10 titres notoires de vidéos Full Motion

Quelque chose d'unique s'est produit dans le divertissement au début des années 1990. Quelque part entre les images-objets 2D des premiers jeux vidéo à cartouches et la domination des modèles 3D pixélisés, de nombreux développeurs étaient obsédés par un engouement appelé «FMV». Cet acronyme signifie «vidéo intégrale», technique utilisée par de nombreux entrepreneurs pour les jeux vidéo ont l’air les plus «réels». Des jeux entiers ont été conçus autour d’événements préconçus réalisés en dehors du temps réel, le plus souvent filmés avec des acteurs et des décors réels, l’interactivité des joueurs n’étant que de certains points de montage, ou de séquences en pause, permettant de modifier la direction. Pendant un certain temps, les jeux populaires semblaient plus proches des films hollywoodiens de catégorie B que tous les autres. Ainsi, toutes les possibilités ne pouvaient être que celles filmées.

Bien que l'innovation ne soit pas la meilleure des jeux, de nombreuses consoles du début des années 90 (telles que 3DO, Philips CD-i et Sega CD) ont consacré une grande partie de leurs bibliothèques de logiciels à cette tendance. Sony finira par tout effacer avec la première PlayStation, alors que la 3D générée par ordinateur s'avérera enfin être un espace de jeu flexible et viable. Pourtant, pendant un certain temps, on ne peut nier que les jeux les plus «réels» étaient accrédités par des titres au format FMV, et ces titres (sans ordre particulier) ont essayé de repousser les limites sous une forme ou une autre.

10

Mad Dog McCree

Ayant fait ses débuts dans les arcades en 1990, Mad Dog, inspiré par le Far West, était un jeu d'armes légères qui vous plaçait dans le rôle de "The Stranger", arrivé en ville pour sauver la fille du maire du célèbre Mad Dog. Les acteurs dépeignant divers hors-la-loi surgiraient derrière des objets aléatoires sur un écran fixe, comme Duck Hunt de La Nintendo, mais avec des cow-boys. Pour de nombreux passionnés de jeu, les côtelettes et les lignes cheesy (sans parler des taquineries froides du pompes funèbres chaque fois que vous échouez) sont les traits les plus mémorables du jeu. Mad Dog a eu une suite, sans parler de quelques copieurs copiés, qui ont connu diverses rééditions au fil des ans (y compris une version DVD vidéo que vous pouvez lire simplement avec une télécommande DVD). Le titre offrait toutefois un test légitime de réflexes sur des difficultés plus difficiles, bien que les ports d'attache qui suivaient puissent être trompés de la même manière que Duck Hunt si vous vous sentiez comme si vous vous teniez à 3 pouces de votre téléviseur et n'essayiez même pas de viser.

9

l'antre du dragon

Animé par Don Bluth de The Land Before Time, Dragon's Lair a fait la une de l'actualité nationale à son apogée pour un concept vraiment original. La vidéo d'animation intégrale en faisait la première du genre et une inspiration pour la fonction principale du genre. La saga se déroule continuellement pendant que le joueur regarde, suivant le courageux Dirk dans son aventure pour sauver une princesse kidnappée. Vous n'êtes pas en mesure de déplacer librement le personnage comme vous le feriez pour un jeu Mario, car ce n'est qu'à certains moments précis de la route que le joueur est en mesure de choisir une direction à la bonne invite et d'influer sur le destin de Dirk. Par exemple, si vous frappez «droite» au lieu de la «gauche» correcte, cela pourrait signifier toute la différence entre Dirk sauter hors du chemin d'un projectile ou le prendre à la face.

Le jeu est notoirement difficile sans une connaissance préalable de quand et où entrer la commande appropriée. Il a rencontré une suite et son héritage s’étend au-delà de la communauté des jeux vidéo, même s’il a été éclipsé par des légendes de l’arcade telles que Pac-man et Donkey Kong. Family Guy a même pris une brèche à Dragon's Lair au cours d'une séquence d'introduction, où Peter prétend qu'il avait déjà presque vaincu le jeu, mais qu'il avait un flash-back révélant son échec immédiat vers la fin.

8

Sherlock Holmes: détective consultant

D'abord et avant tout, le jeu d'acteur dans ce titre n'était pas aussi mauvais que Mad Dog McCree, bien que la lenteur du gameplay basé sur le mystère rende le titre plus approprié pour les joueurs plus âgés, avec un assez bon PC fonctionnant sous DOS pour le jouer. Sherlock Holmes: Consulting Detective est arrivé en 1990 avant la plupart des jeux de cette liste. Il contient divers éléments de détection de mensonges et d'analyse de preuves dans trois cas uniques. Des extraits de l'histoire réelle de la vie sont décrits dans les séquences du jeu, ce qui ajoute une valeur éducative et aide l'expérience de jeu à devenir plus immersive, par rapport à certains titres de la JVM axés sur le tournage de l'époque.

7

Fantasmagorie

http://www.youtube.com/watch?v=mRHJYETptXU

Un jeu comme Phantasmagoria de 1995 n'existerait tout simplement pas sur le marché actuel. La représentation sans peur de la torture et du démembrement ressemblant à la vie réelle pourrait faire honte aux manigances polygonales de Grant Theft Auto et faire de Phantasmoria le jeu le plus violent à ce jour. Le titre reprend une page ou deux du style cinématographique de Grindhouse mis de l'avant par des parrains de l'horreur comme Hershell Gordon Lewis et, pour ces raisons, il devint culte au milieu des années 1990, malgré une réception critique médiocre. Il est intéressant de noter que la majorité des fans enregistrés dans le jeu sont originaires du Japon, où un coffret exclusif a été lancé vers la fin de la décennie.

Vous pouvez au moins vous déplacer une bonne partie de votre temps dans Phantasmagoria, car le personnage à l'écran, Adrienne, était superposé séparément sur les arrière-plans lors de la plupart des séquences itinérantes. Pourtant, une grande partie du gameplay s'est déroulée à l'aide d'invites lors des cinématiques. Le titre est remarquable pour avoir été inventé par la designer de King's Quest, Roberta Williams, qui a cité le titre comme un jeu déterminant de sa carrière. En raison de limitations technologiques, Phantasmagoria s’étendait sur sept disques CDROM au moment de sa sortie.

6

La rencontre des Daedalous

Ce jeu de 1995 s'inspirait de la narration à la Stargate et introduisait des énigmes assez difficiles dans une formule normalement attendue d'invites bien programmées. La plus grande prétention à la reconnaissance de The Dasdalous Encounter serait probablement le rôle principal de Tia Carrere, qui venait tout juste de figurer dans les deux films de Wayne's World. Le jeu reçoit un clin d'œil pour rehausser les standards du genre, alors que l'interface à l'écran et le dialogue direct avec le joueur étaient beaucoup plus fluides et transparents que les titres précédents de FMV. Cependant, alors même que de tels progrès étaient réalisés, le jeu arriva à la fin de l'engouement pour la JVM à la fin des années 90 et n'était pas un best-seller.

5

Les X-Files: le jeu

La vague de la JVM était morte et avait été maîtrisée en 1998 et pourtant, Fox Interactive a tenté de faire revivre le style cette année-là avec un titre sous licence sous la forme de X-Files: Le jeu sur PC et PlayStation. Comme dans la plupart des jeux de JVM, la valeur de divertissement du jeu réside principalement dans le visionnement des performances des acteurs à l'écran. Étonnamment, le titre comprenait des apparitions des principaux acteurs de la série à succès, dont David Duchovny et Gillian Anderson. Cependant, en termes de gameplay, il ne s'agissait que d'une influence mineure entre les performances. Bien que de véritables décors et objets aient été filmés, le jeu a au moins adopté un mécanisme de pointer-cliquer semblable à celui de la célèbre franchise Myst, qui permettait une sensation de progrès légèrement plus fluide pour ce qui était en grande partie un jeu FMV.

4

Job de neige

Arrêtez de rire, c'est vraiment le nom du jeu. En 1995, Snow Job était une exclusivité de la plate-forme 3DO et se déroulait comme un mauvais porno policier, sans scènes de sexe explicites. Le jeu est rappelé pour tirer parti de la nouvelle technologie, qui permettait de prendre des photos fixes côte à côte dans une seule zone, puis de les assembler et de les plier en deux pour former un rouleau 2D. entourant le joueur comme ils panés. Les zones réelles ont été photographiées et composent entièrement le jeu, tandis que les acteurs étaient figés sur ces photos, ne bougeant que lorsque le joueur les cliquait pour visionner une vidéo.

3

Voyeur

Encore plus délirant que Snow Job, Voyeur, en 1994, plaçait les joueurs au centre de l'attention privée qui espionnait les cols blancs corrompus impliqués dans un complot de sabotage politique. Cette fois-ci, toutefois, le contenu sexuel importunerait les espoirs pervers, car le jeu contenait en fait des scènes de nudité et de sexe explicites. En fait, aucun autre jeu PC sur le marché grand public n'avait tenté quelque chose d'aussi effronté en utilisant des acteurs réels. Il va sans dire que Voyeur a suscité la controverse au début des années 90 pour son contenu lors de sa présentation publique au Universal Studios City Walk à Hollywood, en Californie, lors de la promotion du système 3DO. Les détaillants ont également supprimé le jeu lorsqu'ils étaient étouffés par suffisamment de chaleur de la part de critiques virulents.

2

Série «Make My Video»

Cette série de jeux en trois parties était exclusive au CD Sega et, à la surprise de nombreux observateurs modernes, comprenait des personnalités telles que Mark Whalberg, Kris Kross et INXS. C'était fondamentalement exactement le même «jeu» sorti trois fois avec une musique différente, et pourtant, ce n'est pas vraiment un «jeu» dans la mesure où vous avez des points à gagner ou une histoire à finir. Fondamentalement, les titres Make My Video ont été un pas en avant pour les futurs éditeurs Avid et Final Cut qui avaient un goût vraiment ringard dans la musique pop.

Avec une bande son limitée de chaque artiste, les joueurs ont sélectionné entre des clips vidéo en continu de séquences d'arts libres de droits ou une vidéo de performance de l'artiste et les ont insérés dans une chronologie au fur et à mesure de la lecture de la chanson. Les joueurs pouvaient ensuite regarder leur produit fini accompagné des remarques de divers acteurs sceptiques. Encore plus bizarre, le jeu a eu le culot de vous juger sur vos compétences en montage, malgré les limites du matériel en question, affirmant le plus souvent que vous auriez pu bien faire mais aurait pu faire mieux dans la plupart des résultats.

1

Piège de nuit

http://www.youtube.com/watch?v=jc-TdbpU-4k

Night Trap est un vrai délice, même chez les non-joueurs, principalement pour son cheesiness sans vergogne et sa bande son boiteuse. Pourtant, en théorie, le concept du jeu n’est pas si mauvais, il n’est marqué que par sa répétitivité. Le titre portait Dana Plato (oui, Diff'rent Strokes Dana Plato) et tournait autour d’une maison de vacances située dans un lieu reculé des États-Unis, qui appartient en réalité à une famille de vampires assoiffés de sang déguisés. Alors qu'un groupe de filles naïves se rend à la maison une nuit, vous êtes chargé d'observer à l'aide de caméras cachées pendant une demi-heure et de piéger les vampires qui se cachent alors qu'ils rôdent pour les filles. Le concept apparemment innocent d'horreur de l'adolescence a provoqué une réaction bien connue en 1993, lorsque le Sénat américain a tenu une audience sur les jeux vidéo violents et a quelque peu vanté la réputation de Night Trap en tant que principal auteur d'innocence dans l'enfance. Pourtant, le jeu ne contient aucune nudité ni gore extrême, ce qui a été qualifié à tort d '"effort pour piéger et tuer des femmes" (en dépit du fait que les joueurs les sauvent réellement) et d'autres prétentions ridicules ont été faites pour diaboliser le jeu agenda de forçage des étiquettes de notation sur les jeux vidéo.

Le contenu a été filmé à la fin des années 1980, mais les images ont été verrouillées et ne serviraient à rien avant la fin du jeu en 1992. Night Trap reprend la construction exacte de Dragon's Lair, mais intègre le concept avec des séquences d'action en direct; vous ne pouvez pas faire plus que regarder et ne déclencher des pièges que lorsqu'un personnage s'est déplacé vers l'invite. Cependant, étant donné que le joueur pouvait à tout moment passer d’une caméra cachée à une autre, il pouvait manquer des dialogues clés et des scènes se déroulant dans d’autres salles. Il a donc été encouragé à rejouer le jeu dès le début pour tout voir.Cela a presque corrigé le caractère répétitif du gameplay, mais comme une seule histoire était dévoilée de toute façon, le désir de toucher au jeu était à nouveau basé sur des objectifs de nouveauté.

La technologie moderne pourrait certes rendre un jeu de JVM encore plus immersif et moins contraignant que ne le permettait le 20ème siècle, mais l’industrie a évolué dans une direction totalement différente et la montée en puissance du mode multijoueur rend le concept encore plus impossible à appréhender sur le marché actuel. Ne retenez pas votre souffle pour un remake de Night Trap sur Blu-ray de sitôt.