Top 10 des faits horribles sur les films de vacances emblématiques
Les films de vacances servent souvent de rappel émotionnel de notre passé. S'installer avec la familiarité d'un film préféré peut être aussi réconfortant et réconfortant qu'une dinde de Noël ou un verre de lait de poule; En effet, certaines vacances peuvent même sembler incomplètes sans elles.
Les dix films emblématiques suivants sont nostalgiques pour des millions de personnes dans le monde. Mais malgré leurs histoires gaies et chaleureuses, ce qui s’est passé dans les coulisses de ces films-là n’est pas seulement étonnant, mais parfois très sombre.
10On-Set Tensions
Le film de Noël le plus rentable de tous les temps, Home Alone, aurait pu être radicalement différent sans l'attitude amère et répugnante de Chevy Chase. Chase, qui a signé pour les vacances de Noël de John Hughes, a rencontré Chris Columbus, alors directeur. Non seulement leur réunion a mal tourné, mais Columbus a démissionné de son poste de directeur des vacances de Noël alors qu'il avait désespérément besoin de travail. "Je ne peux absolument pas faire ce film", a déclaré Columbus à Hughes. "Je ne peux pas le faire avec ce gars-là." Deux semaines après sa démission, Hughes a envoyé à Columbus le scénario de Home Alone. La direction artistique de Columbus a non seulement modifié les scènes de pièges les plus infâmes, mais a également rendu le scénario semi-sombre plus chaleureux et attachant pour le public du monde entier.
Par conséquent, d’une certaine manière, nous devons remercier Chevy Chase pour le brillant résultat de la coupe finale de Columbus. C’est peut-être la première fois que nous exprimons notre gratitude à un homme qui s’est fait l’ennemi de tous les côtés. Il est notoirement connu pour avoir un ego gonflé et un penchant pour «énerver les gens». En outre, il est un maître des insultes qui ont presque causé une altercation physique avec Bill Murray lorsqu'il a dit au comédien que son visage ressemblait à quelque chose de Neil Armstrong a atterri. »Heureusement, son narcissisme et son arrogance l'ont amené à quitter son dernier concert très médiatisé, Community, en 2012.
9 légion catholique de la décence
Pendant plus de quatre décennies, l'industrie cinématographique américaine a été fortement influencée par la Légion catholique de la décence, en particulier dans les années trente et quarante. Cela signifiait qu'une part substantielle du divertissement hollywoodien était dictée par l'idéologie catholique. Ainsi, tout ce que l'église jugeait offensant, y compris les rapports sexuels avant le mariage, l'avortement, le divorce et l'homosexualité, était officiellement «condamné» et se voyait attribuer la note «C». Ces étiquettes ont clairement eu des effets négatifs sur les films qui ont osé tester la clémence de Légions.
Un film surprenant, en particulier, est celui de 1947, A Miracle On 34th Street; un film qui était en avance sur son temps en contestant la notion du rôle et du rôle de la femme en Amérique. L'intrigue du film entourant une mère divorcée et travailleuse, dont la vision du monde froide et cynique est enseignée à sa fille, a scandalisé la Légion catholique de la décence. Malgré les valeurs du film remises en question, la Légion a attribué au film une note «B» pour avoir été «moralement répréhensible».
8Naughty Santa
The Santa Clause de Tim Allen a fait beaucoup de bruit lorsque des parents américains ont commencé à recevoir des frais énormes sur leurs factures de téléphone. Dans le film, le personnage d'Allen blague sur le fait d'appeler le numéro 1-800-SPANKME. À la consternation de Disney, des centaines d’enfants curieux ont appelé au téléphone sans savoir que leur appel au Père Noël était dirigé vers une ligne 900.
Un père outragé a reçu une facture de plus de 500 dollars, tandis qu'un autre père furieux à Long Island a demandé que le film soit rappelé. Dans son cas, il a déclaré que sa fille montrait «des signes de trouble et de contrariété», ce qui les obligeait à payer les services de conseil. Le confort de sa sécurité financière ne s’aggrava que lorsque des factures s'élevant à plusieurs centaines de dollars furent reçues; "Disney (propriétaire de ABC) paiera 1,25 million de dollars à Allen par épisode d'amélioration de l'habitat, mais ne dépensera pas un centime pour rappeler un film avec un numéro" porno "." Le Père Noël a réalisé 145 millions de dollars en recettes brutes avec Disney condamnant fermement les parents pour les accusations portées par leurs enfants.
7Le Grinch
La carrière florissante du célèbre directeur de la photographie, Don Peterman, a pris fin en 1997 sur le tournage de Mighty Joe Young. Une grue tenant une plate-forme à 18 pieds du sol s'est cassée, tandis que Peterman se tenait juste en dessous. En dépit d'être presque écrasé par la plate-forme, Peterman a été entraîné avec une jambe cassée et de légères blessures à la tête. Pendant deux ans, Peterman était en convalescence avant de retourner travailler sur How the Grinch Stole Christmas de Ron Howard. Néanmoins, les blessures qu'il a subies l'ont affaibli pour le restant de ses jours. Chaque jour de tournage était une lutte physique et émotionnelle. En dépit de cela, il a pu terminer le tournage, un de ses derniers. Peterman est mort quelques années plus tard.
Joshua Ryan Evans, une autre figure tragique du film de Noël, a volé la vedette en jouant le jeune Grinch. En raison d'un trouble de croissance rare, Evans se situait à 3 pieds 2 pouces. Il est décédé à 20 ans, deux ans seulement après son succès avec le film.
6John Candy le vampire
Avions, trains et automobiles est sans doute l'un des films les plus appréciés de John Hughes dans sa carrière. Chose intéressante, le film de road trip classique de 1987 avec Steve Martin et John Candy était le premier film de Hughes centré sur l'adulte après une série de blockbusters à l'adolescence.
La chimie à l'écran entre Martin et Candy a attiré l'attention de Hughes, ce qui l'a amené à modifier radicalement le scénario. En fait, l'intrigue entière a été supprimée et remplacée par un thème de Thanksgiving plus sain. Le projet initial était assez sombre, le personnage de Candy étant un vampire suceur de sang, déterminé à être invité dans la maison familiale de Martin.Cette prémisse joue sur le folklore que les vampires ne peuvent pas entrer dans une maison sans invitation. On ne peut s'empêcher de penser au scénario original de la sinistre Hughes ou à la force de convaincre le jovial John Candy. Néanmoins, Plans, Trains and Automobiles est devenu l'un des films de vacances les plus discrètement célébrés à ce jour.
5Le roi vit
Depuis la mort prématurée d'Elvis Presley en 1977 à l'âge de 42 ans, d'innombrables théoriciens du complot prétendent que la légende du rock marche encore parmi nous. Une telle théorie ridicule a même fait son chemin dans le film de John Hughes en 1990, Home Alone. Pendant des années, les sceptiques d’Elvis du monde entier ont perpétué la fausse affirmation selon laquelle on voit The King debout derrière l’actrice Catherine O'Hara à l’aéroport, alors qu’elle demande à monter dans un avion.
En raison de la spéculation sans fin, le réalisateur Chris Columbus a dû confirmer officiellement que l'extra n'était pas Elvis, ajoutant; "Ils sont convaincus, ces gens, qu'il s'agit d'Elvis Presley", a-t-il déclaré. "Qu'il a simulé sa mort, et parce qu'il aime toujours le show business, il est un extra dans Home Alone."
Malheureusement, ce que ces sceptiques du tourisme ne comprennent pas, c'est la douleur profonde et inutile que ces théories apportent à la famille Presley. Depuis sa mort, la notion de camouflage a ouvert de vieilles blessures à ceux qui étaient les plus proches du musicien. Rétrospectivement, cela cause un immense tort à la mémoire d’Elvis de la part de ceux qui prétendent être ses plus grands fans.
4Une histoire de Noël risquée
La comédie au budget modeste de Bob Clark, A Christmas Story, a été diffusée une semaine avant Thanksgiving en 1983 à un nombre limité de théâtres. Avec un bouche-à-oreille puissant et une croissance continue du nombre de ses adeptes, le film s'est glissé dans le coeur du public, devenant finalement un classique culte.
Étonnamment, l'inspiration du conte de Noël de la famille nostalgique était basée sur une collection de nouvelles qui ont paru pour la première fois dans Playboy. Cela dit, il est tout à fait possible que Clark soit vraiment le seul à avoir acheté le magazine risqué uniquement pour les articles.
Déterminé à faire un film, Clark a essayé pendant des années de trouver un studio pour financer un film de vacances semi-autobiographique basé sur des histoires d'un magazine de nu. Une histoire de Noël a ensuite inspiré l'émission télévisée The Wonder Years et a été considérée comme «l'un des films de vacances les plus populaires de tous les temps». Ces jours-ci, plus de 40 millions de personnes syntonisent chaque année le soir de Noël. attraper le marathon annuel sur TBS.
3Drunken Method Acteur
C'est une vie merveilleuse de Frank Capra a été projeté sur le grand écran en 1946, devenant ainsi l'un des films de vacances les plus célèbres et les plus prisés de tous les temps. Le chef-d'œuvre du réalisateur parle d'un homme désespéré, George Bailey (Jimmy Stewart), qui est sur le point de se suicider. Le style intense de mise en scène de Capra avec des acteurs dédiés à la méthode s'est avéré néfaste pour le jeune acteur Bob Anderson, qui interprète le jeune George Bailey. Dans une scène en particulier, Capra a autorisé l'acteur de méthode H.B. Warner doit entrer dans le personnage en buvant une bouteille d’alcool avant de filmer. Au moment où les caméras tournaient, Warner était devenu puissant et exigeant, ce qui rendait trop réaliste une scène déjà troublante dans laquelle son personnage effleurait le jeune George. «Il a en fait ensanglanté mon oreille», se souvient Anderson. Tandis que Jimmy Stewart regardait au loin, les frappes continuaient. «Mon oreille a été battue et mon visage était rouge et j'étais en larmes. J'allais me faire frapper sur les fesses.
La physionomie excessive a atteint son apogée dans un autre film de vacances, Scrooged (1988), interprété par Bill Murray. Carol Kane, qui jouait le rôle maniaque et abusif de Ghost of Christmas Present, est devenue si immergée dans son rôle qu'elle a en fait déchiré la bouche de Murray, provoquant l'arrêt de la production pendant plusieurs jours.
2L'auberge raciste
Le film d'Irving Berlin de 1942, Holiday Inn, était destiné à être un succès au box-office compte tenu du large public attiré par Bing Crosby et Fred Astaire. Cependant, la série d'épisodes musicaux du film, tels que «Easter Parade» et «White Christmas», modifie le climat ambiant: de nostalgique à festif, voire carrément injustifié dans la société d'aujourd'hui.
Dans une scène, Crosby et Astaire interprètent un numéro musical pour l'anniversaire d'Abraham Lincoln, dans lequel ils apparaissent en noir. En fait, tout le groupe et les serveurs / serveuses arborent également la peinture pour le visage très offensive, devant un public entièrement blanc. Ironiquement, la chanson détaille l'émancipation des esclaves américains noirs. Si cela n’est pas assez déplaisant, les vrais acteurs noirs du film ne sont exclus du spectacle que pour être montrés chantant ensemble dans une pièce éloignée. Oh, l'unité des vacances.
1Punk Rock ressentiment
Le groupe américain New York Dolls des années 1970 a connu son lot de troubles tout aussi rapidement qu’il est apparu sur la scène punk rock. Après le décès de leur batteur d'origine, suivi de la disparition de son remplaçant et du guitariste fondateur, les Dolls sont dissoutes par 1977. Le chanteur principal David Johansen est célèbre sur le grand écran et laisse le guitariste et bassiste Arthur «Killer» Kane avec un profond ressentiment.
La jalousie et la colère de Kane sont devenues incontrôlables un soir lorsque son ancien membre du groupe est apparu de manière inattendue dans le film qu'il était en train de regarder. À l'insu de Kane, Johansen a joué aux côtés de Bill Murray dans le film de Noël 1988, Scrooged, le fantôme de Christmas Past. Le succès de Johansen dans sa carrière prospère a envoyé Kane parodique et déprimé en parachutant par la fenêtre de son troisième étage. Heureusement, Kane a atterri sur un auvent en-dessous lui sauvant la vie. Pendant son hospitalisation, le «tueur» a trouvé Dieu, ce qui lui a valu d'abandonner sa vie de drogue et d'alcool.Il est resté sobre jusqu'à sa mort en 2004, quand il s'est présenté aux urgences, persuadé qu'il avait la grippe. Malheureusement, Kane a reçu un diagnostic de leucémie et est décédé deux heures plus tard à l'âge de 55 ans.