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10 films en proie à des violations de l'éthique
Appuyez sur peut faire ou défaire un film. Parfois, c'est une mauvaise presse qui fait quelque chose d'un succès, attirant les gens vers les théâtres juste pour voir de quoi il en retourne. D'autres fois, une mauvaise presse peut couler un film avant sa sortie. Dans certains cas, toute l'entreprise en est responsable. Nous nous attendons à une certaine responsabilité éthique lorsque les réalisateurs et les acteurs tournent un film. Malheureusement, cela ne se passe pas toujours ainsi.
Crédit photo en vedette: Warner Bros. via Wikia10 Tabac à priser
Les films à priser font depuis longtemps l’objet de légendes urbaines - nous en avons même parlé à quelques reprises, ici et ici. Pour une récapitulation rapide, les films à priser ne reposent pas sur des effets spéciaux ni sur de faux gores. Ils sont censés être la vraie chose. La caractéristique déterminante du film de tabac à priser est qu'il ne s'agit pas d'une mort accidentelle, mais d'une mort planifiée pour des raisons de divertissement. Il a été prouvé à maintes reprises qu’il n’existait (pour le moment) pas une telle chose. Un film en particulier était non seulement assailli par des accusations, mais également par les coulisses de l’encourager.
En 1971, quelques cinéastes presque amateurs ont diffusé un festival sous-gore en Argentine. Ça s'appelait Abattageet elle a finalement été achetée par une autre société spécialisée dans les films d'exploitation sexuelle, des films qui n'étaient pas du porno, mais à peine. Quand les premiers spectateurs américains l'ont regardé, la rumeur a commencé que ce n'était pas juste un film, c'était réel. Le 1er décembre 1975, le film avait été renommé Tabac à priser et réédité au milieu d'une controverse majeure entourant une campagne de marketing qui, très soigneusement, n'a ni confirmé ni démenti les rumeurs en coulisse. Les cinéastes d'origine ont été payés pour disparaître. Lentement, l’équipe marketing derrière le film a commencé à publier de fausses informations sur une organisation fictive et un croisé qui travaillait à la fermeture du film en raison de sa description de la violence réelle.
Le résultat fut une hystérie nationale, une hystérie qui conduisit au voyage du film directement au sommet du box-office lors de sa sortie définitive en janvier 1976 avec une fin qui ne faisait pas partie du film original. La scène finale - le produit d'un tournage d'un jour - était le meurtre et le démembrement de l'actrice principale. Il ne prend fin que lorsque le caméraman arrive à la fin de son film. Même si le département de police de Los Angeles a déclaré qu’il n’existait aucune preuve de la réalité du film, des accusations et des mythes ont persisté.
9 Contrôle des naissances
Née en 1879, Margaret Sanger était une championne de l’un des sujets les plus controversés de tous les sujets controversés: le contrôle des naissances. Après avoir vu sa mère souffrir et finalement mourir de la tension physique de 11 enfants et de sept fausses couches, Sanger est allée à une école d'infirmières et a plaidé en faveur de l'obtention du contrôle des naissances entre les mains des masses. Elle a réalisé un film et créé des cliniques et des services de vente par correspondance.
Contrôle des naissances, filmé en 1917, a suscité l'indignation morale et éthique de la part de personnes issues de l'église et du monde politique. Le film, qui racontait de manière factuelle la carrière d'infirmière de Sanger et les conséquences qu'elle aurait eues de femmes forcées d'avoir un enfant à la fois ou victimes d'avortements bâclés, a suscité un tel tollé de la part du public que le commissaire aux licences de l'État de New York a menacé de révoquer la licence de théâtre de tout établissement ayant diffusé le film. Les médecins étaient en colère parce que l'idée qu'une femme voudrait avoir des relations sexuelles sans enfants n'était pas naturelle, tandis que des églises et d'autres groupes soulignaient le manque de moralité de Sanger et l'idée que le contrôle des naissances conduirait à des manœuvres dégoûtantes, lubriques et immorales.
Le dilemme éthique allait jusqu'à accuser de tentative de guerre de classe. Sanger a présenté la classe supérieure riche avec leurs petites familles comme un contraste frappant avec la famille pauvre qui luttait contre le fardeau de trop d'enfants et la mauvaise santé qui l'accompagnait. Le tollé général n’a toutefois pas empêché le mouvement de s’élancer et Sanger a ensuite formé la Ligue américaine de contrôle des naissances (qui allait plus tard donner naissance à Planned Parenthood) et continué à défendre sa cause jusqu’à sa mort en 1966.
8 Chien de chasse
En 2007, Dakota Fanning, 12 ans, est apparu dans le film Chien de chasse. Il a fallu 12 ans pour que le film parle d'un pré-adolescent du Sud grandissant avec un père violent et une grand-mère qui manipulait la Bible, pour passer à l'écran. À ce moment-là, il était ciblé sur la maltraitance d'enfants. La haine était principalement due à une scène: le viol du personnage de Fanning, obscur, indistinct et invisible.
Ce que le réalisateur a vu comme un commentaire social a été critiqué et les salles de cinéma ont refusé de le montrer. Lorsqu'il a été présenté pour la première fois au Festival de Sundance, il était en grande partie inachevé avec des modifications brutes et peu de bruit de fond. L’autre problème était l’apparition de l’actrice mineure, même si Dakota Fanning elle-même s’est prononcée en faveur du film. Sa réponse aux critiques, y compris aux représentants de groupes d'activistes catholiques, a été que non seulement sa mère était sur le plateau toute la journée avec son agent et ses professeurs, mais aussi que ce n'était pas réel. Elle a aussi rapidement fait remarquer que c'était un jeu d'acteur, que cela n'impliquait vraiment aucune des personnes impliquées, mais que leurs personnages traversaient une période horrible - quelque chose qui, selon la réalisatrice Deborah Kampmeier, arrive tout le temps aux enfants. Fanning s'est dite d'accord, en disant que pour elle, c'était l'occasion d'éduquer les téléspectateurs sur des événements qui se produisent mais dont personne ne veut parler.Mais rien de tout cela n’a empêché des organisations telles que la Commission chrétienne du cinéma et de la télévision et la Ligue catholique pour les droits civils et religieux de s’adresser au Département de la justice des États-Unis pour demander s’il y avait eu ou non violation des lois sur la pornographie enfantine.
Bien que la Motion Picture Association of America ait refusé de donner une note au film, son directeur s'est tourné vers d'autres groupes, tels que l'Alliance de la ville de New York contre les agressions sexuelles, pour les aider à faire passer le film en salles. Cela s'est finalement produit un an après ses débuts à Sundance, et ce ne fut pas sans plus de protestation.
7 Holocauste cannibale
Nous avons mentionné Holocauste cannibale Quelques fois auparavant (notamment ici), nous avons parlé de la controverse entourant la réalisation des films, de la cruauté envers les animaux et de la mise à mort, et de la question de savoir s'il s'agissait ou non d'un véritable film à priser. Les allégations ont finalement été éclaircies, mais la différence était quelque chose de technique: selon la définition d'un film de tabac à priser, la mort indiquée ne doit pas être autre chose que des fins de divertissement.
Les versions de Cannibal Holocaust contiennent des scènes de la vraie mort humaine, mais elles n'ont pas été filmées pour le film. Au lieu de cela, des clichés d'un film documentaire appelé Le dernier chemin de l'enfer ont été inclus dans le métrage de l’équipe de tournage, bien que de nombreux DVD sortent maintenant ces pièces. Ils incluent les exécutions d'enfants et d'adultes dans le style de l'exécution, mais les scènes sont considérées comme des images d'archives.
La controverse sur Holocauste cannibale n'a pas ralenti non plus. Étant donné que les cinémas ont refusé de le montrer et que de nombreuses sociétés de vidéo ont refusé de le diffuser, le film n'a jamais été soumis à des organisations comme le British Board of Film Classification pour examen et évaluation. Holocauste cannibale, avec d’autres films d’horreur non classés dans la même veine, a été surnommé «vidéo méchante» et a été revu et monté à plusieurs reprises. La critique de 2011 du film lui a attribué une note de 18, avec un seul changement: le retrait de 15 secondes d'une scène de cruauté envers les animaux. D'autres scènes comme celle-ci ont été jugées acceptables, car le reste des décès d'animaux ont été rapides et sans douleur. Les scènes de viol ont été jugées acceptables en raison du tournage chaotique, des coupures rapides et de la non glorification des actes.
6 La chance
Il y a peu de sports légaux qui ont un aussi large éventail d'opinions - des gens qui l'aiment à ceux qui font campagne contre elle - comme le font les courses de chevaux. Il n'est pas surprenant que le tournage du drame HBO La chance est venu avec une surveillance stricte de la American Humane Association et de PETA, mais ce n’est que jusqu’à la mort d’un troisième cheval que HBO a finalement sorti le drame de sa gamme.
En 2012, un conducteur ramenant un cheval à son stand a été impliqué dans un incident lorsque le cheval s'est élevé, est tombé en arrière et l'a frappée à la tête - une blessure qui entraîne généralement une lésion cérébrale traumatique, la cécité et des fractures du crâne chez les chevaux. Les réactions du public et de PETA ont attiré l'attention sur deux autres décès de la saison précédente, deux chevaux qui n'auraient pas dû être sur un circuit pour commencer. L'un d'entre eux avait des antécédents d'arthrite et a été euthanasié après avoir subi une fracture à la jambe. L'autre cheval, soumis à un régime constant d'analgésiques et d'anti-inflammatoires, a subi de multiples fractures de la jambe avant droite.
Fingers a immédiatement pointé l'American Humane Association, qui était sur le point de filmer, mais qui a apparemment permis à celle-ci de continuer malgré les mesures de protection insuffisantes pour les deux chevaux. En fin de compte, les messages ont été modifiés à la fin des épisodes. Au lieu d'indiquer qu'aucun cheval n'avait été blessé, ils ont déclaré que les animaux avaient été surveillés. Selon PETA, les chevaux de course à la retraite ont été soumis à un stress physique et mental excessif en raison de la réinsertion soudaine dans le monde où ils avaient été retirés pour une raison quelconque. Le directeur du California Horse Racing Board a publié une déclaration assez cruelle soutenant le décès des chevaux, déclarant qu'il ne s'agissait pas d'un événement inhabituel. En fait, cela arrive plus que les gens ne le savent. Heureusement, HBO a décidé que trois décès étaient suffisants et a débranché.
5 Le Hobbit
L’attribution de responsabilités et de tâches de supervision peut créer un véritable bourbier de paperasserie dans la plus petite des productions, et encore moins dans l’énorme et épique Le Seigneur des Anneaux et Le Hobbit.
En 2012, les manutentionnaires d'animaux ont quitté les lieux alors que leurs préoccupations concernant les mauvaises conditions d'hébergement des animaux étaient ignorées. La ferme qui abritait les animaux était très éloignée du terrain plat et sûr dont ont besoin les animaux de la ferme, en particulier les chevaux. La première victime était l'un des chevaux utilisés par les hobbits. Le poney était tombé d'un bluff et s'était cassé le dos, toujours vivant et souffrant lorsque le personnel s'est rendu au travail le lendemain matin. Une autre a été tranchée par des clôtures, une troisième est tombée et s'est noyée dans une rivière et une quatrième est morte dans les écuries.
Ce ne sont que les blessures et les décès confirmés. Il a également été signalé que de nombreux moutons et chèvres sont tombés dans des dolines ou ont contracté des maladies après avoir été exposés à des organismes nuisibles, à des températures extrêmes et à une alimentation mal gérée. La bureaucratie intervient lorsque l'American Humane Association affirme qu'elle n'est responsable que des blessures et des décès qui surviennent sur le plateau de tournage et pendant qu'ils travaillent, et ils n'ont pas le droit de surveiller les animaux en dehors du plateau de tournage, en particulier pendant les pauses. en tournage. Les animaux, qui étaient hébergés dans une ferme située à 300 km de l’ensemble, se sont avérés avoir subi la plupart des pertes et blessures.
Les morts et les souffrances ont depuis été jugées inutiles et les autorités ont commencé à envisager d'étendre la durée de la juridiction légale sur les animaux utilisés sur les plateaux de cinéma.
Selon une déclaration de Peter Jackson, il réfute les informations faisant état de tant de morts d'animaux et affirme que plus de la moitié des animaux figurant dans le film sont des images de synthèse.
4 Jasmin bleu
En 2014, Cate Blanchett a remporté le Academy Award de la meilleure actrice dans le film Woody Allen Jasmin bleu. Le film lui-même n'a rien qui soit fondamentalement ou éthiquement mauvais, l'histoire d'une femme riche qui est obligée de réexaminer sa vie après l'effondrement de son mariage. Le problème est venu plus tard, lorsque la fille adoptive d'Allen, Dylan Farrow, l'a accusé de l'avoir agressée dans son enfance.
Bien que des accusations n'aient jamais été déposées et qu'un groupe de psychologues nommés par les forces de l'ordre aient conclu que les accusations étaient fausses, la sortie du film et ses nominations aux Oscars sont rapidement devenues une cible. Farrow a publié une lettre ouverte sur le New York Times site Web, détaillant son traumatisme et frappant non seulement Allen, mais quiconque regarde ses films ou joue dans ceux-ci.
Cate Blanchett et Diane Keaton, nommés pour leur association avec Allen, font partie de ses cibles. Farrow demanda ce que Blanchett penserait si son enfant avait été agressé, et demanda à Keaton si elle avait oublié qu'elle avait déjà connu Farrow dans son enfance. L'ancien fils d'Allen a également eu sa chance, mais Blanchett est restée avec élégance, professionnellement inébranlable tout au long du processus, refusant de parler de la question, sauf pour dire que c'était une affaire personnelle qu'elle espérait trouver résolue. Les accusations d'abus ont été révélées après la scission d'Allen avec Mia Farrow et la révélation de sa liaison avec son autre fille adoptive. Sa déclaration publique sur la molestation a été que l'accusation était complètement infondée et que cela ne s'est jamais produit. Les affirmations, étroitement liées à la sortie de son film et à la récompense, ont permis à Hollywood de distinguer le personnel professionnel du professionnel.
3 L'horreur d'Amityville
Le film est l'un des grands classiques, même s'il est assez notoire que tout cela était un canular. En résumé, la famille Lutz s’installe dans une maison qui a été le théâtre de plusieurs meurtres macabres peu de temps auparavant. Ils commencent à faire l'expérience de toutes sortes d'activités paranormales et prétendent que leur maison est possédée. La famille reste dans la maison pendant 28 jours avant de partir. Plus tard, ils ont publié un livre sur leurs expériences.
C'est une belle histoire, mais ce n'est pas vrai. Les retombées qui en ont résulté ont donné lieu à des poursuites judiciaires, y compris des poursuites intentées par les propriétaires post-Lutz de la maison. James et Barbara Cromarty ont acheté la maison et se sont approchés pour dire que rien ne se passait dans la maison. Ils ont trouvé la preuve que tout cela était un canular, comme un dommage soigneusement fait pour paraître surnaturel. Il a également été suggéré que l’une des raisons du récit était de permettre à la famille Lutz de contracter une hypothèque qu’elle réalisait ne pas pouvoir se permettre.
L’une des poursuites intentées contre les Lutz a déclaré que les affirmations publiques qu’ils avaient faites au sujet de la maison qu’ils ne possédaient plus avaient détruit la vie de futurs locataires en déversant toute une tempête de neige de touristes et de badauds sur la propriété. Avant la sortie du film, un homme du nom de William Weber a soutenu l’idée que tout cela avait été inventé comme un moyen assez ingénieux de gagner de l’argent. Weber était l'avocat de l'homme reconnu coupable des meurtres commis dans la maison, Ronald DeFeo Jr. Il avait transmis de nombreux détails de l'affaire aux Lutz, ce qui donnait à l'histoire un peu plus de crédibilité. Il a exposé leur duplicité après s'être disputé avec la famille pour savoir quel pourcentage des recettes du livre et des films devait être récupéré.
2 Lagon bleu
Lagon bleu Le réalisateur Randal Kleiser a décrit le film comme le «film classé R J'espère que les parents amènent leurs enfants voir.» Le problème? Le film sur deux enfants échoués sur une île déserte avec un éveil sexuel thématique mettait en vedette Brooke Shields, âgée de 15 ans. Fraîchement sortie de son rôle tout aussi controversé en tant que prostituée de 12 ans dont la virginité est vendue aux enchères au plus offrant Joli bébé, les jeunes Shields n’avaient rien à cacher Lagon bleu. Elle avait un corps double pour la nudité, mais le tollé était toujours là.
Beaucoup n’appelaient cela que de la pornographie juvénile et les tentatives faites par la réalisatrice et la mère de Shields pour rendre toute la production moins effrayante échouèrent lamentablement. Teri Shields, qui campait dans un bungalow sur l'île pour le tournage, a déclaré qu'elle était plus que désireuse et qu'elle approuvait le fait de s'assurer que les deux stars se font bien comprendre, invitant Christopher Atkins, âgé de 19 ans, à dormir dans sa tente. Atkins lui-même se souvient que Kleiser avait tenté de s'assurer de la chimie avant même que les jeunes acteurs ne se rencontrent lorsque le réalisateur lui avait donné une photo de la jeune fille de 14 ans à filmer au-dessus de sa couchette pour pouvoir la regarder avant de s'endormir chaque soir.
Tout le monde se souvient que leur relation avait commencé comme un engouement pour l’enfance, mais s’était ensuite dissoute en querelles et en désaccords. Les scènes romantiques ont été réalisées avec Atkins avec les deux Shields et un double du corps âgé de 33 ans. Shields avait déjà beaucoup souffert de la réception de Joli bébé et ne voulait pas que les gens pensent qu'elle était exploitée. Ça n'a pas marché. Des articles partout, des magazines aux enfants New York Times, a critiqué le film pour avoir exploité une mineure, alors que le film lui-même avait rapporté 13,9 millions de dollars au cours de ses trois premières semaines.
1 La porte du Paradis
Ce film nous montre qu'il y a une marge de manoeuvre entre prendre des violations éthiques majeures et être juste un imbécile. La porte du Paradis a été dirigé par Michael Cimino, mieux connu pour Le chasseur de cerf. Selon Empire Online, il s'agit du sixième pire film de tous les temps. Dans l'histoire de pour toujours. NPR l'a qualifié de «folie vaniteuse amoureuse de sa propre beauté et de sa profondeur supposée».
Le problème a vraiment commencé lorsque Cimino a décidé qu'il allait montrer que le sien était plus gros que celui de Francis Ford Coppola. Pour Apocalypse Now, Coppola a tourné plus de 300 000 mètres (1 million de pieds) de film, et Cimino était déterminé à le surpasser. Il a fait. Il a également ajouté une quantité impie et difficile à manier. Il a construit et reconstruit des décors complets dans son film Wild West. Cent suppléments sont devenus 500, a conduit conduit à reprendre et encore plus et encore, et ainsi de suite. Le film a dépassé largement le budget - il a finalement coûté 44 millions de dollars - mais il n'a rapporté qu'un peu plus de 3 millions de dollars au box-office. Son dernier film dura cinq heures et demie. Même après que les rédacteurs en chef eurent réduit le temps à trois heures et demie, encore angoissant, personne ne l’achetait.
Le plateau de tournage était techniquement fermé tout au long du tournage, mais les rumeurs ont révélé très tôt les demandes bizarres et déraisonnables de Cimino qui ont poussé certains membres de l’équipe à quitter le poste et d’autres à être qualifiés d’otages. Certains des animaux qui ont survécu au tournage auraient des problèmes mentaux dus au stress et à la maltraitance. À un moment donné, Cimino a décidé que l'herbe n'était pas assez verte pour sa scène de bataille et a donc installé un système d'irrigation souterrain massif. Il a ensuite été exposé qu'une partie de son contrat spécifiait que tant qu'il aurait terminé le film à la date prévue, peu importait le montant qu'il avait dépensé - son salaire ne serait pas affecté. Alors, il a dépensé… et dépensé… et dépensé.
Rien ne l'empêchait de dépenser l'argent de la société, pas même le travail d'un écrivain indépendant qui passait deux mois sous couverture comme extra. Son exposé a beaucoup contribué à ruiner le film avant même sa sortie en salle, et il s'est avéré que personne ne voulait vraiment le voir. À la fin, United Artists ne s’est jamais remis du fiasco financier et a fini par vendre à MGM. Cimino n'a jamais récupéré de sa réputation.
Après avoir eu un certain nombre de petits boulots de peintre de hangar à fossoyeur, Debra adore écrire sur des choses que n’apprendra aucun cours d’histoire. Elle passe une grande partie de son temps à se laisser distraire par ses deux chiens de bovins.