistré à la fin du mois de décembre 1962 et publié en 1963, alors que Chantays s’appelait à l’origine Pipeline, «Liberty's Whip», mais le nom de la piste a été renommé «pipeline», faisant référence à la crête d’une vague sur un surfeur chevauche complètement sa tête et atterrit devant lui, créant l’illusion d’une pipe faite d’eau. Pipeline a été un énorme succès, atteignant la 4e place du palmarès Billboard Pop mais a été le seul succès majeur pour The Chantays. Le son distinctif des chansons provient des guitares basse et rythmique qui figurent en tête, tandis que la batterie, le piano et la guitare principale de Bob Spickard sont enfouis dans le morceau enregistré en stéréo.
3 The Ventures Walk, Don't Run (1960)http://www.youtube.com/watch?v=1I0jy1H5qTo
Ce morceau a été créé par Johnny Smith en 1955, mais il est devenu un tube à succès en 1960, lorsque The Ventures a enregistré le label Walk, Don't Run for the Blue Horizon. Comme Pipeline, Walk, Don't Run personnifie la popularité croissante du mouvement du surf et a réussi à porter cette popularité au 2 e rang du classement Billboard Hot 100 en 1960. Fait intéressant à propos de Walk, Don't Run; Skip Moore, le batteur sur la piste se voit offrir le choix de 25 $, soit le quart de l’argent que la chanson rapporterait pour jouer lors de la session. Moore a pris les 25 $ et la chanson est devenue un énorme succès. La chanson a été réenregistrée comme une couverture mise à jour, qui a également atteint les charts, ainsi que reprise par de nombreux autres artistes, dont Herb Alpert et Chet Atkins.
2Booker T et les oignons verts du M.G. (1962)
L'une des chansons les plus populaires de tous les temps, Green Onions a été enregistrée en 1962 par Booker T. et les M.G.'s. Cet instrumental de soul propose une progression d'accords de 12 mesures ainsi qu'une excellente ligne d'orgue tout au long de la chanson. Green Onions a réussi à atteindre la 3ème place du Billboard Hot 100, restant dans les charts pendant 16 semaines étonnantes. La chanson a maintenu sa popularité initiale à ce jour, étant à la fois reconnue pour sa signification musicale et utilisée dans tous les domaines des médias, y compris la télévision et les films cinématographiques. En tant qu'honneur ultime pour l'excellence des oignons verts, il a été sélectionné comme n ° 183 dans les 500 plus grandes chansons de tous les temps de Rolling Stone.
1 Strut Soulful illimité de Young-Holt (1968)http://www.youtube.com/watch?v=R4_r-x9MOYU
À mon avis, la chanson instrumentale la plus complète et la plus complète des années 1960, Soulful Strut, est le support instrumental du morceau écrit de Eugene Record, «Am I The Same Girl». L’épouse de Record, Barbara Acklin, a enregistré pour la première fois Am I The Same Girl en 1968, mais le producteur Carl Davis a supprimé la voix d’Acklin, ajouté l’accompagnement de Floyd Morris au piano et sorti le titre sous le titre Soulful Strut. La chanson est devenue un hit, atteignant la 3e place du classement en 1968. Différentes reprises de Am I The Same Girl ont eu divers niveaux de succès aussi récemment que dans les années 90, mais l'impact de Soulful Strut a permis de héritage durable dans le genre instrumental soul.